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Fiction : Action

355

De Simon Kinberg
355
Fiction Action Thriller
Etats-Unis 2021
Durée : 117mn
Avec Jessica Chastain, Penélope Cruz, Bingbing Fan, Diane Kruger, Lupita Nyong'o, Edgar Ramírez
Scénario : Theresa Rebeck, Simon Kinberg
Compositeur : Thomas "Junkie XL" Holkenborg
Producteur : Jessica Chastain, Kelly Carmichael
Directeur photo : Tim Maurice-Jones
Décorateur : Simon Elliott
Langue originale : anglais
Une arme technologique capable de prendre le contrôle de réseaux informatiques tombe entre de mauvaises mains. Les agences de renseignements du monde entier envoient leurs agentes les plus redoutables là où l’arme destructrice a été localisée : à Paris. Leur mission : empêcher des organisations terroristes ou gouvernementales de s’en emparer pour déclencher un conflit mondial.
Bonus : Les effets spéciaux, scène coupée : Hôtel.

Gasoline Alley

De Edward Drake
Gasoline Alley
Fiction Action Thriller
Etats-Unis 2022
Durée : 97mn
Avec Bruce Willis, Devon Sawa, Luke Wilson, Kat Foster, Kenny Wormald, Rick Salomon
Scénario : Edward Drake, Tom Sierchio
Producteur : Corey Large, Tom Sierchio, Jon Keeyes
Compositeur : Scott Currie
Directeur photo : Brandon Cox
Décorateur : Eric Whitney
Langue originale : anglais
Jimmy Jayne, un ancien détenu aux poings meurtris, est le principal suspect du meurtre sauvage de quatre starlettes d’Hollywood. Pour blanchir son nom, Jimmy est prêt à tout, enfreignant la loi et recherchant sans relâche le tueur. Avec plusieurs suspects dans son ombre, il s’associe aux détectives Freeman et Vargas dans une enquête qui les mènera dans les coins les plus sombres de Los Angeles. Il mettra sa vie en danger pour exposer la vérité.
Bonus : Bande-annonce.

Sans aucun remords

Tom Clancy's Without Remorse
De Stefano Sollima
Sans aucun remords
Fiction Action Thriller
Etats-Unis 2021
Durée : 110mn
Avec Michael B. Jordan, Jodie Turner-Smith, Jamie Bell, Guy Pearce, Lauren London, Jacob Scipio
Scénario : Taylor Sheridan, Will Staples
Origine : d'après le roman de Tom Clancy
Auteur adapté : Tom Clancy
Producteur : Josh Appelbaum, Akiva Goldsman, Michael B. Jordan
Compositeur : Jon Thor "Jónsi" Birgisson
Directeur photo : Philippe Rousselot
Décorateur : Bernhard Henrich
Langue originale : anglais
Un Marine des forces spéciales découvre une conspiration internationale alors qu’il cherche à obtenir justice pour le meurtre de sa femme enceinte. Lorsque des soldats russes tuent sa famille en représailles de son implication dans une opération secrète, le chef John Kelly poursuit les assassins à tout prix...

Critique presse

"Film brutal et efficace, bénéficiant d’une réalisation soignée et d’un acteur principal, charismatique au possible, "Sans aucun remords" est une très bonne surprise doublée d’un véritable plaisir de spectateur ininterrompu dénué de temps morts."
Culturopoing.com - Jean-François Dickeli et Vincent Nicolet

Zeros and ones

De Abel Ferrara
Zeros and ones
Fiction Action
Etats-Unis Italie Allemagne 2021
Durée : 82mn
Avec Ethan Hawke, Valerio Mastandrea, Cristina Chiriac, Babak Karimi, Stephen Gurewitz, Salvatore Ruocco
Scénario : Abel Ferrara
Producteur : Philipp Kreuzer, Diana Phillips, Danny H. Chan
Compositeur : Joe Delia
Directeur photo : Sean Price Williams
Décorateur : Renate Schmaderer
Langue originale : anglais
Un soldat américain stationne à Rome alors que la ville est assiégée après l’explosion du Vatican. Il va tenter de découvrir l’ennemi qui menace le monde entier.
Bonus : Aucun

Récompenses

  • Léopard d'Argent de la meilleure réalisation au Festival de Locarno, Suisse, 2021

Fiction : Animation adultes

Rick and Morty - Saisons 1 à 4

Rick and Morty
De Wesley Archer, Pete Michels, Nathan Litz
Rick and Morty - Saisons 1 à 4
Fiction Animation adultes Aventure
Etats-Unis 2013
Accord parental
Durée : 15h00
Scénario : Dan Harmon, Justin Roiland, Tom Kauffman
Origine : histoire originale de Dan Harmon et Justin Roiland
Producteur : Dan Harmon, Justin Roiland, Keith Crofford
Compositeur : Ryan Elder
Langue originale : anglais
Après avoir disparu pendant presque 20 ans, Rick Sanchez débarque soudainement chez sa fille Beth pour revenir vivre avec elle et sa famille. Si Beth l’accueille chez elle, cette réunion de famille ne ravit pas vraiment son mari Jerry. Celui-ci se méfie de Rick, un scientifique sociopathe qui utilise son garage comme son laboratoire personnel. Dans son labo, Rick travaille sur de nombreux gadgets, dont certains peuvent être considérés comme dangereux. Mais ce n’est pas tout, Rick part également souvent à l’aventure à travers l’univers avec les enfants de Jerry : Morty et Summer. 41 épisodes.
Contient :
1.01 De la graine de héros (Pilot)
1.02 I, croquette (Lawnmower Dog)
1.03 Anatomy Park (Anatomy Park)
1.04 M. Night Shaym-Aliens ! (M. Night Shaym-Aliens!)
1.05 La boîte à larbins (Meeseeks and Destroy)
1.06 E-Rick-xir d'amour (Rick Potion #9)
1.07 Gazorpazorp Junior (Raising Gazorpazorp)
1.08 Télé…visions (Rixty Minutes)
1.09 La petite bou-Rick des horreurs (Something Ricked This Way Comes)
1.10 Rencontres du troisième Rick (Close Rick-Counters of the Rick Kind)
1.11 Ricksy Business (Ricksy Business)
2.01 Effet Rick-ochet (A Rickle in Time)
2.02 Prout, l'extra-terrestre (Mortynight Run)
2.03 Assimilation auto-érotique (Auto Erotic Assimilation)
2.04 Total Rickall (Total Rickall)
2.05 On va vous faire schwifter (Get Schwifty)
2.06 Les Ricks sont tombés sur la tête (The Ricks Must Be Crazy)
2.07 Mini-Rick, méga hic (Big Trouble in Little Sanchez)
2.08 Câble Interdimensionnel 2 - Tenter le destin (Interdimensional Cable 2: Tempting Fate)
2.09 Qui est-ce qui purge, maintenant ? (Look Who's Purging Now)
2.10 Mariage à la squanchaise (The Wedding Squanchers)
3.01 A la recherche de Rick (The Rickshank Redemption)
3.02 A la recherche de la pierre verte (Rickmancing the Stone)
3.03 Rick-ornichon (Pickle Rick)
3.04 Troisième édition (Vindicators 3: The Return of Worldender)
3.05 Conspiration (The Whirly Dirly Conspiracy)
3.06 Repos et Ricklaxation (Rest and Ricklaxation)
3.07 Confusion en Ricklantide (The Ricklantis Mixup)
3.08 Les souvenirs effacés de Morty (Morty's Mind Blowers)
3.09 Froopyland (The ABC's of Beth)
3.10 L'ami de Washington (The Rickchurian Mortydate)
4.01 Edge of Tomorty: Rick Die Rickpeat (Edge of Tomorty: Rick Die Rickpeat)
4.02 Le vieil homme et la merde (The Old Man and the Seat)
4.03 Vol au-dessus d'un nid de Morty (One Crew Over the Crewcoo's Morty)
4.04 C'est mon dragon et bien plus encore (Claw and Hoarder: Special Ricktim's Morty)
4.05 Rattlestar Ricklactica (Rattlestar Ricklactica)
4.06 Rickstoires sans fin (Never Ricking Morty)
4.07 ProMortyus (Promortyus)
4.08 L'épisode de la cuve d'acide (The Vat of Acid Episode)
4.09 Les Rick de Morty (Childrick of Mort)
4.10 Star Mort - Le Ricktour du Jerry (Star Mort Rickturn of the Jerri)
Bonus : Saison 1 : Commentaire audio pour chaque épisode, animatiques pour chaque épisode, coulisses, scènes coupées. Saison 2 : Commentaire audio pour chaque épisode, animatiques pour chaque épisode, ébauches animatiques coupées, soirée avant-première Rick and Morty S2 avec Chaos Chaos. Saison 3 : Commentaire audio pour chaque épisode, animatiques pour chaque épisode, coulisses de chaque épisode, dans le studio d’enregistrement, "Aux origines de Rick et Morty" parties 1 et 2. Saison 4 : "Un jour chez Rick et Morty" : les coulisses de la saison 4, coulisses de chaque épisode, la création de Snake Jazz, réaliser Rick and Morty, Samurai and Shogun, la création des accessoires, les secrets de la création des personnages, défis d’animation.

Critique presse

"Sous des allures potaches, la série est bien plus noire qu’il n’y paraît : quel sens donner à la vie quand on sait qu’une foule de clones de soi-même évoluent dans le cosmos ? Comment trouver sa place dans cet Univers alors qu’il est si difficile de la trouver au sein de sa propre famille ? Ces interrogations, sur lesquelles viennent se greffer de gros gags, reposent sur l’aspect multidimentionnel des personnages, donc sur toutes les nuances de l’humain. On ressort lessivé devant tant de questions métaphysiques... et aussi mort de rire."
Télérama - Jérémie Maire

""Rick et Morty" est beaucoup plus drôle et intéressant, mais aussi triste et poétique, que la trilogie de Robert Zemeckis, avec une liberté de ton qui ferait passer (le très bon aussi) "BoJack Horseman" pour un "Oui-Oui" du dimanche aprèm et la référence "Futurama" pour une aimable comptine pour enfants."
Libération - Quentin Girard

"[Dan] Harmon trouve en "Rick and Morty", sa première série animée, toute la liberté dont il ne disposait pas lorsqu’il était aux manettes de "Community", série méta pourtant déjà bien déjantée. "Community" était fondée sur l’intertextualité et les références à la pop culture ; "Rick and Morty" peut fonctionner en vase clos. Elle joue avant tout sur la nostalgie, utilise les codes de la série animée comique classique pour mieux les détourner, se permet de réfléchir sans détour et sans fioritures au sens de la vie. Où l'on sent en filigrane toute l'intensité du clown triste Harmon et l'importance cathartique de son nouveau projet."
Les Inrockuptibles - Marie Turcan

Fiction : Aventure

Animaux fantastiques (Les) - Les secrets de Dumbledore

Fantastic Beasts : The Secrets of Dumbledore
De David Yates
Animaux fantastiques (Les) - Les secrets de Dumbledore
Fiction Aventure Fantastique
Grande-Bretagne Etats-Unis 2022
Dès 12 ans
Durée : 136mn
Avec Eddie Redmayne, Katherine Waterston, Dan Fogler, Jude Law, Mads Mikkelsen, Alison Sudol
Scénario : Steve Kloves
Origine : d'après le livre de J.K. Rowling
Auteur adapté : J.K. Rowling
Producteur : J.K. Rowling, Steve Kloves, David Heyman, Lionel Wigram, Tim Lewis
Compositeur : James Newton Howard
Directeur photo : George Richmond
Décorateur : Stuart Craig, Neil Lamont
Langue originale : anglais
Le professeur Albus Dumbledore sait que le puissant mage noir Gellert Grindelwald cherche à prendre le contrôle du monde des sorciers. Incapable de l’empêcher d’agir seul, il sollicite le magizoologiste Norbert Dragonneau pour qu’il réunisse des sorciers, des sorcières et un boulanger moldu au sein d’une équipe intrépide. Leur mission des plus périlleuses les amènera à affronter des animaux, anciens et nouveaux, et les disciples de plus en plus nombreux de Grindelwald. Pourtant, dès lors que que les enjeux sont aussi élevés, Dumbledore pourra-t-il encore rester longtemps dans l’ombre ?
Bonus : La magie de Poudlard.

Critique presse

"Alternant scènes d’action, paysages sublimes, blagues désopilantes et séquences émotion, ces "Animaux fantastiques" offrent un grand moment de féerie."
Le Point - Elise Lépine

"Grand connaisseur de la magie "potterienne" et réalisateur chevronné, David Yates signe un solide divertissement, plein de magie, de rebondissements, avec un final tibétain guerrier visuellement flamboyant."
Le Figaro - Olivier Delcroix

Aventures extraordinaires d'Adèle Blanc-Sec (Les)

De Luc Besson
Aventures extraordinaires d'Adèle Blanc-Sec (Les)
Fiction Aventure Fantastique
France 2010
Durée : 107mn
Avec Mathieu Amalric, Jean-Paul Rouve, Gilles Lellouche, Louise Bourgoin
Scénario : Luc Besson
Origine : d'après la bande dessinée de Jacques Tardi
Compositeur : Eric Serra
Auteur adapté : Jacques Tardi
Langue originale : français
En cette année 1912, Adèle Blanc-Sec, jeune journaliste intrépide, est prête à tout pour arriver à ses fins, y compris débarquer en Egypte et se retrouver aux prises avec des momies de tout genre. Au même moment, à Paris, c’est la panique ! Un oeuf de ptérodactyle, vieux de 136 millions d’années, a mystérieusement éclos sur une étagère du Jardin des Plantes, et l’oiseau sème la terreur dans le ciel de la capitale. Pas de quoi déstabiliser Adèle Blanc-Sec, dont les aventures révèlent bien d’autres surprises extraordinaires...
Bonus : Making of, en coulisses avec Louise, l'enfance des deux soeurs : scènes coupées, de la plume à la camera, en studio avec Thomas Dutronc et Louise Bourgoin, clip : L'Adèle de Catherine Ringer, parenthèse onirique, bandes-annonces.

Récompenses

  • César des meilleurs décors, France, 2011

Critique presse

"Les aventures d'Adèle Blanc-Sec, revues et corrigées par Luc Besson, sont aussi rocambolesques et jubilatoires que la bande dessinée de Jacques Tardi."
20 Minutes - Caroline Vié

"Adèle Blanc-sec est avant tout une comédie, travaillée de façon assez profonde par l'enfance, ses rêveries (...), son innocente idiotie (...). Et pour une fois chez Besson, cela ne manque ni de fraîcheur, ni de fantaisie."
Les Inrockuptibles - Jean-Marc Lalanne

King

De David Moreau
King
Fiction Aventure
France 2020
Dès 10 ans
Programme familial
Durée : 100mn
Avec Gérard Darmon, Lou Lambrecht, Léo Lorléac'h, Thibault de Montalembert, Clémentine Baert, Artus
Scénario : David Moreau, Zoé Bruneau
Origine : histoire originale de Jean-Baptiste Andrea
Auteur adapté : Jean-Baptiste Andrea
Producteur : Laurent Baudens, Didar Domehri, Gaël Nouaille
Compositeur : Guillaume Roussel
Directeur photo : Antoine Sanier
Langue originale : français
King, un lionceau destiné à un trafic, s'échappe de l'aéroport et se réfugie dans la maison d'Inès, 12 ans, et Alex, 15 ans. Le frère et la sœur ont alors l'idée folle de le ramener chez lui, en Afrique. Mais la traque des douaniers ne leur facilite pas la vie. Lorsque Max, leur grand-père fantasque qu'ils n'ont vu que deux fois dans leur vie, se joint à l'aventure, tout devient possible…

Critique presse

"Un film touchant et riche en rebondissements."
CNews - Chloé Ronchin

"Accompagné par deux épatants jeune comédiens, le cinéaste se révèle très à l’aise pour raconter ce récit ludique à hauteur d’enfants."
Première - Thierry Chèze

Uncharted

De Ruben Fleischer
Uncharted
Fiction Aventure Action
Etats-Unis 2022
Durée : 120mn
Avec Tom Holland, Mark Wahlberg, Antonio Banderas, Sophia Ali, Tati Gabrielle, Rudy Pankow
Scénario : Rafe Judkins, Arthur "Art" Marcum, Matt Holloway
Producteur : Avi Arad, David Bernad, Elise Callas
Compositeur : Ramin Djawadi
Directeur photo : Chung-hoon Chung
Décorateur : Elli Griff
Langue originale : anglais
Nathan Drake, voleur astucieux et intrépide, est recruté par le chasseur de trésors chevronné Victor "Sully" Sullivan pour retrouver la fortune de Ferdinand Magellan, disparue il y a 500 ans. Ce qui ressemble d’abord à un simple casse devient finalement une course effrénée autour du globe pour s’emparer du trésor avant l’impitoyable Moncada, qui est persuadé que sa famille est l’héritière légitime de cette fortune. Si Nathan et Sully réussissent à déchiffrer les indices et résoudre l’un des plus anciens mystères du monde, ils pourraient rafler la somme de 5 milliards de dollars et peut-être même retrouver le frère de Nathan, disparu depuis longtemps… mais encore faudrait-il qu’ils apprennent à travailler ensemble.
Bonus : Recréer la complicité des personnages : retrouvez Tom Holland et Mark Wahlberg sur le tournage d’Uncharted.

Critique presse

"Issu d’une série de jeux vidéo, le film "Uncharted" offre tout ce qu’on peut attendre d’un film d’aventure à grand spectacle, aussi bien pour les personnes connaissant les jeux que pour les néophytes."
Dernières Nouvelles d'Alsace - Thibault Liessi

Fiction : Biopic

Eiffel

De Martin Bourboulon
Eiffel
Fiction Biopic Drame
France 2020
Durée : 115mn
Avec Romain Duris, Emma Mackey, Pierre Deladonchamps, Armande Boulanger, Bruno Raffaelli, Alexandre Steiger
Scénario : Caroline Bongrand, Thomas Bidegain, Natalie Carter
Décorateur : Frédéric Delrue, Antoine Dore, Jessy Kupperman
Producteur : Vanessa Van Zuylen
Compositeur : Alexandre Desplat
Directeur photo : Matias Boucard
Langue originale : français
Venant tout juste de terminer sa collaboration sur la Statue de la Liberté, Gustave Eiffel est au sommet de sa carrière. Le gouvernement français veut qu’il crée quelque chose de spectaculaire pour l’Exposition Universelle de 1889 à Paris, mais Eiffel ne s’intéresse qu’au projet de métropolitain. Tout bascule lorsqu’il recroise son amour de jeunesse. Leur relation interdite l’inspire à changer l’horizon de Paris pour toujours.
Bonus : Interviews avec les acteurs et le réalisateur, Modules MOF, Archives Pathé.

Critique presse

"Entre intime et spectaculaire, cette fresque "à la française" est une réussite."
20 Minutes - Caroline Vié

"Le beau travail sur la lumière et l’énergie de ses interprètes, Romain Duris et Emma Mackey, évitent le piège de la reconstitution poussiéreuse."
La Croix - Corinne Renou-Nativel

"Incarnée par les très glamours Romain Duris et Emma Mackey, actrice franco-britannique révélée par la série "Sex Education", cette aventure jalonnée de rebondissements bénéficie de décors sublimes : dans un Paris brumeux, le chantier de la tour Eiffel y est magnifiquement reconstitué."
Le Parisien - La rédaction

Yuli

De Iciar Bollain
Yuli
Fiction Biopic Drame
Espagne Cuba Grande-Bretagne 2018
Durée : 110mn
Avec Carlos Acosta, Santiago Alfonso, Keyvin Martínez, Edlison Manuel Olbera Núñez, Yerlin Pérez, Mario Elias
Scénario : Paul Laverty
Origine : d'après l'autobiographie "No way home" de Carlos Acosta
Auteur adapté : Carlos Acosta
Producteur : Andrea Calderwood, Gail Egan, Juan Gordon
Compositeur : Alberto Iglesias
Directeur photo : Alex Catalan
Langue originale : espagnol
L’incroyable destin de Carlos Acosta, danseur étoile, des rues de Cuba au Royal Ballet de Londres.

Critique presse

"Carlos Acosta joue son rôle dans ce film emballant qui évoque sa trajectoire, des rues de La Havane aux Ballets de Londres."
Le Figaro - Ariane Bavelier

"Cette histoire singulière est racontée à travers des scènes jouées, mais aussi de superbes séquences de danse avec Carlos Acosta dans son propre rôle. Le récit d'un amour contraint, raconté avec passion."
Le Parisien - La Rédaction

"[...] la réalisation d'Iciar Bollain est efficace, sérieuse et assez habile dans la gestion des trois périodes importantes de la vie du danseur étoile [...]."
Positif - Hubert Niogret

"Chronique d’une vie menée au rythme d’un socialisme tremblotant, "Yuli" est tout aussi ambitieux que ses séquences de danses sont grandioses. Ode au courage, cette récit presque trop beau pour être vrai devrait ravir tant les amateurs de ballet que ceux d’histoire moderne. A ne pas rater !"
Rolling Stone - Jessica Saval

"Du scénariste Paul Laverty (éternel partenaire de Ken Loach), on retrouve le didactisme qui frôle parfois la lourdeur, quand il s’obstine à mettre en parallèle chaque chorégraphie créée par Acosta avec un épisode, violent ou triste, de sa jeunesse. L’incompatibilité entre la réussite et le bonheur est plus finement traitée."
Télérama - Louis Guichard

Fiction : Comédie

Alors on danse

De Michèle Laroque
Alors on danse
Fiction Comédie
France 2022
Durée : 87mn
Avec Michèle Laroque, Isabelle Nanty, Thierry Lhermitte, Patrick Timsit, Jeanne Balibar, Antoine Duléry
Scénario : Michèle Laroque, Stéphane Ben Lahcene
Origine : histoire originale de Meg Leonard et Nick Moorcroft
Auteur adapté : Megan "Meg" Leonard, Nick Moorcroft
Producteur : Maxime Delauney, Romain Rousseau, Andrew Berg
Compositeur : Alexis Rault
Directeur photo : Gilles Porte
Langue originale : français
Bien décidée à reprendre sa vie en main après avoir découvert les infidélités de son mari, Sandra se réfugie chez sa sœur Danie. A l’opposé l’une de l’autre, elles se retrouvent autour de leur passion commune : la danse. Avec les pieds nickelés de la chorégraphie Lucien et Roberto, des amis de sa sœur, Sandra trouve enfin la liberté et le grain de folie qui manquaient à sa vie. Une nouvelle vie commence : parce qu’on a tous le droit à une deuxième danse !
Bonus : Aucun

Brigade (La)

De Louis-Julien Petit
Brigade (La)
Fiction Comédie
France 2021
Durée : 97mn
Avec Audrey Lamy, François Cluzet, Chantal Neuwirth, Fatoumata Kaba, Yannick Kalombo, Mamadou Koita
Scénario : Louis-Julien Petit, Liza Benguigui, Sophie Bensadoun
Producteur : Liza Benguigui
Directeur photo : David Chambille
Décorateur : Cécile Deleu
Compositeur : Laurent Perez Del Mar
Langue originale : français
Depuis toute petite, Cathy rêve de diriger son propre restaurant. Mais à quarante ans, rien ne s'est passé comme prévu et elle se retrouve contrainte d'accepter un poste de cantinière dans un foyer pour jeunes migrants. Son rêve semble encore s’éloigner… ou pas ?

Critique presse

"Sans doute que l’ensemble est prévisible. (...) Mais nous sommes ici dans la grande tradition d’un cinéma social et humaniste assez salutaire, auquel Audrey Lamy insuffle ce qu’il faut d’empathie et d’énergie."
La Voix du Nord - Christophe Caron

"Le cinéaste des "Invisibles" met en scène une cuisinière qui rêve d'ouvrir son propre restaurant, mais est embarquée dans une tout autre aventure… Malgré ses maladresses, "La brigade", dans le registre si souvent mal fréquenté de la comédie populaire, se distingue néanmoins par son originalité et par ses ambitions."
Les Echos - Olivier De Bruyn

Free Guy

De Shawn Levy
Free Guy
Fiction Comédie Science fiction
Etats-Unis 2021
Durée : 110mn
Avec Ryan Reynolds, Jodie Comer, Milton "Lil Rel" Howery, Joe Keery, Utkarsh Ambudkar, Taika Waititi
Scénario : Matt Lieberman, Zak Penn
Origine : histoire originale de Matt Lieberman
Auteur adapté : Matt Lieberman
Producteur : Greg Berlanti, Adam Kolbrenner, Shawn Levy
Compositeur : Christophe Beck
Directeur photo : George Richmond
Décorateur : Leslie E. Rollins
Langue originale : anglais
Un employé de banque, découvrant un jour qu’il n’est en fait qu’un personnage d’arrière-plan dans un jeu vidéo en ligne, décide de devenir le héros de sa propre histoire, quitte à la réécrire.

Critique presse

"Porté par un Ryan Reynolds au meilleur de sa forme, le film de Shawn Levy réussi le tour de force d’offrir un spectacle tout public à la fois intelligent et généreux qui ne prend pas son public pour une cible marketing."
Filmsactu - Pierre Champleboux

"Ryan Reynold, ahuri à souhait, et Jodie Comer, aussi à l’aise en blonde informaticienne du réel qu’en brune avatar du nom de "Molotovgirl", portent avec aisance ce récit cyberpunk en rose qui contient quand même une critique sous-jacente de l’univers des jeux, de leurs participants et la société américaine tout entière, car que cherchent en fait les joueurs à travers leur avatar ?"
L'Ecran Fantastique - Jean-Pierre Andrevon

"On éprouve immédiatement de l'empathie pour le personnage interprété par Ryan Reynolds qui donne libre cours à son humour décalé et délicieusement trash dans un hommage à la culture geek : foisonnant, euphorisant, galvanisant et inventif."
Le Journal du Dimanche - Stéphanie Belpêche

Légende des super-héros (La)

The Hyperions
De Jon McDonald
Légende des super-héros (La)
Fiction Comédie Fantastique
Etats-Unis 2021
Durée : 90mn
Avec Cary Elwes, Penelope Mitchell, Elaine Tan, Alphonso McAuley, Tanner Buchanan, Keli Price
Scénario : Jon McDonald
Producteur : Justin Bell
Compositeur : Oumi Kapila
Directeur photo : Jason Ball
Langue originale : anglais
Dans les années 1960, le professeur Ruckus Mandelbaum confère aux êtres humains des super-pouvoirs grâce au "badge Titan". Il donne naissance alors à une famille inhabituelle de super-héros qui acquièrent le respect, la célébrité et le prestige. Mais au fil du temps, la famille se délite. En 1979, deux des premiers super-héros font des efforts extraordinaires pour récupérer leur insigne...

Maison de retraite

De Thomas Gilou
Maison de retraite
Fiction Comédie
France 2020
Durée : 94mn
Avec Kev Adams, Gérard Depardieu, Daniel Prévost, Mylène Demongeot, Jean-Luc Bideau, Firmine Richard
Scénario : Kev Adams, Catherine Diament
Origine : histoire originale de Kev Adams et Romain Lévy
Auteur adapté : Kev Adams, Romain Lévy
Producteur : Kev Adams, Elisa Soussan, Patrick Gimenez
Directeur photo : Pierric Gantelmi d'Ille
Décorateur : Thierry Rouxel
Langue originale : français
Afin d’éviter la case prison, Milann, 30 ans, est contraint d’effectuer 300 heures de travaux d’intérêts généraux dans une maison de retraite, Les Mimosas. Ses premières semaines sont un véritable enfer ! Mais il se fait rapidement adopter par les retraités, en particulier par une bande de sept inséparables qui lui apprennent, chacun à leur manière, leur vision de la vie. Au fil des semaines, Milann découvre que l’établissement profite de la vulnérabilité de ses pensionnaires pour les arnaquer. Il décide alors d’organiser une grande évasion, mais il n’est pas au bout de ses peines...
Bonus : Making of, bêtisier.

Critique presse

"Cette inhumanité fait écho de manière troublante au scandale de la maltraitance dans les Ehpad (...). C'est dire si Kev Adams, entouré d'un sacré casting, tape juste."
Dernières Nouvelles d'Alsace - Nathalie Chifflet

"Les dialogues sont à mourir de rire et les mimiques de Kev Adams également. Un vrai délice."
Public - Sarah Lévy-Laithier

Meilleurs ennemis

The Hating Game
De Peter Hutchings
Meilleurs ennemis
Fiction Comédie
Etats-Unis 2021
Durée : 101mn
Avec Lucy Hale, Austin Stowell, Damon Daunno, Sakira Jaffrey, Corbin Bernsen, Yasha Jackson
Scénario : Christina Mengert
Origine : d'après le roman de Sally Thorne
Auteur adapté : Sally Thorne
Producteur : Brice Dal Farra, Claude Dal Farra, Santosh Govindaraju
Compositeur : Spencer David Hutchings
Directeur photo : Noah Greenberg
Décorateur : Alanna Wray McDonald
Langue originale : anglais
Bien décidée à réussir professionnellement sans compromettre son sens de l’éthique, Lucy se lance dans un jeu impitoyable de surenchère contre Joshua, son ambitieux collègue de bureau. Mais son attirance croissante pour cet homme qu’elle aime détester va venir compliquer leur rivalité.
Bonus : Interviews, bandes-annonces.

Mes très chers enfants

De Alexandra Leclère
Mes très chers enfants
Fiction Comédie
France 2021
Durée : 91mn
Avec Josiane Balasko, Didier Bourdon, Marilou Berry, Cédric Ben Abdallah, Laurent Stocker, Joséphine de Meaux
Scénario : Alexandra Leclère
Producteur : Olivier P. Kahn
Compositeur : Philippe Rombi
Directeur photo : Jean-Marc Fabre
Décorateur : Carlos Conti
Langue originale : français
Chantal et Christian vivent une retraite paisible. Mais depuis que leurs enfants Sandrine et Stéphane ont quitté le nid, ceux-ci ne donnent plus beaucoup de nouvelles. Les occasions de se réunir en famille se font de plus en plus rares... Quand les rejetons annoncent qu’ils ne viendront pas fêter Noël, c’en est trop pour Chantal et Christian ! Ils décident alors de leur faire croire qu’ils ont touché le jackpot. Une tentative désespérée pour tenter de les faire revenir et un mensonge qui pourrait leur coûter cher...
Bonus : Scènes coupées.

On sourit pour la photo

De François Uzan
On sourit pour la photo
Fiction Comédie
France 2021
Durée : 95mn
Avec Jacques Gamblin, Pascale Arbillot, Pablo Pauly, Agnès Hurstel, Ludovik, Manos Gavras
Scénario : François Uzan
Producteur : Anthony Lancret, Clément Miserez, Matthieu Warter
Directeur photo : Philippe Guilbert
Langue originale : français
Thierry passe ses journées à classer ses photos de famille, persuadé que le meilleur est derrière lui. Lorsque Claire, sa femme, lui annonce qu’elle le quitte, Thierry, dévasté, lui propose de refaire "Grèce 98", leurs meilleures vacances en famille. Officiellement, il veut passer une dernière semaine avec leurs enfants avant de leur annoncer la séparation. Officieusement, il espère reconquérir sa femme ! En tentant de raviver la flamme de son couple, Thierry va mettre le feu à sa famille…

Récompenses

  • Prix spécial du jury au Festival international du film de comédie de l'Alpe d'Huez, France, 2021

Critique presse

"Les quatre acteurs principaux (Jacques Gamblin, Pascale Arbillot, Agnès Hurstel et Pablo Pauly) sont excellents, et Ludovik parfait en gendre horripilant. Dans cette comédie enlevée, très drôle et délicieusement nostalgique signée François Uzan, ils sont servis par des dialogues hilarants."
Le Parisien - La rédaction

"C’est un vrai plaisir de retrouver Jacques Gamblin dans le rôle de cet époux tourné vers le passé au point d’en perdre sa femme. Poétique et lunaire, son charisme apporte beaucoup de tendresse à ce personnage à côté de la plaque."
La Voix du Nord - Lucie Vidal

Test (Le)

De Emmanuel Poulain-Arnaud
Test (Le)
Fiction Comédie
France 2021
Durée : 82mn
Avec Alexandra Lamy, Philippe Katerine, Joaquim Fossi, Matteo Perez, Chloé Barkoff-Gaillard, Pablo Cobo
Scénario : Noé Debre, Emmanuel Poulain-Arnaud
Origine : histoire originale de Thibault Vanhulle
Auteur adapté : Thibault Vanhulle
Producteur : Thibault Gast, Matthias Weber, David Giordano
Compositeur : Julien Glabs
Directeur photo : Thomas Ramès
Langue originale : français
Annie Castillon est heureuse. Sa vie conjugale avec Laurent est un exemple d’harmonie. Ses deux grands, Maximilien et César, sont des garçons brillants et sensibles. Et Poupi, sa jeune ado, l’épaule sans jamais se plaindre dans l’éducation d’Antoine, le petit dernier. Un week-end comme tous les autres, la découverte d’un test de grossesse positif dans la salle de bain va enrayer la belle harmonie.
Bonus : Bêtisier.

Critique presse

"Derrière un pitch relativement simple, se cache un film drôle, émouvant, jouissif, qui fait réfléchir sur la peur de la solitude, le mythe du parent parfait, mais sans jamais donner de leçon, et qui met en scène une famille à laquelle on peut facilement s’identifier."
CNews - Chloé Ronchin

"Le réalisateur et son co-scénariste Noé Debré parviennent à susciter l’intérêt et parfois le sourire grâce à un dialogue assez vif sans mièvrerie, à un récit d’émancipation bien construit et surtout, à l’étourdissante prestation d’Alexandra Lamy dont le sens du rythme, la photogénie et le juste dosage des humeurs font voler en éclats les stéréotypes."
Positif - Yann Tobin

Fiction : Comédie dramatique

France

De Bruno Dumont
France
Fiction Comédie dramatique
France Allemagne Italie 2021
Durée : 133mn
Avec Léa Seydoux, Blanche Gardin, Benjamin Biolay, Emanuele Arioli, Juliane Köhler, Gaëtan Amiel
Scénario : Bruno Dumont
Producteur : Rachid Bouchareb, Jean Bréhat, Muriel Merlin
Directeur photo : David Chambille
Décorateur : Pierre Renaux, Pauline Stern
Compositeur : Christophe
Langue originale : français
"France" est à la fois le portrait d’une femme, journaliste à la télévision, d’un pays, le nôtre, et d’un système, celui des médias.
Bonus : Conférence de presse du Festival de Cannes.

Critique presse

"Bruno Dumont offre à Léa Seydoux son plus beau rôle, celui d'une femme détruite par le système médiatique où elle s'est enfermée."
Le Monde - Murielle Joudet

"La complexité du regard de Dumont sait mieux que quiconque trouver la beauté, la lumière et la pureté là où a priori elles manquent."
Les Inrockuptibles - Marilou Duponchel

"Sur fond de culte de la célébrité et d’info en continu, le nouveau film de Bruno Dumont brosse le portrait féroce et à triple fonds d’une époque aussi hyperconnectée que paumée, avec une Léa Seydoux démente."
Libération - Didier Péron

Licorice pizza

De Paul Thomas Anderson
Licorice pizza
Fiction Comédie dramatique
Etats-Unis Canada 2021
Durée : 134mn
Avec Alana Haim, Cooper Hoffman, Sean Penn, Tom Waits, Bradley Cooper, Benny Safdie
Scénario : Paul Thomas Anderson
Producteur : Paul Thomas Anderson, Sara Murphy, Adam Somner
Compositeur : Jonny Greenwood
Directeur photo : Paul Thomas Anderson, Michael Bauman
Décorateur : Ryan Watson
Langue originale : anglais
1973, dans la région de Los Angeles. Alana Kane et Gary Valentine font connaissance le jour de la photo de classe au lycée du garçon. Alana n’est plus lycéenne, mais tente de trouver sa voie tout en travaillant comme assistante du photographe. Gary, lui, a déjà une expérience d’acteur, ce qu’il s’empresse de dire à la jeune fille pour l’impressionner. Amusée et intriguée par son assurance hors normes, elle accepte de l’accompagner à New York pour une émission de télévision. Mais rien ne se passe comme prévu…
Bonus : Essais caméra, la scène de Monsieur La Paluche, la pub "Fat Bernie's", making of.

Récompenses

  • BAFTA Award du meilleur scénario original, Grande-Bretagne, 2022

Critique presse

"Avec sa comédie seventies "Licorice pizza", Paul Thomas Anderson et ses formidables interprètes, Alana Haim et Cooper Hoffman en tête, nous embarquent dans un chassé-croisé amoureux traversé par une énergie juvénile, un vent de liberté et un charme certain, dont on ressort l’âme enjouée."
Bande à Part - Anne-Claire Cieutat

""Licorice pizza" vous laisse dans un état de sidération douce et paradoxale. Douce en raison de la douceur du film lui-même (...) se déployant ici, sous les atours d’une romance légère et vintage, avec une limpidité nouvelle et bienfaisante (...). Paradoxale, tant on ne sait trop ce qui sidère ici, de la maîtrise d’un cinéaste sûr de son geste comme jamais, ou de la simplicité désarmante qui en est devenue l’horizon."
Cahiers du Cinéma - Jérôme Momcilovic

Limbo

De Ben Sharrock
Limbo
Fiction Comédie dramatique
Grande-Bretagne 2021
Durée : 100mn
Avec Amir El- Masry, Vikash Bhai, Sidse Babett Knudsen, Ola Orebiyi, Kwabena Ansah, Kenneth Collard
Scénario : Ben Sharrock
Compositeur : Hutch Demouilpied
Producteur : Irune Gurtubai, Angus Lamont
Directeur photo : Nick Cooke
Décorateur : Andy Drummond
Langue originale : anglais
Sur une petite île de pêcheurs en Ecosse, un groupe de demandeurs d’asile attend de connaitre son sort. Face à des habitants loufoques et des situations ubuesques, chacun s’accroche à la promesse d’une vie meilleure. Parmi eux se trouve Omar, un jeune musicien syrien, qui transporte où qu’il aille l’instrument légué par son grand-père.
Bonus : Interview du réalisateur Ben Sharrock et de l'actrice Sidse Babett-Knudsen, Séance de questions/réponses avec l'acteur principal Amir El-Masry.

Récompenses

  • Hitchcock d'Or et Hitchcock du public au Festival du film britannique de Dinard, France, 2021
  • Grand prix au Festival international du film de Bruxelles, Belgique, 2021

Critique presse

""Limbo" mêle brillamment le cinéma social à la Loach et l’humour pince sans-rire poétique de Kaurismäki, avec des personnages qu’on pourrait croire échappés d’un film des Coen."
Première - Thierry Chèze

"Le réalisateur Ben Sharrock capture avec une économie de moyens et une humanité frappantes le manque d'horizon, le déracinement, la dissolution d'une identité face à l'incertitude. Une vision de la crise migratoire sans pathos, peur ou sensationnalisme."
Le Figaro - C.J.

"Faire un film savoureux, poétique et touchant, sur le sort des réfugiés, tel est le pari. Remporté par le réalisateur écossais, Ben Sharrock, qui signe là son deuxième long métrage."
Télérama - Jacques Morice

"Tourné dans les Uist, un chapelet d’îles au large de l’Ecosse, le film évoque l’atmosphère faussement glacée du Finlandais Aki Kaurismäki. Il faut voir "Limbo" comme un conte, ou un "feel good movie" sur les réfugiés – un parti pris plutôt rare sur le grand écran."
Le Monde - Clarisse Fabre

Petite nature

De Samuel Theis
Petite nature
Fiction Comédie dramatique
France 2021
Durée : 95mn
Avec Aliocha Reinert, Antoine Reinartz, Mélissa Olexa, Izïa Higelin, Jade Schwartz, Ilario Gallo
Scénario : Gaëlle Macé, Samuel Theis
Compositeur : Ulysse Klotz
Producteur : Caroline Bonmarchand
Décorateur : Mila Preli
Directeur photo : Jacques Girault
Langue originale : français
Johnny a dix ans. Mais à son âge, il ne s’intéresse qu’aux histoires des adultes. Dans sa cité HLM en Lorraine, il observe avec curiosité la vie sentimentale agitée de sa jeune mère. Cette année, il intègre la classe de Monsieur Adamski, un jeune titulaire qui croit en lui et avec lequel il pousse la porte d’un nouveau monde.
Bonus : Capsule "Behind the scenes".

Récompenses

  • Valois des étudiants au Festival du film francophone d'Angoulême, France, 2021

Critique presse

"Les premiers pas en solo de Samuel Theis débouchent sur un grand film. Un récit d’apprentissage bouleversant, porté par un gamin épatant, Aliocha Reinert."
Bande à part - Olivier Pélisson

"Il y a dans le cinéma de Theis une volonté de ne pas assigner ses personnages à un déterminisme ou à une étiquette."
L'Humanité - Michaël Melinard

"Samuel Theis traite cette histoire potentiellement "incorrecte" sans le moindre esprit sensationnaliste ou polémique, avec beaucoup de tact, de finesse, de justesse, un sens du tempo patient d’une narration et d’une cristallisation amoureuse, un rapport fort aux lieux et aux acteurs filmés : aux côtés de l’excellent Antoine Reinartz, Johnny et sa mère sont joués par des inconnus absolument remarquables."
Transfuge - Serge Kaganski

"La justesse consiste ici sans doute à mettre le doigt sur ce qu’ont en commun honte sociale et désir naissant : une intensité de regard - celui que l’on imagine posé sur soi, celui que l’on projette sur l’objet élu."
Cahiers du Cinéma - Charlotte Garson

Presque

De Bernard Campan, Alexandre Jollien
Presque
Fiction Comédie dramatique
France Suisse 2021
Durée : 92mn
Avec Bernard Campan, Alexandre Jollien, Tiphaine Daviot, Julie-Anne Roth, Marie Benati, Marilyne Canto
Scénario : Alexandre Jollien, Bernard Campan, Hélène Grémillon
Producteur : Philippe Godeau
Compositeur : Niklas Paschburg
Directeur photo : Christophe Offenstein
Langue originale : français
Deux hommes prennent la route, de Lausanne vers le sud de la France, dans un corbillard. Ils se connaissent peu, ont peu de choses en commun, du moins le croient-ils...
Bonus : Aucun

Critique presse

"Campan et Jollien mettent en scène leur vraie amitié dans la vraie vie, avec une évidente sincérité. "Presque" n’est pas du grand cinéma, la trajectoire du scénario est à peu près prévisible, mais Alexandre Jollien refait à l’écran le chemin qui fut le sien, de l’exclusion et de l’isolement à l’inclusion."
Le Dauphiné Libéré - Nathalie Chifflet

"Pas mièvre et délicatement métaphysique, le film monte en puissance jusqu’à un final magnifique."
Le Parisien - La Rédaction

Red rocket

De Sean Baker
Red rocket
Fiction Comédie dramatique
Etats-Unis 2021
Interdit aux moins de 12 ans
Durée : 125mn
Avec Simon Rex, Bree Elrod, Suzanna Son, Brenda Deiss, Marlon Lambert, Judy Hill
Scénario : Sean Baker, Chris Bergoch
Producteur : Sean Baker, Alex Coco, Samantha Quan, Alex Saks, Shih-Ching Tsou
Directeur photo : Drew Daniels
Décorateur : Stephonik Youth
Langue originale : anglais
Mikey Saber revient dans sa ville natale du Texas après des années de carrière de pornstar à Los Angeles. Il n’y est pas vraiment le bienvenu… Sans argent, sans emploi, il doit retourner vivre chez son ex-femme et sa belle-mère… Pour payer son loyer, il reprend ses petites combines mais une rencontre va lui donner l’espoir d’un nouveau départ.
Bonus : Entretien avec Sean Baker et Simon Rex, retour sur le casting, la musique de Red Rocket.

Critique presse

"Sean Baker est certainement aujourd'hui le meilleur émissaire d'un certain cinéma réaliste américain ; il l'est justement peut-être parce qu'il semble actuellement aux Etats-Unis l'un des seuls cinéastes à filmer le rapport critique liant ses protagonistes et le lieu dans lequel ils vivent, survivent et se débattent."
Culturopoing.com - Michaël Delavaud

"Entre vision hyperréaliste et satire de l’Amérique, "Red rocket" brosse un inénarrable tableau de genre, qui est également, in fine, un commentaire politique sur la décadence et déliquescence du pays."
L'Humanité - Vincent Ostria

"En s’intéressant aux pérégrinations d’un sale type, Sean Baker, portraitiste sensible de l’Amérique des déclassés, troque son pinceau empathique pour l’ironie mordante, et une charge féroce contre les profiteurs parasitaires du système américain."
Les Fiches du Cinéma - Louis Roux

"Comme dans "Tangerine" et "The Florida project", Sean Baker capture avec sa palette flamboyante les laissés-pour-compte du rêve américain."
Le Figaro - Constance Jamet

Robuste

De Constance Meyer
Robuste
Fiction Comédie dramatique
France Belgique 2021
Durée : 91mn
Avec Gérard Depardieu, Déborah Lukumuena, Lucas Mortier, Megan Northam, Florence Janas, Steve Tientcheu
Scénario : Constance Meyer, Marcia Romano
Producteur : Isabelle Madelaine
Compositeur : David "Babx" Babin
Directeur photo : Simon Beaufils
Décorateur : Julia Lemaire
Langue originale : français
Lorsque son bras droit et seul compagnon doit s’absenter pendant plusieurs semaines, Georges, star de cinéma vieillissante, se voit attribuer une remplaçante, Aïssa. Entre l’acteur désabusé et la jeune agente de sécurité, un lien unique va se nouer.
Bonus : Le film commenté par Constance Meyer.

Critique presse

"Une double reconnaissance s’effectue, nourrie de petites touches qui traduisent une découverte mutuelle dans un film à l’écriture sensible et à l’interprétation remarquable."
Culturebox - France Télévisions - Jacky Bornet

"Si "Robuste" s'obstine à ne pas imposer directement une ampleur délirante, c'est pour mieux déployer une émotion discrète - mais pas moins bouleversante - puisée dans les résonances dues à la simple rencontre de deux individus. Un regard délicat et terriblement humain pour un film qui l'est tout autant."
Ecran Large - Mathieu Victor-Pujebet

"Constance Meyer capte la solitude d'un comédien qui se détache lentement du monde. Aïssa lui tend la main et les deux finissent par former un duo surprenant. Cette amitié singulière passe par une main posée sur l'épaule, et laisse espérer le retour furtif à une forme de joie..."
Le Figaro - Olivier Delcroix

"Un film sobre et intimiste, dans lequel deux solitudes s’unissent pour former un duo unique."
Les Fiches du Cinéma - Inès Boudabbous

Fiction : Comédie et film musical

Annette

De Leos Carax
Annette
Fiction Comédie et film musical Drame
France Etats-Unis Belgique 2021
Durée : 135mn
Avec Adam Driver, Marion Cotillard, Simon Helberg, Devyn McDowell, Russell Mael, Angèle
Scénario : Ron Mael, Russell Mael
Compositeur : Ron Mael, Russell Mael
Producteur : Charles Gillibert, Paul-Dominique Win Vacharasinthu, Adam Driver
Directeur photo : Caroline Champetier
Décorateur : Florian Sanson
Langue originale : anglais
Los Angeles, de nos jours. Henry est un comédien de stand-up à l’humour féroce. Ann, une cantatrice de renommée internationale. Ensemble, sous le feu des projecteurs, ils forment un couple épanoui et glamour. La naissance de leur premier enfant, Annette, une fillette mystérieuse au destin exceptionnel, va bouleverser leur vie.

Récompenses

  • Prix Cannes Soundtrack (Ron et Russell Mael) et prix de la mise en scène au Festival de Cannes, France, 2021
  • César de la meilleure réalisation, de la meilleure musique originale, du meilleur montage, des meilleurs effets visuels et du meilleur son, France, 2022

Critique presse

"Ce film paradoxal et protéiforme est à la fois cruel et plein d’entrain."
Cahiers du Cinéma - Marcos Uzal

"Une comédie musicale déchirante et inspirée."
Le Monde - Jacques Mandelbaum

"D'une richesse plastique infinie, le nouveau film de Leos Carax explore l'âme brisée d'un artiste et amant raté, avec une intelligence et une énergie poétique uniques."
Ecran Large - Simon Riaux

"Du projet musical des Sparks, Leos Carax fait un grand film de cinéma, splendide et déchirant, sur l’enfance brisée."
Bande à part - Jo Fishley

Free dance + Free dance 2

De Michael Damian
Free dance + Free dance 2
Fiction Comédie et film musical Coffrets
Etats-Unis 2016
Durée : 3h15
Avec Nicholas Galitzine, Thomas Doherty, Keenan Kampa
Scénario : Michael Damian, Janeen Damian
Compositeur : Nathan Lanier
Langue originale : anglais
2 films : Free dance / Free dance 2.

Tralala

De Arnaud Larrieu, Jean-Marie Larrieu
Tralala
Fiction Comédie et film musical
France 2021
Durée : 120mn
Avec Mathieu Amalric, Josiane Balasko, Mélanie Thierry, Maïwenn "Maïwenn" Le Besco, Bertrand Belin, Denis Lavant
Scénario : Arnaud Larrieu, Jean-Marie Larrieu
Producteur : Saïd Ben Saïd, Kevin Chneiweiss, Michel Merkt
Compositeur : Philippe Katerine, Bertrand Belin, Dominique A
Décorateur : Laurent Baude
Langue originale : français
Tralala, la quarantaine, chanteur dans les rues de Paris, croise un soir une jeune femme qui lui adresse un seul message avant de disparaitre : "Surtout ne soyez pas vous-même". Tralala a t-il rêvé ? Il quitte la capitale et finit par retrouver à Lourdes celle dont il est déjà amoureux. Elle ne se souvient plus de lui. Mais une émouvante sexagénaire croit reconnaître en Tralala son propre fils, Pat, disparu vingt ans avant aux Etats-Unis. Tralala décide d’endosser le "rôle". Il va se découvrir une nouvelle famille et trouver le génie qu’il n’a jamais eu.
Bonus : Les frères Larrieu présentent Tralala, Les frères Larrieu présente Madonna à Lourdes, court métrage : "Madonna à Lourdes" (2001).

Critique presse

"Une comédie musicale miraculeuse au casting parfait."
Télérama - Guillemette Odicino

"Le grand genre aimé de la comédie musicale, "Tralala" le ramène à trois notes génériques qui valent pour tout refrain. Royaume de l'arrangement (des situations, des morceaux) et de la bande-démo, le musical des Larrieu part d'un impossible "retour d'entre les morts" pour organiser en fanfare, "ensemble" (dernier mot du film), un vrai départ."
Cahiers du Cinéma - Charlotte Garson

Fiction : Court métrage

Jeunes & courts !

De Laure Bourdon Zarader, Audrey Nantel-Gagnon, Sylvie-Anne "Zviane" Ménard, Antoine Besse, Jérémy Comte, Sarah Van Den Boom
Jeunes & courts !
Fiction Court métrage Animation adultes
France Canada 2014
Dès 12 ans
Durée : 73mn
Langue originale : français
Amoureuse ou impertinente, pleine d’espoirs ou de colères, naïve, touchante, rêveuse, rêvée ou regrettée : la jeunesse peut se dessiner sous bien des formes ! Entre ceux qui ont grandi trop vite et ceux qui ont loupé le coche, il y a aussi ceux qui ont perdu leur innocence avec le temps et ceux qui la voient disparaître en un instant. Et puis il y a tous les autres : ceux qui s’ennuient et ceux qui mènent leur meilleure vie... 6 courts métrages.
Contient :
"Personne ne s'aimera jamais comme on s'aime" de Laure Bourdon Zarader
"Shirley Temple" d'Audrey Nantel-Gagnon
"La pureté de l'enfance" de Zviane
"Le skate moderne" d'Antoine Besse
"Fauve" de Jérémy Comte
"Raymonde ou l'évasion verticale" de Sarah Van den Boom
Informations complémentaires :
- "Personne ne s'aimera jamais comme on s'aime" (de Laure Bourdon Zarader - 2018 - fiction) : Pauline et Noham s’aiment à la folie. Quand la mère de Pauline lui annonce qu’elles déménagent à Paris, Pauline, incapable de se séparer de Noham, décide de rester vivre dans sa ville natale. Seulement voilà, Pauline n’a que dix ans...

- "Shirley Temple" (d'Audrey Nantel-Gagnon - 2018 - documentaire) : Amaryllis et Margot se préparent pour une soirée qui marquera le début et la fin d’une époque. A travers leur complicité, Shirley Temple célèbre la candeur des premières fois et rend hommage à l’amitié féminine, de l’adolescence à l’âge adulte.

- "La pureté de l'enfance" (de Zviane - 2017 - animation) : L’écoute d’une cassette retrouvée transporte la bédéiste Zviane vers son enfance. Basé sur un enregistrement réel, ce film hilarant traduit avec un style ludique l’imaginaire des enfants.

- "Le skate moderne" (d'Antoine Besse - 2014 - documentaire) : Loin des lignes classiques au "fisheye", des spots de béton lisses et parfaits, Le Skate moderne nous présente un groupe de skaters qui n’hésitent pas à mettre leurs boards dans la boue et rouler sur un environnement insolite et atypique, celui de nos campagnes.

- "Fauve" (de Jérémy Comte - 2018 - fiction) : Sur le site d’une mine à ciel ouvert, deux jeunes garçons s’enfoncent dans un jeu de pouvoir malsain, avec la nature comme seul témoin.

- "Raymonde ou l'évasion verticale" (de Sarah Van den Boom - 2018 - animation) : Le potager, les petits pois, les pucerons et les culottes sales, Raymonde en a vraiment assez. Tout compte fait, elle préfèrerait le sexe, puis l’amour, puis l’immensité du ciel.

Fiction : Drame

A plein temps

De Eric Gravel
A plein temps
Fiction Drame
France 2021
Durée : 85mn
Avec Laure Calamy, Anne Suarez, Geneviève Mnich, Nolan Arizmendi, Sasha Lemaître Cremaschi, Cyril Gueï
Scénario : Eric Gravel
Compositeur : Irène Drésel
Producteur : Nicolas Sanfaute, Raphaëlle Delauche
Directeur photo : Victor Seguin
Langue originale : français
Julie se démène seule pour élever ses deux enfants à la campagne et garder son travail dans un palace parisien. Quand elle obtient enfin un entretien pour un poste correspondant à ses aspirations, une grève générale éclate, paralysant les transports. C’est tout le fragile équilibre de Julie qui vacille. Elle va alors se lancer dans une course effrénée, au risque de sombrer.
Bonus : Aucun

Récompenses

  • Prix Orizzonti du meilleur réalisateur (Eric Gravel) et de la meilleure actrice (Laure Calamy) à la Mostra de Venise, Italie, 2021

Critique presse

"Film social ? Certes. Mais pas seulement. Un joli film très bien composé avec une Laure Calamy une fois de plus extraordinaire."
Les Inrockuptibles - Jean-Baptiste Morain

"Soutenu par la musique électro d’Irène Drésel, le réalisateur Éric Gravel réussit un travail d’orfèvre : il s’attache à chaque geste, répétitif, des femmes de chambre, pour restituer l’exigence harassante d’un métier."
Télérama - Guillemette Odicino

"Eric Gravel met en scène une héroïne solitaire qui s'épuise entre son travail et l'éducation de ses deux enfants en bas âge. Un film fort et réaliste incarné par Laure Calamy, une nouvelle fois impressionnante."
Les Echos - Olivier De Bruyn

Adieu monsieur Haffmann

De Fred Cavayé
Adieu monsieur Haffmann
Fiction Drame Histoire
France 2020
Durée : 116mn
Avec Daniel Auteuil, Gilles Lellouche, Sara Giraudeau, Nikolaï Kinski, Mathilde Bisson, Anne Coesens
Scénario : Fred Cavayé, Sarah Kaminsky
Origine : d'après la pièce de Jean-Philippe Daguerre
Auteur adapté : Jean-Philippe Daguerre
Producteur : Philippe Rousselet, Vanessa Djian, Ardavan Safaee
Compositeur : Christophe Julien
Directeur photo : Denis Rouden
Décorateur : Philippe Chiffre
Langue originale : français
Paris, 1941. François Mercier est un homme ordinaire qui n’aspire qu’à fonder une famille avec la femme qu’il aime, Blanche. Il est aussi l’employé d’un joaillier talentueux, M. Haffmann. Mais face à l’occupation allemande, les deux hommes n’auront d’autre choix que de conclure un accord dont les conséquences, au fil des mois, bouleverseront le destin de nos trois personnages.
Bonus : Scènes coupées, commentaire audio de Fred Cavayé, module making of.

Récompenses

  • Salamandre d'Or et Prix d'interprétation féminine (Sara Giraudeau) au Festival du film de Sarlat, France, 2021

Critique presse

"Une leçon d'histoire subtile et terriblement efficace."
Ouest France - Gilles Kerdreux

"Un huis clos maîtrisé, et trois belles performances de comédiens, Daniel Auteuil, Gilles Lellouche et Sara Giraudeau."
La Voix du Nord - Christophe Caron

"Entre un Daniel Auteuil impeccable et une Sara Giraudeau tout en nuances, Gilles Lellouche campe Mercier avec ce qu’il faut d’ambiguïté et de violence."
Le Parisien - La rédaction

Aristocrats

Anoko wa Kizoku
De Yukiko Sode
Aristocrats
Fiction Drame
Japon 2020
Durée : 125mn
Avec Mugi Kadowaki, Kiko Mizuhara, Kei Ishibashi, Guin Poon Chaw, Shizuka Ishibashi, Kengo Kôra
Scénario : Yukiko Sode
Origine : d'après le roman de Mariko Yamauchi
Auteur adapté : Mariko Yamauchi
Compositeur : Takuma Watanabe
Directeur photo : Sasaki Yasuyuki
Langue originale : japonais
A presque 30 ans, Hanako est toujours célibataire, ce qui déplait à sa famille, riche et traditionnelle. Quand elle croit avoir enfin trouvé l’homme de sa vie, elle réalise qu’il entretient déjà une relation ambiguë avec Miki, une hôtesse récemment installée à Tokyo pour ses études. Malgré le monde qui les sépare, les deux femmes vont devoir faire connaissance.
Bonus : Interview de la réalisatrice.

Récompenses

  • Soleil d'Or et Prix du jury au Festival du cinéma japonais Kinotayo, Japon, 2021

Critique presse

"C’est à Tokyo aujourd’hui et c’est partout : l’histoire d’une femme empêchée par des codes ancestraux et qui, peu à peu, s’en libère et s’évade. Ce film superbe, fluide et tenu, est signé Yukiko Sode. Retenez ce nom !"
Bande à Part - Isabelle Danel

"Yukiko Sode, une cinéaste qui préfère le murmure à la vocifération, met en scène avec pudeur ce parcours d’émancipation nécessaire et signe un film secrètement enragé, à l’image de ses héroïnes qui apprennent à ne plus accepter l’inacceptable."
Marianne - Olivier De Bruyn

"Rares sont au Japon les films qui dénoncent avec autant de précision une structure sociale, une opposition de classe, des comportements d’acceptation et de résignation."
Positif - Hubert Niogret

Au crépuscule

Sutemose
De Sharunas Bartas
Au crépuscule
Fiction Drame Guerre
Lituanie France 2020
Durée : 127mn
Avec Arvydas Dapsys, Marius Povilas Elijas Martynenko, Alina Zaliukaite-Ramanauskiene, Salvijus Trepulis, Valdas Virgailis, Rytis Saladzius
Scénario : Sharunas Bartas, Ausra Giedraityte
Compositeur : Gabriele Dikciute, Jakub Rataj
Directeur photo : Eitvydas Doskus
Producteur : Sharunas Bartas, Jurga Dikciuviane, Janja Kralj
Langue originale : lituanien
Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, dans un village isolé en Lituanie, alors que la misère ne laisse place à aucune liberté, le jeune Unte et le mouvement des Partisans dans lequel il s’est engagé, doivent faire acte de résistance face à l’emprise de l’occupation soviétique. De cette lutte désespérée dépend l’avenir de tout un peuple.
Bonus : Bande-annonce.

Critique presse

"Une œuvre admirable et déchirante, qui vous éblouit et vous secoue comme un chagrin terrible et vivifiant."
Les Fiches du Cinéma - Gaël Reyre

"Plus la résistance des protagonistes est désespérée, plus le récit s’éclaire et s’étoffe d’une belle amplitude romanesque."
Le Figaro - Olivier Delcroix

"Bartas n’a rien perdu de cet art, il a toujours le secret, même quand il le rabat sur l’histoire et ses thèses, ses douleurs spécifiques, collectives. Son art de l’individu (toute sa filmographie), ou du quasi-portrait des presque individus, du fragment de corps qui regarde, qui écoute et qui peut-être pense, il le met au service du drame d’un peuple, le sien."
Libération - Luc Chessel

Autre monde (Un)

De Stéphane Brizé
Autre monde (Un)
Fiction Drame
France 2021
Durée : 92mn
Avec Vincent Lindon, Sandrine Kiberlain, Anthony Bajon, Marie Drucker, Guillaume Draux, Olivier Lemaire
Scénario : Stéphane Brizé, Olivier Gorce
Producteur : Philip Boëffard, Christophe Rossignon
Compositeur : Camille Rocailleux
Directeur photo : Eric Dumont
Décorateur : Pascal Le Guellec
Langue originale : français
Un cadre d’entreprise, sa femme, sa famille, au moment où les choix professionnels de l’un font basculer la vie de tous. Philippe Lemesle et sa femme se séparent, un amour abimé par la pression du travail. Cadre performant dans un groupe industriel, Philippe ne sait plus répondre aux injonctions incohérentes de sa Direction. On le voulait hier dirigeant, on le veut aujourd’hui exécutant. Il est à l’instant où il lui faut décider du sens de sa vie.
Bonus : Le fim commenté par Stéphane Brizé.

Critique presse

"Comme toujours, Lindon est formidable. Mais tout autour de lui, tous les acteurs jouent impeccablement, dans un style minimaliste redoutablement puissant, Marie Drucker surprenant en business woman impitoyable."
Dernières Nouvelles d'Alsace - Nathalie Chifflet

""Un autre monde" est des trois volets le plus chorégraphié. Le plus abouti aussi. Son choix de tourner à plusieurs caméras, d’alterner des cadres soignés avec des séquences à l’épaule insuffle du rythme à l’œuvre. Brizé explore les possibilités du cinéma."
L'Humanité - Michaël Melinard

"Stéphane Brizé clôt une trilogie entamée avec "La Loi du marché", en 2015, suivi d’"En guerre", en 2018. Trois films avec Vincent Lindon pour protagoniste, trois œuvres centrées sur l’humain comme variable d’ajustement d’un néolibéralisme pernicieux. Un autre monde présente ici l’amont de ce dont "La Loi du marché" était l’aval, à savoir la programmation d’un plan social draconien et sacrificiel."
Positif - Eric Derobert

"A travers le destin d’un directeur de site industriel lessivé par sa fonction, Stéphane Brizé interroge la violence du monde du travail du côté des décideurs. Avec l’apport de son fidèle Vincent Lindon, il démontre la cruauté aveugle d’un système."
Les Fiches du Cinéma - Michael Ghennam

Belfast

De Kenneth Branagh
Belfast
Fiction Drame
Grande-Bretagne 2021
Durée : 99mn
Avec Jude Hill, Lewis McAskie, Caitriona Balfe, Jamie Dornan, Judi Dench, Ciarán Hinds
Scénario : Kenneth Branagh
Producteur : Kenneth Branagh, Laura Berwick, Becca Kovacik
Compositeur : Van Morrison
Directeur photo : Haris Zambarloukos
Décorateur : Claire Nia Richards
Langue originale : anglais
Eté 1969. Buddy, 9 ans, sait parfaitement qui il est et à quel monde il appartient, celui de la classe ouvrière des quartiers nord de Belfast où il vit heureux, choyé et en sécurité. Mais vers la fin des années 60, alors que le premier homme pose le pied sur la Lune et que la chaleur du mois d’août se fait encore sentir, les rêves d’enfant de Buddy virent au cauchemar. La grogne sociale latente se transforme soudain en violence dans les rues du quartier. Buddy découvre le chaos et l’hystérie, un nouveau paysage urbain fait de barrières et de contrôles, et peuplé de bons et de méchants.
Bonus : Commentaire audio de Kenneth Branagh, fin alternative, scènes coupées, "Une ville d’histoire" : making of, "L’enfant qui est en vous".

Récompenses

  • Prix du public au Festival international du film de Toronto, Canada, 2021
  • Golden Globe du meilleur scénario, Etats-Unis, 2022
  • BAFTA Award du meilleur film, Grande-Bretagne, 2022
  • Oscar du meilleur scénario original, Etats-Unis, 2022

Critique presse

"Ce grand film en noir et blanc, Kenneth Branagh l’a voulu aussi irlandais que possible. Tout respire Belfast dans ce film, jusqu’à la musique - Branagh y tenait, signée du vétéran Van Morrison, natif et figure de la ville, dont la voix extraordinaire et inimitable rythme le récit."
Le Parisien - La rédaction

"L'acteur réalisateur irlandais revient avec une évocation autobiographique des premières années de la guerre civile. Un film touchant que l'actualité européenne récente vient soudain sublimer."
Les Echos - Adrien Gombeaud

Black swan

De Darren Aronofsky
Black swan
Fiction Drame
Etats-Unis 2010
Accord parental
Durée : 100mn
Avec Natalie Portman, Mila Kunis, Vincent Cassel, Barbara Hershey, Winona Ryder, Benjamin Millepied
Scénario : Mark Heyman, Andres Heinz, John J. McLaughlin
Origine : histoire originale d'Andrés Heinz
Compositeur : Clint Mansell, Piotr Ilitch Tchaïkovsky
Producteur : Arnold Messer, Mike Medavoy, Scott Franklin
Directeur photo : Matthew Libatique
Décorateur : Tora Peterson
Langue originale : anglais
Nina est ballerine au sein du très prestigieux New York City Ballet. Sa vie, comme celle de toutes ses consoeurs, est entièrement vouée à la danse. Lorsque Thomas Leroy, le directeur artistique de la troupe, décide de remplacer la danseuse étoile Beth McIntyre pour leur nouveau spectacle, Le lac des cygnes, son choix s’oriente vers Nina. Mais une nouvelle arrivante, Lily, l’impressionne également beaucoup. Le lac des cygnes exige une danseuse capable de jouer le Cygne blanc dans toute son innocence et sa grâce, et le Cygne noir, qui symbolise la ruse et la sensualité. Nina est parfaite pour danser le Cygne blanc, Lily pour le Cygne noir. Alors que la rivalité de Nina et Lily se mue peu à peu en une amitié perverse, Nina découvre, de plus en plus fascinée, son côté sombre. Mais s’y abandonner pourrait bien la détruire...
Bonus : Featurettes : Ballet / Les coulisses de la production / Les costumes, Portraits : Natalie Portman / Darren Aronofsky, Conversations avec Natalie Portman et Darren Aronofsky : Préparation au rôle / Danser face à la caméra, Fox Movie Channel présente : Natalie Portman dans la peau de Nina / Winona Ryder dans la peau de Ruth / Barbara Hershey dans la peau de Erica / Vincent Cassel dans la peau de Thomas / Darren Aronofsky.

Récompenses

  • Oscar de la meilleure actrice (Natalie Portman), Etats-Unis, 2011
  • BAFTA Award de la meilleure actrice (Natalie Portman), Grande-Bretagne, 2011
  • Golden Globe de la meilleure actrice dans un film dramatique (Natalie Portman), Etats-Unis, 2011
  • Prix du meilleur film, du meilleur réalisateur, de la meilleure actrice (Natalie Portman) et de la meilleure photographie aux Independent Spirit Awards, Etats-Unis, 2011
  • Screen Actors Guild Award de la meilleure actrice (Natalie Portman), Etats-Unis, 2011
  • Saturn Award de la meilleure actrice (Natalie Portman), Etats-Unis, 2011

Critique presse

"Ce n'est donc pas par plaisir sadique ou goût de la manipulation qu'Aronofsky filme cette descente aux enfers. Il a une vraie obsession, qui lui tient à coeur, et qui le pousse à filmer : la quête de la perfection." Stéphane Delorme, Cahiers du Cinéma

"Le cinéaste est allé jusqu'au bout de ses fantasmes, de ses hallucinations. Au mépris de la bienséance et de la vraisemblance, il les agence sur un rythme exaltant et épuisant, pour la plus grande gloire de Natalie Portman, et pour la plus grande joie des amateurs de sensations fortes." Thomas Sotinel, Le Monde

"(...) l'efficacité de bulldozer du cinéaste est (...) détonante appliquée à l'univers supposé délicat des ballets. Un thriller gore et brutal sur la danse classique, voilà un hiatus qui fait écho, aussi, au casse-tête de l'héroïne." Louis Guichard, Télérama

Blue bayou

De Justin Chon
Blue bayou
Fiction Drame
Etats-Unis 2021
Durée : 112mn
Avec Justin Chon, Alicia Vikander, Mark O'Brien, Linh-Dan Pham, Sydney Kowalske, Vondie Curtis-Hall
Scénario : Justin Chon
Producteur : Justin Chon, Poppy Hanks, Kim Roth
Compositeur : Roger Suen
Directeur photo : Ante Cheng, Matthew Chuang
Décorateur : Bradford Johnson
Langue originale : anglais
Antonio LeBlanc, d’origine américano-coréenne, a été adopté et a passé sa vie dans un petit village du bayou de Louisiane. Aujourd’hui marié à la femme de sa vie, Katy, ils élèvent ensemble Jessie, la fille de cette dernière, issue d’un premier lit. Alors qu’il travaille dur pour offrir ce qu’il y a de meilleur à sa famille, il va devoir affronter les fantômes de son passé en apprenant qu’il risque d’être expulsé du seul pays qu’il ait jamais considéré comme le sien.
Bonus : Making of, scènes coupées.

Récompenses

  • Prix du public au Festival du cinéma américain de Deauville, France, 2021

Critique presse

"Chronique et constat, cette histoire absurde basée sur des faits réels méconnus dit des choses essentielles."
Bande à Part - Isabelle Danel

"Pour embrasser tout cela, le réalisateur (et acteur principal) fait le choix du mélo. Pari risqué, assumé et réussi. Grâce à une écriture qui refuse tout archétype et dessine des personnages à la bouleversante étoffe romanesque."
Le Nouvel Observateur - Xavier Leherpeur

"Une vision émouvante de l’identité et des origines, d’une adoption à l’autre."
Télérama - Cécile Mury

Downton Abbey 2 - Une nouvelle ère

Downton Abbey: A New Era
De Simon Curtis
Downton Abbey 2 - Une nouvelle ère
Fiction Drame
Grande-Bretagne 2022
Durée : 119mn
Avec Hugh Bonneville, Maggie Smith, Elizabeth McGovern, Michelle Dockery, Laura Carmichael, Allen Leech
Scénario : Julian Fellowes
Origine : histoire originale de Julian Fellowes
Auteur adapté : Julian Fellowes
Producteur : Julian Fellowes, Gareth Neame, Liz Trubridge
Compositeur : John Lunn
Directeur photo : Andrew Dunn
Décorateur : Linda Wilson
Langue originale : anglais
1928. Les Crawley et leurs domestiques assistent au mariage de Tom Branson et de Lucy Smith, fille de lady Bagshaw. C’est alors que Violet annonce à la famille qu’elle a hérité d’une villa dans le sud de la France et qu’elle souhaite à son tour la léguer à la fille de lady Sybil et de Branson. Le tournage d’un film muet à Downton Abbey, va décider la famille à quitter le château pour aller découvrir cette villa du sud de la France et rencontrer le nouveau marquis de Montmirail.
Bonus : Commentaire audio de Simon Curtis, C’est bon d’être de retour, Retour à Downton Abbey : making of, Un personnage légendaire, Créer le film... dans le film, Le yacht Britannia de Sa Majesté, Thé et secrets.

Critique presse

"Chaque scène regorge de double-sens et de sous-entendus. Les bons mots, le comique de situation lié au patriotisme zélé de certains sont au rendez-vous."
Le Figaro - Constance Jamet

"Ce long métrage conçu comme une pièce d’orfèvrerie salue une famille qu’on a tant aimée, et celle recomposée de leurs domestiques, seconds rôles au premier plan. "Downton Abbey", utopie déconnectée de la réalité mais qui parle si bien des liens humains. Adieu divine famille formidable."
Le Parisien - La rédaction

En corps

De Cédric Klapisch
En corps
Fiction Drame
France 2022
Durée : 112mn
Avec Marion Barbeau, Hofesh Shechter, Denis Podalydès, Muriel Robin, Pio Marmaï, François Civil
Scénario : Santiago Amigorena, Cédric Klapisch
Producteur : Cédric Klapisch, Bruno Levy
Compositeur : Thomas Bangalter, Hofesh Shechter
Directeur photo : Alexis Kavyrchine
Décorateur : Marie Cheminal
Langue originale : français
Elise, 26 ans, est une grande danseuse classique. Elle se blesse pendant un spectacle et apprend qu’elle ne pourra plus danser. Dès lors sa vie va être bouleversée, Elise va devoir apprendre à se réparer… Entre Paris et la Bretagne, au gré des rencontres et des expériences, des déceptions et des espoirs, Elise va se rapprocher d’une compagnie de danse contemporaine. Cette nouvelle façon de danser va lui permettre de retrouver un nouvel élan et aussi une nouvelle façon de vivre.
Bonus : Documentaire : Pas de deux.

Critique presse

"Le réalisateur signe un de ses meilleurs films, d’une beauté visuelle de chaque instant."
Franceinfo Culture - Jacky Bornet

"On ressort le sourire aux lèvres et l’âme en fête."
20 Minutes - Caroline Vié

"Cédric Klapisch signe son grand et beau retour en filmant les corps en mouvement avec une rare fluidité : on est surtout portés par la force de vie d’une jeune femme qui trouve le courage de se donner une nouvelle chance."
Le Journal du Dimanche - Barbara Théate

Entre deux trains

De Pierre Filmon
Entre deux trains
Fiction Drame
France 2021
Durée : 71mn
Avec Laëtitia Eïdo, Pierre Rochefort, Ronald Guttman, Michael "Estéban" Bensoussan, Alexia Séféroglou, Jean Rousselot
Scénario : Pierre Filmon
Producteur : Pierre Filmon, Claire Filmon, Matthieu Deniau
Compositeur : David Hadjadj
Langue originale : français
Il y a neuf ans, ils ont vécu une brève histoire d'amour. Aujourd'hui, ils se croisent par hasard sur un quai de gare, entre deux trains. Lui arrive, elle repart. Ils ont quatre-vingt minutes pour faire le point sur leur vie, face à face avec leurs vérités et leurs souvenirs. C'est leur dernière chance.
Bonus : Commentaire audio du réalisateur, making of, Effets spéciaux.

Récompenses

  • Prix du meilleur acteur (Pierre Rochefort) au Festival du film de Gérone, Espagne, 2020
  • Prix du meilleur film au Festival du film du Kosovo, Kosovo, 2021
  • Prix du meilleur film au Festival de Largos y Cortos de Santiago, Chili, 2021
  • Prix du meilleur film étranger au Festival libanais du cinéma indépendant, Liban, 2021
  • Prix de la meilleure réalisation au Festival international du film du Rajasthan, Inde, 2021

Critique presse

"Alternant entre marivaudage à la Rohmer (période des "Comédies et proverbes") et gravité touchante, le film parvient à condenser une météorologie des affects qui n’est pas sans rappeler les mouvements allegro, andante ou largo d’un quatuor à cordes."
Positif - Baptiste Roux

"C’est donc une sorte de balade en caméra-stylo, entre la gare d’Austerlitz, le jardin des Plantes et l’inconnu, où il est impossible de résister au charme de Laëtitia Eïdo, actrice intense et émouvante."
L'Obs - François Forestier

"L’auteur, réalisateur, producteur Pierre Filmon révèle une fois encore son talent à faire vibrer une histoire pétrie d’humanité. Bâtissant un récit dont l’intensité monte doucement, il décrit la précarité de cette rencontre miraculeuse avec une délicatesse touchante et l’on se souvient longtemps de cet intermède de bonheur simple qu’il vient de nous offrir."
aVoir-aLire.com - Claudine Levanneur

Father (The)

The Father
De Florian Zeller
Father (The)
Fiction Drame
Grande-Bretagne France 2020
Durée : 97mn
Avec Anthony Hopkins, Olivia Colman, Mark Gatiss, Olivia Williams, Imogen Poots, Rufus Sewell
Scénario : Florian Zeller, Christopher Hampton
Origine : d'après la pièce "Le père" de Florian Zeller
Auteur adapté : Florian Zeller
Producteur : Philippe Carcassonne, Simon Friend, Jean-Louis Livi
Compositeur : Ludovico Einaudi
Directeur photo : Ben Smithard
Décorateur : Cathy Featherstone
Langue originale : anglais
"The father" raconte la trajectoire intérieure d’un homme de 81 ans, Anthony, dont la réalité se brise peu à peu sous nos yeux. Mais c’est aussi l’histoire d’Anne, sa fille, qui tente de l’accompagner dans un labyrinthe de questions sans réponses.
Bonus : 3 scènes coupées.

Récompenses

  • César du meilleur film étranger, France, 2022
  • Oscars du meilleur scénario adapté et du meilleur acteur (Anthony Hopkins), Etats-Unis, 2021
  • BAFTA Awards du meilleur scénario adapté et du meilleur acteur (Anthony Hopkins), Grande-Bretagne, 2021
  • Prix du public au Festival de San Sebastián, Espagne, 2021
  • Goya du meilleur film européen, Espagne, 2021

Critique presse

"Labyrinthe mental bouleversant, "The Father" est une expérience viscérale et proprement époustouflante de la déliquescence humaine. Un très grand premier film."
Ecran Large - Alexandre Janowiak

"Anthony Hopkins joue de sa propre vieillesse, de sa vulnérabilité, de sa fragilité, de ses questions face à la maladie de la mort. A ce jeu vrai, démasqué, sans art d’artifice, l’acteur octogénaire est bouleversant et magistral."
Dernières Nouvelles d'Alsace - Nathalie Chifflet

"Refusant le naturalisme, Florian Zeller utilise les techniques du cinéma pour illustrer ce chaos mental et le faire ressentir au spectateur et envelopper son huis clos d’une angoisse presque polanskienne. Terrible et déchirant."
La Voix du Nord - Christophe Caron

Histoire d'amour et de désir (Une)

De Leyla Bouzid
Histoire d'amour et de désir (Une)
Fiction Drame
France 2021
Durée : 98mn
Avec Sami Outalbali, Zbeida Belhajamor, Diong-Kéba Tacu, Aurélia Petit, Mahia Zrouki, Bellamine Abdelmalek
Scénario : Leyla Bouzid
Producteur : Sandra Da Fonseca, Olivier Père
Compositeur : Lucas Gaudin
Directeur photo : Sebastien Goepfert
Décorateur : Cécilie Gatignol
Langue originale : français
Ahmed, 18 ans, Français d’origine algérienne, a grandi en banlieue parisienne. Sur les bancs de la fac, il rencontre Farah, une jeune Tunisienne pleine d’énergie fraîchement débarquée à Paris. Tout en découvrant un corpus de littérature arabe sensuelle et érotique dont il ne soupçonnait pas l’existence, Ahmed tombe très amoureux d’elle et bien que littéralement submergé par le désir, il va tenter d’y résister.
Bonus : Entretien avec Leyla Bouzid et ses acteurs, court métrage, scènes coupées.

Récompenses

  • Valois de Diamant au Festival du film francophone d'Angoulême, France, 2021

Critique presse

"Pour mettre en scène ce jeu du chat et de la souris érotico-sentimental miné par des blocages culturels, Leyla Bouzid utilise son outil de prédilection, sa caméra, nous offrant des images d’une sensualité inouïe qui créent l’émoi de façon inédite."
Le Parisien - La rédaction

"Un film qui s'impose en toute discrétion comme l'un des plus beaux et nécessaires de la rentrée."
Marianne - Olivier De Bruyn

"Récit initiatique sur la carte du tendre, "Une histoire d'amour et de désir" est un poème intemporel qui a tout compris des enjeux contemporains."
CinemaTeaser - Perrine Quennesson

Horizon (L')

De Emilie Carpentier
Horizon (L')
Fiction Drame
France 2019
Durée : 84mn
Avec Tracy Gotoas, Sylvain Le Gall, Clémence Boisnard, Rachid Yous, Jules Pélissier, Xavier Mathieu
Scénario : Emilie Carpentier, Assmar Abdillah, Dany Bomou
Producteur : Marie Masmonteil
Directeur photo : Elin Kirschfink
Décorateur : Jonathan Israël
Langue originale : français
Au cœur de sa banlieue lointaine où s'enlacent bitume et champs, Adja, 18 ans, cherche sa voie entre sa meilleure amie influenceuse et son footballeur de grand-frère. L'inattendu que lui propose la ZAD installée à la limite de son quartier l'attire. S'y rapprochant d'Arthur, ami de lycée, elle y vit des journées intenses et décisives où le choix d'un monde plus durable lui retourne le cerveau tout autant qu'il l'amène à prendre des risques aux côtés de cette "génération climat".

Critique presse

"Avec une caméra joliment affranchie des règles de la gravité, Emilie Carpentier filme une périphérie à la frontière entre mondes urbain et rural."
La Croix - Corinne Renou-Nativel

"C'est ce lien dont rend compte et que met en scène, avec une vitalité folle, Emilie Carpentier, dans ce film emprunt de grâce et de gaieté."
Le Monde - Véronique Cauhapé

I comete

De Pascal Tagnati
I comete
Fiction Drame
France 2021
Interdit aux moins de 12 ans
Durée : 119mn
Avec Jean-Christophe Folly, Cédric Appietto, Jérémy Alberti, Davia Benedetti, Appollonia Orsoni, Pascal Tagnati
Scénario : Pascal Tagnati
Producteur : Martin Bertier, Helen Olive, Delphine Leoni
Directeur photo : Javier Ruiz Gomez
Langue originale : français
Les grandes vacances en Corse. Les enfants s’égayent, les ados traînent, les adultes réfléchissent à l’avenir, les aînés commentent le temps qui passe. Ceux qui vivent à la ville retrouvent ceux qui n’ont jamais quitté le village. Familles et amis de toujours partagent ce moment suspendu dans la montagne. Mais malgré le soleil et les éclats de rire, l’été ne guérit pas toutes les blessures.

Récompenses

  • Prix spécial du jury au Festival international du film de Rotterdam, Pays-Bas, 2021

Critique presse

"Pour son premier long, Pascal Tagnati transforme l’été en principe d’écriture et fixe des images qu’on voudrait ne jamais oublier."
Les Inrockuptibles - Murielle Joudet

"Le temps d’un été au village, le premier et très beau long métrage de l’acteur Pascal Tagnati propose une myriade de manières rêveuses de réinventer le récit."
Libération - Luc Chessel

""I Comete" trouve son espace dans ces recoins obscurs et insaisissables entre ses personnages, sans les toucher ni les juger. Car ni le soleil de l’été ni la beauté de la terre ne sauraient réparer les blessures profondes."
Cahiers du Cinéma - Fernando Ganzo

Lamb

De Valdimar Jóhannsson
Lamb
Fiction Drame Fantastique
Islande Suède Pologne 2021
Accord parental
Durée : 102mn
Avec Noomi Rapace, Hilmir Snaer Gudnason, Björn Hlynur Haraldsson, Ingvar Sigurdsson, Ester Bíbí Asgeirsdóttir, Arnthrudur Dögg Sigurdardóttir
Scénario : Sigurjón Birgir "Sjón" Sigurdsson, Valdimar Jóhannsson
Producteur : Piodor Gustafsson, Hrönn Kristinsdóttir, Sara Nassim
Compositeur : Thórarinn Gudnason
Directeur photo : Eli Arenson
Décorateur : Snorri Freyr Hilmarsson
Langue originale : islandais
María et Ingvar vivent reclus avec leur troupeau de moutons dans une ferme en Islande. Lorsqu’ils découvrent un mystérieux nouveau-né, ils décident de le garder et de l’élever comme leur enfant. Cette nouvelle perspective apporte beaucoup de bonheur au couple, mais la nature leur réserve une dernière surprise…

Récompenses

  • Prix de l'originalité Un certain regard au Festival de Cannes, France, 2021
  • Prix du meilleur film et de la meilleure actrice (Noomi Rapace) au Festival international du film de Catalogne, Espagne, 2021

Critique presse

""Lamb" n’est pas un film facile. [...] C’est de sa singularité assumée que vient le charme de cette histoire envoûtante qui n’est pas sans rappeler "Ricky" de François Ozon."
20 Minutes - Caroline Vié

"Contemplatif, beau et sensible, "Lamb" transporte dans un monde froid et ouaté, merveilleux et cruel, au cœur d’une nature mythologique contemporaine."
Culturebox - France Télévisions - Jacky Bornet

"Surfant sur l'idée de la progéniture monstrueuse, "Lamb" s'impose comme une fable cathartique et fantastique qui, à travers la métaphore, a le courage d'aborder le sujet de la mort d'un enfant tout en misant sur l'économie de dialogues et la tension ambiante."
Le Journal du Dimanche - Stéphanie Belpêche

Luzzu

De Alex Camilleri
Luzzu
Fiction Drame
Malte 2021
Durée : 90mn
Avec Frida Cauchi, Jesmark Scicluna, Michela Farrugia, Paul Cilia, Yuric Allison, Michael Sciortino
Scénario : Alex Camilleri
Producteur : Rebecca Anastasi, Ramin Bahrani, Alex Camilleri, Oliver Mallia
Compositeur : Jon Natchez
Directeur photo : Léo Lefèvre
Décorateur : Jon Banthorpe
Langue originale : maltais
De générations en générations la famille de Jesmark pêche à bord du Luzzu, bateau en bois traditionnel maltais. Mais Jesmark voit son avenir menacé par la raréfaction des récoltes et l’ascension d’une pêche industrielle impitoyable. Pour subvenir aux besoins de sa femme et de son fils, le jeune homme va peu à peu se compromettre dans le marché noir de la pêche.
Bonus : Interview d'Alex Camilleri, documentaire autour du film, casting de l'acteur principal, diaporama, filmographie, bande-annonce.

Critique presse

"Malgré son physique de jeune premier, Jesmark Scicluna n’est pas comédien. Il est vraiment pêcheur et entouré, ici, d’acteurs non professionnels. Cela donne plus de justesse à ce beau film âpre (...)."
Le Nouvel Observateur - Jérôme Garcin

"Si la trame fictionnelle n’est pas d’une grande originalité, "Luzzu" convainc par son traitement documentaire du métier et des techniques de la pêche traditionnelle. Les rapports entre pêcheurs et commerçants au marché sont filmés d’une manière abrupte, frontale, avec une étonnante précision."
Cahiers du Cinéma - Ariel Schweitzer

Madres paralelas

De Pedro Almodóvar
Madres paralelas
Fiction Drame
Espagne France 2021
Durée : 118mn
Avec Penélope Cruz, Rossy de Palma, Aitana Sánchez-Gijón, Milena Smit, Daniela Santiago, Israel Elejalde
Scénario : Pedro Almodóvar
Producteur : Agustín Almodóvar, Esther García, César Pardiñas
Compositeur : Alberto Iglesias
Directeur photo : José Luis Alcaine
Décorateur : Vicent Díaz
Langue originale : espagnol
Deux femmes sur le point d’accoucher se rencontrent dans une chambre d’hôpital. Janis et Ana sont toutes les deux célibataires, et tombées enceintes par accident. La première, la quarantaine, est folle de joie. La seconde, adolescente effrayée, est pleine de remords. En quelques heures, un lien très étroit se crée entre elles, que le hasard compliquera, changeant leur vie à toutes les deux.
Bonus : Dans les coulisses du tournage.

Récompenses

  • Coupe Volpi de la meilleure interprétation féminine (Penélope Cruz) à la Mostra de Venise, Italie, 2021

Critique presse

"Entre drame sentimental et historique, Pedro Almodóvar dresse un portrait passionné des femmes des années 2020 et plonge dans le passé franquiste. A soixante et onze ans, le maître madrilène reste habité par une énergie inchangée."
Les Echos - Adrien Gombeaud

""Madres paralelas" reste, avec ses décors somptueux, ses costumes à la dernière mode et ses cadrages impeccables, du très grand spectacle : c’est une fête pour les yeux. Mais le spectacle est plus somptueux que sensationnel : la manière de traiter scénario et motifs est plus retenue, contenue justement par la perfection formelle d’un cinéaste qui, désormais, se paye le luxe du bon goût."
Positif - Louise Dumas

Mif (La)

De Frédéric Baillif
Mif (La)
Fiction Drame
Suisse 2021
Durée : 112mn
Avec Claudia Grob, Anaïs Uldry, Kassia da Costa, Joyce Esther Ndayisenga, Charlie Areddy, Amélie Tonsi
Scénario : Frédéric Baillif
Directeur photo : Joseph Areddy
Langue originale : français
Au cœur d’un foyer d’accueil, des adolescentes vivent avec leurs éducateurs. Comme une famille, elles ne se sont pas choisies et elles vivent sous le même toit. Lorsqu’un fait divers met le feu aux poudres, c’est tout un système sclérosé et rétrograde qui se révèle au grand jour.
Bonus : Entretien avec l'équipe du film.

Récompenses

  • Grand prix Génération 14plus à la Berlinale, Allemagne, 2021
  • Prix de la meilleure actrice (Claudia Grob), de la meilleure interprétation dans un second rôle (Anaïs Uldry) et du meilleur montage aux Prix du cinéma suisse, Suisse, 2022

Critique presse

"Dévoilé au gré des discussions et des engueulades, le passé douloureux des gamins, et des adultes qui veillent sur eux, finit par tisser un lien entre tous les membres de ce film choral et coup de poing."
Télérama - Jérémie Couston

"C’est dans sa deuxième partie, quand il se focalise sur les difficultés, tant professionnelles que privées, vécues par les assistants sociaux qui se dévouent pour ces jeunes filles en difficulté, que cette fiction se montre le plus édifiante."
Le Parisien - La Rédaction

"Baillif saisit la circulation des flux d’affects qui tentent de raccommoder ces existences blessées. Son regard humaniste (au sens fort, dénué d’angélisme) montre que le travail social est tout autant un délicat tissage de bienveillance qu’un sport de combat."
Transfuge - Serge Kaganski

My kid

Here We Are
De Nir Bergman
My kid
Fiction Drame
Israël 2020
Durée : 93mn
Avec Shai Avivi, Noam Imber, Smadi Wolfman, Efrat Ben-Zur, Amir Feldman, Sharon Zelikovsky
Scénario : Dana Idisis
Producteur : Jonathan Doweck, Eitan Mansuri, Marica Stocchi
Directeur photo : Shai Goldman
Compositeur : Matteo Curallo
Langue originale : hébreu
Aaron a consacré sa vie à élever son fils autiste Uri. Ensemble, ils vivent dans une routine coupée du monde réel. Mais Uri est à présent un jeune adulte, avec de nouveaux désirs et de nouveaux besoins. Alors qu’ils sont en route vers l’institut spécialisé qui doit accueillir Uri, Aaron décide de s’enfuir avec lui, convaincu que son fils n’est pas prêt pour cette séparation.
Bonus : Entretien avec Nir Bergman.

Récompenses

  • Prix du public au Cinémed - Festival international du cinéma méditerranéen de Montpellier, France, 2020
  • Ophir du meilleur film, du meilleur scénario, du meilleur acteur (Shai Avivi) et du meilleur acteur dans un second rôle (Noam Imber), Israël, 2020

Critique presse

"Un film poignant et chirurgical sur la quête de l’autonomie."
Le Figaro - Constance Jamet

"Une relation père/fils relatée avec une grande justesse."
Les Fiches du Cinéma - Inès Boudabbous

"Tendre, subtil, finement joué, "My Kid" émeut aussi par sa justesse d’écriture."
Positif - Fabien Baumann

Nightmare alley

De Guillermo del Toro
Nightmare alley
Fiction Drame Thriller
Etats-Unis Mexique Canada 2021
Accord parental
Durée : 144mn
Avec Bradley Cooper, Cate Blanchett, Toni Collette, Willem Dafoe, Richard Jenkins, Rooney Mara
Scénario : Guillermo del Toro, Kim Morgan
Origine : d'après le roman "Le charlatan" de William Lindsay Gresham
Auteur adapté : William Lindsay Gresham
Producteur : Bradley Cooper, J. Miles Dale, Guillermo del Toro
Compositeur : Nathan Johnson
Directeur photo : Dan Laustsen
Décorateur : Tamara Deverell
Langue originale : anglais
Alors qu’il traverse une mauvaise passe, le charismatique Stanton Carlisle débarque dans une foire itinérante et parvient à s’attirer les bonnes grâces d’une voyante, Zeena et de son mari Pete, une ancienne gloire du mentalisme. S’initiant auprès d’eux, il voit là un moyen de décrocher son ticket pour le succès et décide d’utiliser ses nouveaux talents pour arnaquer l’élite de la bonne société new-yorkaise des années 1940. Avec la vertueuse et fidèle Molly à ses côtés, Stanton se met à échafauder un plan pour escroquer un homme aussi puissant que dangereux. Il va recevoir l’aide d’une mystérieuse psychiatre qui pourrait bien se révéler la plus redoutable de ses adversaires…

Critique presse

"Un film noir prenant de bout en bout grâce à la mise en scène et l'interprétation enlevée de Bradley Cooper."
Ouest France - Thierry Chèze

""Nightmare Alley" enchantera les amateurs de mystère, dans une intrigue menée de main de maître. Fascinant."
Culturebox - France Télévisions - Jacky Bornet

"Guillermo del Toro explore l'horreur qui se tapît dans le (film) noir et la monstruosité qui empoisonne ses personnages avec une sensibilité suffisante pour rendre leurs destinées déchirantes."
Ecran Large - Mathieu Jaborska

Nos âmes d'enfants

C'mon C'mon
De Mike Mills
Nos âmes d'enfants
Fiction Drame
Etats-Unis 2021
Durée : 109mn
Avec Joaquin Phoenix, Gaby Hoffmann, Woody Norman, Scoot McNairy, Molly Webster, Jaboukie Young-White
Scénario : Mike Mills
Producteur : Chelsea Barnard, Andrea Longacre-White, Lila Yacoub
Compositeur : Aaron Dessner, Bryce Dessner
Directeur photo : Robbie Ryan
Décorateur : Kendall Anderson, Elsbeth Mumm
Langue originale : anglais
Journaliste radio, Johnny interroge des jeunes à travers le pays sur leur vision du futur. Une crise familiale vient soudain bouleverser sa vie : sa soeur, dont il n’est pas très proche, lui demande de s’occuper de son fils, Jesse. Johnny accepte de le faire mais n’a aucune expérience de l'éducation d'un enfant. Entre les deux débute pourtant une relation faite de quotidien, d’angoisses, d’espoirs et de partage qui changera leur vision du monde.
Bonus : Making of.

Critique presse

"Magnifiquement écrit, "Nos âmes d’enfants" est une œuvre envoûtante et attachante qui fait de la jeunesse et de l’enfance une bouffée d’espérance et de spiritualité."
aVoir-aLire.com - Laurent Cambon

"La mise en scène intelligente de Mills, empreinte d'une belle sensibilité, fait la part belle à la rêverie et à l'improvisation. Joaquin Phoenix, lui, est bouleversant de tendresse et d'humanité."
Le Figaro - Olivier Delcroix

"Dans un noir et blanc élégant qui renforce le sentiment d'intimité, on suit l'étonnante relation d'apprivoisement entre deux êtres que tout sépare mais que la solitude rapproche, et que la tendresse mutuelle va rendre plus forts."
Le Journal du Dimanche - Barbara Théate

Ouistreham

De Emmanuel Carrère
Ouistreham
Fiction Drame
France 2021
Durée : 102mn
Avec Juliette Binoche, Hélène Lambert, Léa Carne, Evelyne Porée, Patricia Prieur, Emily Madeleine
Scénario : Emmanuel Carrère, Hélène Devynck
Origine : d'après le livre "Le quai de Ouistreham" de Florence Aubenas
Auteur adapté : Florence Aubenas
Producteur : Emmanuel Carrère, Olivier Delbosc, Julien Deris
Compositeur : Mathieu Lamboley
Directeur photo : Patrick Blossier
Décorateur : Virginie Destiné
Langue originale : français
Marianne Winckler, écrivaine reconnue, entreprend un livre sur le travail précaire. Elle s’installe près de Caen et, sans révéler son identité, rejoint une équipe de femmes de ménage. Confrontée à la fragilité économique et à l’invisibilité sociale, elle découvre aussi l’entraide et la solidarité qui unissent ces travailleuses de l’ombre.
Bonus : Interviews du réalisateur et des acteurs.

Récompenses

  • Prix du public au Festival de San Sebastián, Espagne, 2021

Critique presse

"Le film "Ouistreham" est un miracle de cinéma social dans la lignée d’un Ken Loach."
20 Minutes - Caroline Vié

"Le film mené par une Juliette Binoche juste et effacée, fait la part belle à ces femmes de l’ombre."
Bande à Part - Isabelle Danel

"Au-delà du drame social à la Ken Loach qu’ébauchent les premières scènes, il creuse son attrait pour le mensonge et la duplicité en fictionnant les états d’âme de son héroïne, coincée dans une relation qui ne peut que tourner à la trahison."
Le Journal du Dimanche - Stéphane Joby

Passagers de la nuit (Les)

De Mikhaël Hers
Passagers de la nuit (Les)
Fiction Drame
France 2022
Durée : 106mn
Avec Charlotte Gainsbourg, Quito Rayon-Richter, Noée Abita, Megan Northam, Thibault Vinçon, Emmanuelle Béart
Scénario : Mikhaël Hers, Maud Ameline, Mariette Désert
Producteur : Pierre Guyard, Olivier Père, Philip Boëffard
Compositeur : Anton Sanko
Directeur photo : Sébastien Buchmann
Langue originale : français
Paris, années 80. Elisabeth vient d’être quittée par son mari et doit assurer le quotidien de ses deux adolescents, Matthias et Judith. Elle trouve un emploi dans une émission de radio de nuit, où elle fait la connaissance de Talulah, jeune fille désoeuvrée qu’elle prend sous son aile. Talulah découvre la chaleur d’un foyer et Matthias la possibilité d’un premier amour, tandis qu’Elisabeth invente son chemin, pour la première fois peut-être. Tous s’aiment, se débattent… leur vie recommencée ?
Bonus : Entretien avec un critique.

Critique presse

"Ni nostalgique ni désenchanté, Mikhaël Hers se fraie un chemin dans une décennie mal-aimée, entre désir de liberté et angoisse du lendemain. Il rend aussi un bel hommage au cinéma à travers le personnage de Talulah et sa fascination pour Pascale Ogier, dont la mort prématurée, en 1984, a révélé la face sombre de l’insouciance."
L'Humanité - Sophie Joubert

"L’émouvante beauté des "Passagers de la nuit" tient dans le mystère de ces films qui procurent la sensation de voir se transformer à l’écran le geste le plus insignifiant en un vibrant acte romanesque, l’éclosion sublime de petits riens."
Les Inrockuptibles - Marilou Duponchel

"[...] un grand film fragile sur les arrachements affectifs (entre amants comme entre parents et enfants), une splendide déambulation urbaine, nocturne et proustienne, un bijou sensoriel [...]."
Transfuge - Serge Kaganski

Petite Solange

De Axelle Ropert
Petite Solange
Fiction Drame
France 2021
Durée : 83mn
Avec Jade Springer, Philippe Katerine, Grégoire Montana-Haroche, Léa Drucker, Chloé Astor, Marthe Léon
Scénario : Axelle Ropert
Producteur : Charlotte Vincent
Compositeur : Benjamin Esdraffo
Directeur photo : Sébastien Buchmann
Décorateur : Valentine Gauthier
Langue originale : français
Solange a 13 ans, elle est pleine de vie et de curiosité avec quelque chose de spécial : elle est sentimentale à l’excès, et adore ses parents. Mais un jour, elle réalise qu’ils se disputent et commencent à s’éloigner.... l’ombre du divorce se précise. Alors Solange va s’inquiéter, réagir et souffrir. C’est l’histoire d’une jeune ado trop tendre qui voudrait une chose impossible : que l’amour jamais ne s’arrête.
Bonus : Aucun

Récompenses

  • Prix Jean Vigo, France, 2021

Critique presse

"Avec "Petite Solange", Axelle Ropert fait preuve d’une double audace : filmer un drame en apparence petit, banal, et le faire au premier degré, au ras des sentiments. (...) Il y a quelque chose du cinéma d’Ozu, dans cette manière très concrète de se pencher sur de microscopiques drames et de progressives séparations qui finissent par former une grande déchirure muette et irréversible entre les membres d’une famille. Ou dans ces plans furtifs de lieux vides ou d’objets, qui rappellent le passage du temps à travers ce qui demeure par-delà les événements humains."
Cahiers du Cinéma - Marcos Uzal

"Axelle Ropert met en scène ce récit d’apprentissage en laissant s’épanouir les regards et les non-dits, au son d’une musique mélo hélas souvent envahissante, les faisant circuler entre les personnages sans aucun naturalisme, sans effet appuyé non plus, sans jamais enfin que tel ou telle soit jugé, chaque phrase tombant avec netteté et douceur, réverbérant dans les couches de ouate entourant Solange."
Libération - Elisabeth Franck-Dumas

Place d'une autre (La)

De Aurélia Georges
Place d'une autre (La)
Fiction Drame
France 2021
Durée : 112mn
Avec Lyna Khoudri, Sabine Azéma, Maud Wyler, Laurent Poitrenaux, Didier Brice, Lise Lamétrie
Scénario : Aurélia Georges, Maud Ameline
Origine : librement inspiré de "The New Magdalen" de Wilkie Collins
Auteur adapté : Wilkie Collins
Producteur : Emmanuel Barraux
Compositeur : Frédéric Vercheval
Directeur photo : Jacques Girault
Décorateur : Thomas Grézaud
Langue originale : français
Nélie a échappé à une existence misérable en devenant infirmière auxiliaire sur le front en 1914. Un jour, elle prend l’identité de Rose, une jeune femme qu’elle a vue mourir sous ses yeux, et promise à un meilleur avenir. Nélie se présente à sa place chez une riche veuve, Eléonore, dont elle devient la lectrice. Le mensonge fonctionne au-delà de ses espérances.
Bonus : Scène coupée, 3 scènes commentées par Aurélia Georges et l'équipe du film, entretien avec Fernando Ganzo (critique).

Critique presse

"On aurait tort de reprocher au film son grand classicisme, de la mise en scène à la musique, en passant par la linéarité de son récit. Car c’est cette clarté et cette linéarité qui mènent le film vers une forme d’illumination où la conciliation impossible peut aussi devenir source d’une émotion pure."
Cahiers du Cinéma - Fernando Ganzo

"Romanesque, indécidable jusqu’à la dernière seconde, "La place d’une autre", adapté d’un roman anglais, dégage jusqu’au bout un charme qui nous prend comme ces fresques sociales du XIXe siècle."
Le Parisien - La Rédaction

"Aurélia Georges adapte cette oeuvre romanesque avec efficacité. Le film se regarde comme on lirait un livre, en créant une tension qui nous pousse à vouloir connaître la suite. Il met également à l’honneur les rôles féminins grâce à un casting de qualité."
Les Fiches du Cinéma - Keiko Masuda

Pleasure

De Ninja Thyberg
Pleasure
Fiction Drame
Suède Pays-Bas France 2021
Interdit aux moins de 16 ans
Durée : 105mn
Avec Sofia Kappel, Zelda Morrison, Evelyn Claire, Chris Cock, Dana DeArmond, Kendra Spade
Scénario : Peter Modestij, Ninja Thyberg
Producteur : Erik Hemmendorff, Eliza Jones, Markus Walta
Compositeur : Karl Frid
Directeur photo : Sophie Winqvist
Décorateur : Paula Loos
Langue originale : anglais
Une jeune suédoise de 20 ans arrive à Los Angeles dans le but de faire carrière dans l’industrie du porno. Sa détermination et son ambition la propulsent au sommet d’un monde où le plaisir cède vite la place au risque et à la toxicité.

Récompenses

  • Prix FIPRESCI au Festival international du film de Göteborg, Suède, 2021
  • Prix du jury au Festival du cinéma américain de Deauville, France, 2021

Critique presse

"Film choc, primé au dernier Festival de Deauville, "Pleasure" est - à juste titre - interdit aux moins de 16 ans. Les spectateurs prévenus vont assister à des scènes qui font très mal, voire insoutenables. Et malheureusement extrêmement proche de la réalité."
Le Parisien - La Rédaction

"Pleasure démonte avec précision, sans aucun trémolo ni incartade mélo, les rouages d’un système montré comme patriarcal et ultra-libéral. C’est un film qui tord le bide. Une date dans la représentation à l’écran d’un monde au fond méconnu. Tout sauf une partie de plaisir."
Première - Frédéric Foubert

"La grande intelligence du film est de déconstruire les lieux, de détourner avec malice les poncifs psychologisant sur la profession, et d’exposer les dérives d’un système où dire non à une pratique sexuelle vous exclut immédiatement de la meute."
Les Inrockuptibles - Ludovic Béot

Pour toujours

La dea fortuna
De Ferzan Ozpetek
Pour toujours
Fiction Drame
Italie 2020
Durée : 75mn
Avec Stefano Accorsi, Edoardo Leo, Jasmine Trinca, Serra Yilmaz, Barbara Alberti, Sara Ciocca
Scénario : Ferzan Ozpetek, Silvia Ranfagni, Gianni Romoli
Producteur : Tilde Corsi, Gianni Romoli
Compositeur : Pasquale Catalano
Directeur photo : Gian Filippo Corticelli
Décorateur : Giulia Busnengo
Langue originale : italien
Arturo et Alessandro traversent une période de crise. Quinze ans de vie commune ont érodé la passion et l’amour qui les animaient. Un jour, Annamaria, la meilleure amie d’Alessandro, leur confie ses deux enfants car elle doit être hospitalisée pour des examens. S’installe alors un nouveau quotidien : celui d’une vie de famille inattendue. Entre maladresses et moments d'émotions, disputes et tensions, Arturo et Alessandro prennent des risques pour protéger ce nouvel amour qui grandit d'un côté, et refleurit de l'autre.
Bonus : Bande-annonce.

Récompenses

  • David di Donatello de la meilleure actrice (Jasmine Trinca) et de la meilleure chanson originale, Italie, 2020
  • Rubans d'Argent de la meilleure actrice (Jasmine Trinca), de la meilleure musique et de la meilleure chanson originale, Italie, 2020

Critique presse

"Avec humour et en évitant le sentimentalisme, Ferzan Ozpetek dresse le portrait émouvant de deux hommes en crise existentielle."
Le Figaro - A.H.

"Une ode jamais mièvre aux familles recomposées et à la différence."
Ouest France - Thierry Chèze

""Pour toujours", grand succès en Italie, l’atteste encore, avec sa fine analyse de la crise d’un mariage gay et ses rebondissements tragico-burlesques dans une Rome méconnue, sans tabou, qui, aux meilleurs moments, rappelle un peu Madrid selon Almodóvar…"
Télérama - Louis Guichard

Promesses (Les)

De Thomas Kruithof
Promesses (Les)
Fiction Drame
France 2021
Durée : 94mn
Avec Isabelle Huppert, Reda Kateb, Naidra Ayadi, Jean-Paul Bordes, Soufiane Guerrab, Laurent Poitrenaux
Scénario : Thomas Kruithof, Jean-Baptiste Delafon
Producteur : Thibault Gast, Matthias Weber
Compositeur : Grégoire Auger
Directeur photo : Alexandre Lamarque
Décorateur : Olivier Radot
Langue originale : français
Maire d’une ville du 93, Clémence livre avec Yazid, son directeur de cabinet, une bataille acharnée pour sauver le quartier des Bernardins, une cité minée par l’insalubrité et les "marchands de sommeil". Ce sera son dernier combat, avant de passer la main à la prochaine élection. Mais quand Clémence est approchée pour devenir ministre, son ambition remet en cause tous ses plans. Clémence peut-elle abandonner sa ville, ses proches, et renoncer à ses promesses ?
Bonus : Entretien avec Thomas Kruithof, bande-annonce.

Critique presse

"Le récit est incisif, la crédibilité maximale, l’image dynamique et contrastée. Que demander de plus ? Tout simplement cela : deux acteurs stupéfiants, jouant leur partition avec une délectation ludique."
Positif - Yann Tobin

"Ces Promesses sont multiples. Envers les habitants de la cité, de la municipalité, du parti, et surtout envers soi. Thomas Kruithof réussit à résoudre l’équation dans un film où l’ambition recoupe la sincérité du propos et du traitement. Prenant."
Franceinfo Culture - Jacky Bornet

"La manière de Thomas Kruithof de décortiquer les machines politicardes, avec en arrière-fond le décalage entre le national et le local, évite le manichéisme et redonne à notre démocratie de vives couleurs."
La Septième Obsession - Xavier Leherpeur

Twist à Bamako

De Robert Guédiguian
Twist à Bamako
Fiction Drame Histoire
France Canada Sénégal 2021
Durée : 129mn
Avec Stéphane Bak, Alice Da Luz, Saabo Balde, Bakary Diombera, Ahmed Dramé, Diouc Koma
Scénario : Robert Guédiguian, Gilles Taurand
Producteur : Angelo Barbagallo, Marc Bordure, Angèle Diabang Brener
Compositeur : Olivier Alary, Johannes Malfatti
Directeur photo : Pierre Milon
Décorateur : Papa Mahamoudou Kouyaté, Oumar Sall
Langue originale : français
1962. Le Mali goûte son indépendance fraîchement acquise et la jeunesse de Bamako danse des nuits entières sur le twist venu de France et d'Amérique. Samba, le fils d'un riche commerçant, vit corps et âme l'idéal révolutionnaire : il parcourt le pays pour expliquer aux paysans les vertus du socialisme. C'est là, en pays bambara, que surgit Lara, une jeune fille mariée de force, dont la beauté et la détermination bouleversent Samba. Samba et Lara savent leur amour menacé. Mais ils espèrent que, pour eux comme pour le Mali, le ciel s'éclaircira...
Bonus : Entretien avec Robert Guédiguian, scènes coupées, bande annonce.

Critique presse

"Derrière cette trame historique, cette piqûre de rappel d’un moment clé pour l’Afrique où toutes les utopies étaient à l’œuvre et ouvraient tous les champs des possibles, on sent poindre chez Robert Guédiguian une once de mélancolie devant un rêve, le socialisme, stoppé net dans son élan."
L'Humanité - Marie-José Sirach

"Guédiguian raconte avec cœur le Mali des années 1960, le rêve socialiste, la jeunesse et la liberté."
Bande à Part - Isabelle Danel

"Un récit exalté et lucide, emporté par une mise en scène qui épouse le mouvement de son héros, ivre de jeunesse et d’absolu."
Le Nouvel Observateur - Xavier Leherpeur

Vous ne désirez que moi

De Claire Simon
Vous ne désirez que moi
Fiction Drame
France 2021
Durée : 91mn
Avec Swann Arlaud, Emmanuelle Devos, Christophe Paou, Philippe Minyana
Scénario : Claire Simon
Origine : d'après "Je voudrais parler de Duras" de Yann Andréa
Auteur adapté : Yann Andréa
Producteur : François d' Artemare
Compositeur : Nicolas Repac
Directeur photo : Céline Bozon
Décorateur : Daniel "Dan" Bevan
Langue originale : français
Compagnon de Marguerite Duras depuis deux ans, Yann Andréa éprouve le besoin de parler : sa relation passionnelle avec l’écrivaine ne lui laisse plus aucune liberté, il doit mettre les mots sur ce qui l’enchante et le torture. Il demande à une amie journaliste de l’interviewer pour y voir plus clair. Il va décrire, avec lucidité et sincérité, la complexité de son histoire, leur amour et les injonctions auxquelles il est soumis, celles que les femmes endurent depuis des millénaires...
Bonus : Entretien avec Claire Simon.

Critique presse

"Grâce à l’intensité de jeu d’Arlaud et Devos, ce film étrange réussit à pousser les meubles du portrait d’écrivain pour faire place à une parole rare et peut-être scandaleuse : l’intelligence de l’homme détruit et, inextricablement, construit par cet amour."
Cahiers du Cinéma - Charlotte Garson

"De ce tête-à-tête, la cinéaste tire un film qui laisse confondu, sous l’emprise d’un troublant suspense. Un pari de fiction en techniques mixtes, qui porte la marque d’un documentaire de faussaire : s’y exprime la recherche d’une forme de biopic intègre, sans grimage, ni cabotinage mimétique, mais s’autorisant toutes les indiscrétions."
Libération - Sandra Onana

"C’est avec le sentiment d’avoir dialogué avec son fantôme qu’on quitte à regret ce très beau film."
Les Inrockuptibles - Emily Barnett

"Tournée en huis clos, temps réel et longs plans-séquences par une Claire Simon qui a relevé ce défi impossible : faire d’une interview un film dramatique (à la fois théâtral et poignant), la confession de Yann-Swann est, avant tout, un pur moment de cinéma."
Le Nouvel Observateur - Jérôme Garcin

Vraie famille (La)

De Fabien Gorgeart
Vraie famille (La)
Fiction Drame
France 2021
Durée : 98mn
Avec Mélanie Thierry, Lyes Salem, Félix Moati, Gabriel Pavie, Idriss Laurentin-Khelifi, Jean Wilhelm
Scénario : Fabien Gorgeart
Producteur : Marie Dubas
Compositeur : Gabriel des Forêts
Directeur photo : Julien Hirsch
Décorateur : Julia Lemaire
Langue originale : français
Anna, 34 ans, vit avec son mari, ses deux petits garçons et Simon, un enfant placé chez eux par l’Assistance Sociale depuis l’âge de 18 mois, qui a désormais 6 ans. Un jour, le père biologique de Simon exprime le désir de récupérer la garde de son fils. C’est un déchirement pour Anna, qui ne peut se résoudre à laisser partir celui qui l’a toujours appelée "Maman".
Bonus : Entretien avec Fabien Gorgeart, Mélanie Thierry et Félix Moati, 2 courts métrages de Fabien Gorgeart : "Le diable est dans les détails" (2016) / "Un chien de ma chienne" (2012).

Récompenses

  • Valois du jury et de la meilleure actrice (Mélanie Thierry) au Festival du film francophone d'Angoulême, France, 2021

Critique presse

""La vraie famille" est un film merveilleux, sans aucune fausse note : souvent déchirant, mais parfois aussi très drôle, lumineux, toujours subtil."
Le Parisien - La Rédaction

"Couronné du prix du jury à Angoulême, ce mélodrame évoque avec subtilité les tourments que suscite le retour d’un père dans la famille d’accueil de son enfant."
La Croix - Corinne Renou-Nativel

"(...) un drame sensible, "ancré dans le réel" et renforcé par un travail d'enquête auprès de familles et d'une éducatrice de Seine-Saint-Denis, Brigitte Djebar."
Le Point - Jean-Luc Wachthausen

"Joliment mis en scène, souvent juste dans son émotion, "La vraie famille" séduit surtout par les performances de son casting et la finesse de son écriture. C’est lorsqu’il laisse place au naturel que le récit de Fabien Gorgeart est le plus touchant. Une déchirure familiale qui mérite la découverte."
Ecran Large - Clément Costa

Fiction : Fantastique

Canne du roi (La)

De Reilinght Tchobo
Canne du roi (La)
Fiction Fantastique Aventure
France Bénin 2021
Durée : 97mn
Avec Reilinght Tchobo, Kenneth Boko, Wilette Kanlinsou, Aldot Bossou, Rogatien Ayato, Bienvenu Adjevi
Scénario : Reilinght Tchobo
Producteur : Michel Louchart
Langue originale : français
Ola et Tagla, deux jeunes béninois, enchaînent les petits boulots pour survivre. Un jour, ils se voient proposer une tâche très dangereuse mais très bien payée sur un chantier de construction. La mère d’Ola étant très malade et nécessitant des soins, les deux amis acceptent de prendre le risque. Une fois sur place, les choses tournent mal et toute la structure s’écroule, piégeant nos deux héros sous les décombres. Alors qu'ils tentent de trouver une sortie, ils découvrent une récade très ancienne. Dès que Ola se saisit de l'objet, tout se met à trembler autour d’eux et une partie du mur s'écroule, laissant sortir les deux amis. De l'autre côté, ils se rendent compte qu'ils sont au XIXème siècle, dans le royaume de Danxomey.
Bonus : Aucun

Récompenses

  • Prix du meilleur montage au Hollywood International Diversity Film Festival, Etats-Unis, 2022

Fiction : Horreur - Epouvante

Sans un bruit + Sans un bruit 2

A Quiet Place + A Quiet Place Part II
De John Krasinski
Sans un bruit + Sans un bruit 2
Fiction Horreur - Epouvante
Etats-Unis 2018
Interdit aux moins de 12 ans
Durée : 3h00
Avec Emily Blunt, John Krasinski, Cillian Murphy, Millicent Simmonds, Noah Jupe, Djimon Hounsou
Scénario : Scott Beck, Bryan Woods, John Krasinski
Origine : histoire originale de Bryan Woods et Scott Beck
Compositeur : Marco Beltrami
Producteur : Andrew Form, Michael Bay, Bradley Fuller
Directeur photo : Charlotte Bruus Christensen, Polly Morgan
Décorateur : Jeffrey Beecroft
Langue originale : anglais
2 films : Sans un bruit / Sans un bruit 2.
Bonus : Coulisses du film : "Création du silence", Journal du réalisateur : tournage avec John Krasinski, Perturbation détectable : effets visuels et conception sonore.

Fiction : Policier

BAC Nord

De Cédric Jimenez
BAC Nord
Fiction Policier Thriller
France 2020
Accord parental
Durée : 107mn
Avec Gilles Lellouche, François Civil, Karim Leklou, Adèle Exarchopoulos, Kenza Fortas, Cyril Lecomte
Scénario : Audrey Diwan, Cédric Jimenez
Producteur : Vincent Mazel, Hugo Sélignac
Compositeur : Guillaume Roussel
Directeur photo : Laurent Tangy
Décorateur : Jean-Philippe Moreaux
Langue originale : français
2012. Les quartiers Nord de Marseille détiennent un triste record : la zone au taux de criminalité le plus élevé de France. Poussée par sa hiérarchie, la BAC Nord, brigade de terrain, cherche sans cesse à améliorer ses résultats. Dans un secteur à haut risque, les flics adaptent leurs méthodes, franchissant parfois la ligne jaune. Jusqu'au jour où le système judiciaire se retourne contre eux…

Récompenses

  • César des lycéens, France, 2022

Critique presse

"Nerveux, testostéroné, drôle, le long métrage file à un rythme à couper le souffle dans un Marseille aussi séduisant qu’inquiétant. Jusqu’à basculer dans le drame… Autour d’un trio d’acteurs ultra-charismatiques, Adèle Exarchopoulos et Kenza Fortas sont formidables."
Le Parisien - La rédaction

""BAC Nord" est un excellent film policier anxiogène à souhait. Il offre des séquences virtuoses à l’exemple d’une scène de siège d’une rare intensité."
20 Minutes - Caroline Vié

"Jimenez est sans doute le meilleur réalisateur de scènes d’action français aujourd’hui. Le western urbain, spectaculaire, laisse place à une dernière partie, beaucoup moins euphorique. Les cow-boys, lâchés par leur hiérarchie, déchantent. De quoi éteindre la controverse (pas un film pro-flics) ou la rallumer (le film dédouane les hommes de terrain) ?"
Le Figaro - Etienne Sorin

Batman (The)

The Batman
De Matt Reeves
Batman (The)
Fiction Policier Thriller
Etats-Unis 2022
Accord parental
Durée : 177mn
Avec Robert Pattinson, Jeffrey Wright, Zoë Kravitz, Colin Farrell, Paul Dano, John Turturro
Scénario : Matt Reeves, Peter Craig
Origine : d'après les personnages de Bob Kane
Auteur adapté : Bill Finger, Bob Kane
Producteur : Matt Reeves, Dylan Clark
Compositeur : Michael Giacchino
Directeur photo : Greig Fraser
Langue originale : anglais
Deux années à arpenter les rues en tant que Batman et à insuffler la peur chez les criminels ont mené Bruce Wayne au coeur des ténèbres de Gotham City. Avec seulement quelques alliés de confiance parmi le réseau corrompu de fonctionnaires et de personnalités de la ville, le justicier solitaire s'est imposé comme la seule incarnation de la vengeance parmi ses concitoyens. Lorsqu'un tueur s'en prend à l'élite de Gotham par une série de machinations sadiques, une piste d'indices cryptiques envoie le plus grand détective du monde sur une enquête dans la pègre. Alors que les preuves s’accumulent et que l'ampleur des plans du coupable devient clair, Batman doit forger de nouvelles relations, démasquer le coupable et rétablir un semblant de justice au milieu de l’abus de pouvoir et de corruption sévissant à Gotham City depuis longtemps.
Bonus : Coup de projecteur sur les Légendes.

Récompenses

  • Saturn Award de la meilleure réalisation, Etats-Unis, 2022

Critique presse

"Reeves ne cède donc jamais à l’abstraction facile et aux cabrioles célestes prisées par la concurrence. "The Batman" est un film tellurien, attelé à l’exploration d’une carte foisonnante mais restreinte, là où les personnages de Snyder ne cessent de s'engouffrer dans des dimensions parallèles infinies et interchangeables."
Cahiers du Cinéma - Yal Sadat

""The Batman" est bien l’œuvre bouleversante que l'on n'espérait plus. Sombre, décadent et d'un nihilisme total, le film de Matt Reeves déploie une relecture désespérée d'un Chevalier Noir plus politique que jamais. Son casting parfait et sa mise en scène classieuse fournissent l'écrin impérial d'un blockbuster immanquable."
Ecran Large - Antoine Desrues

"Tendu, à vif, enserré de contradictions, Robert Pattinson figure un Batman en pleine déconstruction analytique de lui-même, dont le drame consiste à vouloir apporter aux autres ce que personne ne lui demande et qu’il n’a peut-être pas."
Les Inrockuptibles - Jean-Marc Lalanne

Marché noir

Koshtargah
De Abbas Amini
Marché noir
Fiction Policier Thriller
Iran 2020
Durée : 102mn
Avec Amirhossein Fathi, Mani Haghighi, Baran Kosari, Hassan Pourshirazi, Hamed Alipour, Sepideh Mazaheri
Scénario : Abbas Amini, Hossein Farokhzadeh
Producteur : Javad Noruzbegi, Ali Tolouei
Compositeur : Mehran Ghaedipour
Directeur photo : Ehsan Rafii Jam
Langue originale : persan
Amir vient d'être expulsé de France et retourne vivre chez son père en Iran. Par solidarité familiale, il se retrouve impliqué dans un crime atroce qui va le plonger dans le milieu peu fréquentable de l'échange de devises étrangères au marché noir. Mais la culpabilité le ronge...
Bonus : Entretien avec le réalisateur Abbas Amini, Bande-annonce.

Récompenses

  • Prix du jury au Reims Polar - Festival international du film policier, France, 2021

Critique presse

""Marché noir" prouve que le cinéma iranien connaît actuellement un état de grâce à travers le polar. Le film d'Abbas Amini est un labyrinthe cauchemardesque prenant, peut-être imparfait, mais bourré d'envies."
Ecran Large - Antoine Desrues

"Ce film à suspense au scénario ingénieux et à la mise en scène au cordeau implique une forte critique sociale qui se double d’un discours sur les générations : celle des parents, impuissante, corrompue ou criminelle ; celle des jeunes adultes, pour qui tout n’est pas encore perdu, ne serait-ce que parce qu’ils conservent un certain sens moral."
Positif - Denitza Bantcheva

"Le film d’Abbas Amini est un labyrinthe complexe et haletant, où l’Iran, dévasté par l’inflation, constitue la figure première de ce récit noir."
aVoir-aLire.com - Laurent Cambon
Informations complémentaires :
Abbas Amini dépeint une société sclérosée par les sanctions internationales et qui obligent les individus à se compromettre pour de l'argent facile. Un film noir qui dissèque une société corrompue par le trafic de dollars et les marchés clandestins.

Mort sur le Nil

Death on the Nile
De Kenneth Branagh
Mort sur le Nil
Fiction Policier Thriller
Etats-Unis 2022
Durée : 127mn
Avec Kenneth Branagh, Gal Gadot, Emma Mackey, Armie Hammer, Annette Bening, Tom Bateman
Scénario : Michael Green
Origine : d'après le roman d'Agatha Christie
Auteur adapté : Agatha Christie
Producteur : Kenneth Branagh, Judy Hofflund, Ridley Scott
Compositeur : Patrick Doyle
Directeur photo : Haris Zambarloukos
Décorateur : Abi Groves
Langue originale : anglais
Au cours d’une luxueuse croisière sur le Nil, ce qui devait être une lune de miel idyllique se conclut par la mort brutale de la jeune mariée. Ce crime sonne la fin des vacances pour le détective Hercule Poirot. Et dans cette sombre affaire d’amour obsessionnel aux conséquences meurtrières, ce ne sont pas les suspects qui manquent ! S’ensuivent une série de rebondissements et de retournements de situation qui, sur fond de paysages grandioses, vont peu à peu déstabiliser les certitudes de chacun jusqu’à l’incroyable dénouement !

Critique presse

"Pour son adaptation d'Agatha Christie, le réalisateur britannique Kenneth Branagh a légèrement modifié l'intrigue originale. En résulte un film propre et confortable."
Le Figaro - Eric Neuhoff

"Il ne fait aucun doute que Kenneth Branagh adore l’œuvre d’Agatha Christie. Son enthousiasme se communique à ses acteurs et à la somptueuse reconstitution de l’Egypte. Le spectateur n’a qu’à se laisser emporter sur le fleuve pour revivre un classique de la littérature policière qui dépayse agréablement."
20 Minutes - Caroline Vié

Ombre de la violence (L')

Calm with Horses
De Nick Rowland
Ombre de la violence (L')
Fiction Policier Drame
Grande-Bretagne Irlande 2019
Durée : 96mn
Avec Cosmo Jarvis, Barry Keoghan, Liam Carney, David Wilmot, Brian Doherty, Ned Dennehy
Scénario : Joe Murtagh
Origine : d'après la nouvelle de Colin Barrett
Auteur adapté : Colin Barrett
Producteur : Daniel Emmerson, Ed Guiney, Michael Fassbender
Compositeur : Benjamin John "Blanck Mass" Power
Directeur photo : Piers McGrail
Décorateur : Annalisa Andriani
Langue originale : anglais
Dans une ville reculée d’Irlande, Arm, ancien boxeur, est devenu l’homme de main des Devers, famille à la tête d’un réseau de trafic de drogue. Sur son temps libre, il s’efforce d’élever du mieux qu’il peut son fils Jack, atteint d’une forme d’autisme. Mais un jour, la famille Devers demande à Arm l’impensable : pour la première fois, il doit tuer un homme. Tiraillé entre sa loyauté envers ses protecteur et la sécurité qu’il doit à sa famille, Arm se retrouve face a un dilemme impossible. Il fait alors le choix le plus risqué, celui qui pourrait lui faire tout perdre…
Bonus : Making of, courts métrages.

Fiction : Science fiction

Crimes du futur (Les)

Crimes of the Future
De David Cronenberg
Crimes du futur (Les)
Fiction Science fiction Horreur - Epouvante
Canada France Grèce 2022
Interdit aux moins de 12 ans
Durée : 104mn
Avec Viggo Mortensen, Léa Seydoux, Scott Speedman, Kristen Stewart, Welket Bungué, Don McKellar
Scénario : David Cronenberg
Producteur : Robert Lantos, Panos Papahadzis, Steve Solomos
Compositeur : Howard Shore
Directeur photo : Douglas Koch
Décorateur : Dimitra Sourlantzi
Langue originale : anglais
Alors que l’espèce humaine s’adapte à un environnement de synthèse, le corps humain est l’objet de transformations et de mutations nouvelles. Avec la complicité de sa partenaire Caprice, Saul Tenser, célèbre artiste performer, met en scène la métamorphose de ses organes dans des spectacles d’avant-garde. Timlin, une enquêtrice du Bureau du Registre National des Organes, suit de près leurs pratiques. C’est alors qu’un groupe mystérieux se manifeste : ils veulent profiter de la notoriété de Saul pour révéler au monde la prochaine étape de l’évolution humaine…
Bonus : Entretien avec David Cronenberg, featurette, bande-annonce.

Critique presse

"Complexe, maitrisé et servi par une interprétation sans faille, ce 22e opus respire l’esprit de son auteur jusqu’à la moëlle, pour le plus grand plaisir de tous les cinéphiles. Incontournable."
L'Ecran Fantastique - Cédric Coppola

"David Cronenberg revient aux fondamentaux de sa carrière et narre la naissance d’une nouvelle humanité par le prisme de l’art transhumaniste : celui du cinéma. L’on pourrait croire que "Les crimes du futur" annonce la mort du maitre du body horror, c’est tout le contraire."
aVoir-aLire.com - Julien Rocher

"Pourquoi la chirurgie du docteur Cronenberg opère-t-elle toujours ? Parce que sa science-fiction n’a jamais cédé aux rêveries futuristes ni joué au jeu des prophéties. Elle est restée arrimée à la seule chose qui l’intéresse vraiment, le corps humain et son devenir, le corps comme principal terrain de l’esprit et seul lieu possible d’une transcendance."
Cahiers du Cinéma - Marcos Uzal

Dinosaur world

De Ryan Bellgardt
Dinosaur world
Fiction Science fiction Action
Etats-Unis Chine 2020
Accord parental
Durée : 78mn
Avec Xing Yu, Steven He, Mike Pu, Phuong Kubacki, Evan Assante, Christy Tate
Scénario : Chris Hoyt
Producteur : Chris Hoyt
Langue originale : anglais
Les meilleurs joueurs mondiaux sont réunis pour expérimenter le tout nouveau jeu de réalité virtuelle ultime : "Dinosaur world". Une expérience immersive unique, sans règle pour les participants, qui consiste à survivre dans un monde jurassique où règnent les dinosaures. Une prouesse technologique inédite, inventive, sans pitié, où seul un participant peut sortir vainqueur et remporter l'énorme récompense...

Matrix resurrections

The Matrix Resurrections
De Lana Wachowski
Matrix resurrections
Fiction Science fiction Action
Etats-Unis 2021
Durée : 142mn
Avec Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss, Yahya Abdul-Mateen, Jonathan Groff, Jessica Henwick, Neil Patrick Harris
Scénario : Lana Wachowski, David Mitchell, Aleksandar Hemon
Origine : d'après les personnages de Lilly et Lana Wachowski
Producteur : Lana Wachowski, James McTeigue, Grant Hill
Compositeur : Johnny Klimek, Tom Tykwer
Directeur photo : Daniele Massaccesi, John Toll
Décorateur : Hugh Bateup, Peter Walpole
Langue originale : anglais
Pour savoir avec certitude si sa réalité propre est une construction physique ou mentale, et pour véritablement se connaître lui-même, M. Anderson devra de nouveau suivre le lapin blanc. Et si Thomas… Neo… a bien appris quelque chose, c’est qu’une telle décision, quoique illusoire, est la seule manière de s’extraire de la Matrice - ou d’y entrer… Bien entendu, Neo sait déjà ce qui lui reste à faire. Ce qu’il ignore en revanche, c’est que la Matrice est plus puissante, plus sécurisée et plus redoutable que jamais. Comme un air de déjà vu...
Bonus : Bienvenue à l’Io.

Critique presse

"Lana Wachowski retrouve, sans sa sœur, leur création qui a bouleversé le cinéma d’action au crépuscule des années 1990. Ce volet est savamment complexe et ludique, à défaut d’être aussi spectaculaire."
Les Fiches du Cinéma - Michael Ghennam

"Blockbuster cérébral sur le capitalisme numérique porté par une folie formelle et bavarde sans équivalent, fable-labyrinthe de nos temps virtuels… Vingt ans après le premier film, Lana Wachowski fait, sans sa sœur, son auto-analyse dans l’ultime opus de sa saga mythique."
Libération - Luc Chessel

Mondocane

De Alessandro Celli
Mondocane
Fiction Science fiction Action
Italie 2021
Durée : 110mn
Avec Dennis Protopapa, Giuliano Soprano, Alessandro Borghi, Barbara Ronchi, Ludovica Nasti, Federica Torchetti
Scénario : Alessandro Celli, Antonio Leotti
Producteur : Matteo Rovere, Gianluca Curti, Santo Versace
Compositeur : Federico Bisozzi, Davide Tomat
Directeur photo : Giuseppe Maio
Décorateur : Gaia Zambelli
Langue originale : italien
Dans un monde ravagé par la pollution, deux adolescents, dont l’un est épileptique, rêvent d’échapper à leur vie misérable et intègrent le gang des Fourmis…

Récompenses

  • Grand prix aux Utopiales, France, 2021

Fiction : Série

Amie prodigieuse (L') - Saison 1

L'amica geniale
De Saverio Costanzo
Amie prodigieuse (L') - Saison 1
Fiction Série Drame
Italie Etats-Unis 2018
Interdit aux moins de 12 ans
Durée : 6h55
Avec Margherita Mazzucco, Gaia Girace
Scénario : Saverio Costanzo, Laura Paolucci, Francesco Piccolo
Origine : d'après le roman d'Elena Ferrante
Auteur adapté : Elena Ferrante
Compositeur : Max Richter
Producteur : Lorenzo Mieli, Domenico Procacci, Jennifer Schuur
Décorateur : Giancarlo Basili
Langue originale : italien
A la disparition de sa plus vieille amie, Lila, Elena Greco décide d’écrire le récit de leur rencontre, alors qu’elles étaient toutes les deux en première année d’école primaire, à Naples, au début des années 1950. 8 épisodes.
Contient :
1.01 Les poupées (Le bambole)
1.02 L’argent (I soldi)
1.03 Les métamorphoses (Le metamorfosi)
1.04 La délimitation (La smarginatura)
1.05 Les chaussures (Le scarpe)
1.06 L’île (L’isola)
1.07 Les fiancés (I fidanzati)
1.08 La promesse (La promessa)
Bonus : Making of : Les coulisses d'une adaptation.

Critique presse

"Chaque chapitre est profondément émouvant et un monde à lui tout seul ; c'est une incroyable réussite où chaque instant de vie compte."
Wall Street Journal - Dorothy Rabinowitz

""L’amie prodigieuse" est une impressionnante fresque, qui traduit le roman à l'écran en préservant astucieusement certaines de ses qualités littéraires, et en transformant d'autres en fiction efficace et émouvante."
Variety - Daniel D'Addario

Amie prodigieuse (L') - Saison 2

L'amica geniale
De Saverio Costanzo, Alice Rohrwacher
Amie prodigieuse (L') - Saison 2
Fiction Série Drame
Italie Etats-Unis 2020
Interdit aux moins de 12 ans
Durée : 6h55
Avec Margherita Mazzucco, Gaia Girace
Scénario : Saverio Costanzo, Laura Paolucci, Francesco Piccolo
Origine : d'après le roman d'Elena Ferrante
Auteur adapté : Elena Ferrante
Compositeur : Max Richter
Producteur : Lorenzo Mieli, Domenico Procacci, Jennifer Schuur
Décorateur : Giancarlo Basili
Langue originale : italien
Finalement, Lila est devenue la femme de Stefano. Alors qu’elle essaie de trouver ses marques dans ce mariage, Elena, elle, quitte Naples, pour rentrer à l’université de Pise. Cette distance donne un nouveau tour à leur amitié... Ce nouveau chapitre de la vie de Lila et Elena nous projette dans l’Italie des années soixante. 8 épisodes.
Contient :
2.01 Le nouveau nom (Il nuovo cognome)
2.02 Le corps (Il corpo)
2.03 Effacer (Scancellare)
2.04 Le baiser (Il bacio)
2.05 La trahison (Il tradimentol)
2.06 La rage (La rabbia)
2.07 Les fantômes (I fantasmi)
2.08 La fée bleue (La fata blu)
Bonus : Making of : La réalisation, les thèmes, l’histoire.

Critique presse

"Chaque chapitre est profondément émouvant et un monde à lui tout seul ; c'est une incroyable réussite où chaque instant de vie compte."
Wall Street Journal - Dorothy Rabinowitz

""L’amie prodigieuse" est une impressionnante fresque, qui traduit le roman à l'écran en préservant astucieusement certaines de ses qualités littéraires, et en transformant d'autres en fiction efficace et émouvante."
Variety - Daniel D'Addario

Amie prodigieuse (L') - Saison 3

L'amica geniale
De Daniele Luchetti
Amie prodigieuse (L') - Saison 3
Fiction Série Drame
Italie Etats-Unis 2022
Interdit aux moins de 12 ans
Durée : 6h55
Avec Margherita Mazzucco, Gaia Girace
Scénario : Saverio Costanzo, Laura Paolucci, Francesco Piccolo
Origine : d'après le roman d'Elena Ferrante
Auteur adapté : Elena Ferrante
Producteur : Lorenzo Mieli, Domenico Procacci, Jennifer Schuur
Compositeur : Max Richter
Décorateur : Giancarlo Basili
Langue originale : italien
A la disparition de sa plus vieille amie, Lila, Elena Greco décide d’écrire le récit de leur rencontre, alors qu’elles étaient toutes les deux en première année d’école primaire, à Naples, au début des années 1950. 8 épisodes.
Contient :
3.01 Indécence (Sconcezze)
3.02 La fièvre (La febbre)
3.03 Le traitement (La cura)
3.04 Guerre froide (Guerra fredda)
3.05 Terreur (Terrore)
3.06 Devenir (Diventare)
3.07 Nouvel essai (Ancora tu)
3.08 Celle qui fuit et celle qui reste (Chi fugge, chi resta)
Bonus : Les personnages, la réalisation, l'histoire.

Critique presse

"Chaque chapitre est profondément émouvant et un monde à lui tout seul ; c'est une incroyable réussite où chaque instant de vie compte."
Wall Street Journal - Dorothy Rabinowitz

""L’amie prodigieuse" est une impressionnante fresque, qui traduit le roman à l'écran en préservant astucieusement certaines de ses qualités littéraires, et en transformant d'autres en fiction efficace et émouvante."
Variety - Daniel D'Addario

Babylon Berlin - Saison 3

Babylon Berlin
De Henk Handloegten, Tom Tykwer, Achim von Borries
Babylon Berlin - Saison 3
Fiction Série Policier
Allemagne 2019
Durée : 10h25
Avec Volker Bruch, Liv Lisa Fries, Leonie Benesch, Christian Friedel, Lars Eidinger, Misel Maticevic
Scénario : Henk Handloegten, Tom Tykwer, Achim von Borries
Origine : d'après les romans de Volker Kutscher
Auteur adapté : Volker Kutscher
Compositeur : Johnny Klimek, Tom Tykwer
Producteur : Stefan Arndt
Décorateur : Sabine Schaaf
Directeur photo : Philipp Haberlandt
Langue originale : allemand
Berlin, 1929. Les Années folles brillent de leurs derniers feux. Transféré dans la capitale pour résoudre une affaire criminelle, l’inspecteur Gereon Rath, traumatisé par la guerre, découvre les cabarets et la mafia locale, mais aussi les complots politique qui rongent la cité allemande. 12 épisodes.
Contient :
Episodes sans titre, numérotés de 1 à 12.
Bonus : Aucun

Babylon Berlin - Saisons 1 et 2

Babylon Berlin
De Henk Handloegten, Tom Tykwer, Achim von Borries
Babylon Berlin - Saisons 1 et 2
Fiction Série Policier
Allemagne 2017
Durée : 13h50
Avec Volker Bruch, Liv Lisa Fries, Leonie Benesch, Christian Friedel, Lars Eidinger, Misel Maticevic
Scénario : Henk Handloegten, Tom Tykwer, Achim von Borries
Origine : d'après les romans de Volker Kutscher
Auteur adapté : Volker Kutscher
Producteur : Stefan Arndt
Compositeur : Johnny Klimek, Tom Tykwer
Décorateur : Sabine Schaaf
Directeur photo : Philipp Haberlandt
Langue originale : allemand
Berlin, 1929. Les Années folles brillent de leurs derniers feux. Transféré dans la capitale pour résoudre une affaire criminelle, l’inspecteur Gereon Rath, traumatisé par la guerre, découvre les cabarets et la mafia locale, mais aussi les complots politique qui rongent la cité allemande. 16 épisodes.
Contient :
Episodes sans titre.
Bonus : Aucun

Cool guys, hot ramen

Kkotminam Ramyeongage
Cool guys, hot ramen
Fiction Série Comédie
Corée du Sud 2011
Durée : 12h20
Avec Chung-ah Lee, Il-woo Jeong, Ki-woo Lee
Langue originale : coréen
Apprentie professeur, Eun Bi tombe sous le charme de Chi Soo dès leur première rencontre... Avant qu’elle ne découvre que c’est en fait un de ses élèves ! Rien ne s’arrange quand le beau Kang Hyuk, héritier de la brasserie du défunt père d’Eun Bi, débarque dans la vie de la jeune fille. Alors que cette joyeuse bande décide de réouvrir la brasserie, Eun Bi va peu à peu sentir son cœur balancer entre ses deux princes charmants...
Bonus : Aucun

En thérapie - Saison 1

De Mathieu Vadepied, Eric Toledano, Olivier Nakache
En thérapie - Saison 1
Fiction Série Drame
France 2021
Durée : 15h10
Avec Frédéric Pierrot, Mélanie Thierry, Clémence Poésy, Reda Kateb, Pio Marmaï, Carole Bouquet
Scénario : David Elkaïm, Eric Toledano, Olivier Nakache
Origine : d’après la série "BeTipul" de Hagai Levi, Nir Bergman et Ori Sivan
Auteur adapté : Ori Sivan, Hagai Levi, Nir Bergman
Producteur : Eric Toledano, Olivier Nakache, Yaël Fogiel
Compositeur : Pierre-Alexandre "Yuksek" Busson
Directeur photo : Quentin de Lamarzelle
Langue originale : français
Paris, automne 2015. Philippe Dayan reçoit chaque semaine dans son cabinet à deux pas de la place de la République, une chirurgienne en plein désarroi amoureux, un couple en crise, une ado aux tendances suicidaires et un agent de la BRI traumatisé par son intervention au Bataclan. A l’écoute de ces vies bouleversées, le séisme émotionnel qui se déclenche en lui est sans précédent. Pour tenter d’y échapper, il renoue avec son ancienne analyste, Esther, avec qui il avait coupé les ponts depuis près de douze ans. 35 épisodes.
Contient :
1.01 Ariane - Lundi 16 novembre 2015, 9h
1.02 Adel - mardi 17 novembre 2015, 10h
1.03 Camille - Mercredi 18 novembre 2015, 11h
1.04 Léonora et Damien - Jeudi 19 novembre 2015, 17h
1.05 Esther - Vendredi 20 novembre 2015, 19h
1.06 Ariane - Lundi 23 novembre 2015, 9h
1.07 Adel - Mardi 24 novembre 2015, 10h
1.08 Camille - Mercredi 25 novembre 2015, 11h
1.09 Léonora et Damien - Jeudi 26 novembre 2015, 17h
1.10 Esther - Vendredi 27 novembre 2015, 19h
1.11 Ariane - Lundi 30 novembre 2015, 9h
1.12 Adel - Mardi 1er décembre 2015, 10h
1.13 Camille - Mercredi 2 décembre 2015, 11h
1.14 Léonora et Damien - Jeudi 3 décembre 2015, 17h
1.15 Esther - Vendredi 4 décembre 2015, 19h
1.16 Ariane - Lundi 7 décembre 2015, 9h
1.17 Adel - Mardi 8 décembre 2015, 10h
1.18 Camille - Mercredi 9 décembre 2015, 11h
1.19 Léonora et Damien - Jeudi 10 décembre 2015, 17h
1.20 Esther - Vendredi 11 décembre 2015, 19h
1.21 Ariane - Lundi 14 décembre 2015, 9h
1.22 Adel - Mardi 15 décembre 2015, 10h
1.23 Camille - Mercredi 16 décembre 2015, 11h
1.24 Léonora et Damien - Jeudi 17 décembre 2015, 17h
1.25 Esther - Vendredi 18 décembre 2015, 15h
1.26 Ariane - Lundi 21 décembre 2015, 9h
1.27 Adel - Mardi 22 décembre 2015, 10h
1.28 Camille - Mercredi 23 décembre 2015, 11h
1.29 Léonora et Damien - Jeudi 24 décembre 2015, 17h
1.30 Ariane - Samedi 2 janvier 2016, 11h
1.31 Mohammed Chibane - Lundi 4 janvier 2016, 10h
1.32 Esther - Mardi 5 janvier 2016, 9h
1.33 Camille - Mercredi 6 janvier 2016, 11h
1.34 Léonora et Damien - Jeudi 7 janvier 2016, 17h
1.35 Esther - Vendredi 8 janvier 2016, 10h
Bonus : Une série chorale, Au lendemain des attentats, Au coeur de la psychanalyse, Les personnages.

Critique presse

"Avec cette fiction passionnante, le duo à succès Eric Toledano et Olivier Nakache (...) entraîne le téléspectateur dans un vertigineux et bouleversant voyage au coeur de l'intime et du travail analytique. "En thérapie", cette merveille sur la psychanalyse et la fragilité de nos existences, rappelle que la télévision est parfois un écrin de choix pour les auteurs ambitieux."
Les Echos - Olivier de Bruyn

"A travers une mosaïque d’histoires singulières catalysées par la chambre d’écho d’un cabinet de psychanalyse, "En thérapie" accroche quelque chose de nos existences communes. Adaptée de la série israélienne "BeTipul", (...) "En thérapie" offre à son principe minimaliste – un épisode, une séance – un ancrage fort : le traumatisme des attentats du 13 novembre 2015 à Paris."
Les Inrockuptibles - Alexandre Büyükadabas

Jamestown - Saison 1

Jamestown
De Bill Gallagher, Paul Wilmshurst, Andy Hay
Jamestown - Saison 1
Fiction Série Histoire
Etats-Unis 2017
Durée : 5h54
Avec Niamh Walsh, Naomi Battrick, Sophie Rundle, Max Beesley, Claire Cox, Patsy Ferran
Scénario : Bill Gallagher
Origine : histoire originale de Bill Gallagher
Producteur : Sue de Beauvoir
Compositeur : John Lunn
Langue originale : anglais
Virginie, 1619. Alice, Verity et Jocelyn débarquent à Jamestown. Chacune est obligée d'épouser l'homme qui a payé son passage. Mais au lieu de faire preuve de soumission, ces nouvelles venues se battent pour se construire elles-mêmes un avenir dans le Nouveau Monde. A quoi ressemblait la vie des femmes à Jamestown ? 8 épisodes.
Bonus : Coulisses, Bienvenue à Jamestown.

Mare of Easttown

De Craig Zobel
Mare of Easttown
Fiction Série Policier
Etats-Unis 2021
Accord parental
Durée : 6h33
Avec Kate Winslet, Julianne Nicholson, Jean Smart, Angourie Rice, Joe Tippett, Cameron Mann
Scénario : Brad Ingelsby
Origine : série créée par Brad Ingelsby
Producteur : Karen Wacker
Compositeur : Lele Marchitelli
Directeur photo : Ben Richardson
Décorateur : Keith P. Cunningham
Langue originale : anglais
Mare Sheehan, héroïne locale et inspectrice de police d’une petite ville de Pennsylvanie enquête sur un mystérieux meurtre, alors que sa propre vie s’effondre autour d’elle. L’exploration du côté sombre d’une petite communauté proche l’amènera à découvrir que les histoires de famille et les tragédies antérieures peuvent définir notre présent. 7 épisodes.
Contient :
01 Lady Hawk en personne (Miss Lady Hawk Herself)
02 Pères (Fathers)
03 (Enter Number Two)
04 Pauvre Sisyphe (Poor Sisyphus)
05 Illusions (Illusions)
06 Et bien mauvais serait l'orage (Sore Must Be the Storm)
07 Derniers sacrements (Sacrament)

Récompenses

  • Emmy Award de la meilleure actrice dans une mini-série ou un téléfilm (Kate Winslet), Etats-Unis, 2021

Critique presse

"Un panache, une intelligence émotionnelle fabuleuse qui transforme ce qui aurait dû être un polar crépusculaire en un inattendu et poignant portrait de femme et d’une communauté rurale broyées par le chagrin et une vie trop âpre."
Le Figaro - Constance Jamet

"En passant le crime au crible du déterminisme social, "Mare of Easttown" n’échappe pas au recyclage de thèmes déjà rebattus – féminicides, pédo-criminalité, rôle trouble de l’Eglise... La série de Brad Ingelsby fait toutefois l’économie du misérabilisme, notamment grâce à des seconds rôles finement écrits."
Le Monde - Audrey Fournier

Nevers (The) - Saison 1 - Partie 1

The Nevers
De Andrew Bernstein
Nevers (The) - Saison 1 - Partie 1
Fiction Série Fantastique
Etats-Unis Grande-Bretagne 2021
Accord parental
Durée : 5h50
Avec Laura Donnelly, Ann Skelly, Olivia Williams, James Norton, Tom Riley, Pip Torrens
Scénario : Joss Whedon, Melissa Iqbal, Kevin Lau, Madhuri Shekar, Jane Espenson
Producteur : Greg Spence, Kevin Lau, Melissa Iqbal
Compositeur : Mark Isham
Langue originale : anglais
Août 1896. Le Londres victorien est ébranlé par un événement surnaturel qui donne à certaines personnes - principalement des femmes - des capacités anormales, du merveilleux au dérangeant. Mais tous ceux qui appartiennent à cette nouvelle sous-classe sont en grave danger. Il incombe à la mystérieuse veuve au sang chaud Amalia True et à la jeune et brillante inventrice Penance Adair de protéger et d’abriter ces "orphelins" surdoués. Pour ce faire, ils devront affronter des forces brutales déterminées à anéantir leur espèce. 6 épisodes.
Contient :
1.01 Touched (Pilot)
1.02 Exposition (Exposure)
1.03 Embrasement (Ignition)
1.04 La règle d’engagement (Undertaking)
1.05 Pendue (Hanged)
1.06 True (True)
Bonus : Présentation de "The nevers", "Une nouvelle ère de pouvoir", "Une touche de pouvoir" : les thématiques, Portrait de personnages, "Façonner The nevers", "S’habituer à l’impossible" : le tournage, Les méchants de "The nevers", "Les artifices".

Pearson

Suits: Jessica Pearson
De Kevin Bray, Emile B. Levisetti, Alexis Ostrander
Pearson
Fiction Série Drame
Etats-Unis 2019
Durée : 7h00
Avec Gina Torres, Morgan Spector, Bethany Joy Lenz, Simon Kassianides, Eli Goree, Isabel Arraiza
Scénario : Daniel Arkin, Lauren Herstik, Sylvia L. Jones
Origine : histoire originale de Daniel Arkin
Producteur : David Bartis, Chris Downey, Gene Klein
Compositeur : Christopher Tyng
Directeur photo : Cort Fey
Décorateur : Brian Kasch
Langue originale : anglais
Laissant sa carrière d’avocate derrière elle, Jessica Pearson rejoint l’administration du maire de Chicago, Bobby Novak, pour l’aider à régler des problèmes qui l’entraînent dans un univers dangereux et corrompu. Elle doit alors trouver un équilibre entre son besoin de toujours gagner et son envie de faire le bien. 10 épisodes.
Contient :
01 The Alderman
02 The Superintendent
03 The Union Leader
04 The Deputy Mayor
05 The Former City Attorney
06 The Donor
07 The Immigration Lawyer
08 The Political Wife
09 The Rival
10 The Fixer

Raised by wolves - Saison 1

Raised by Wolves
De Alex Gabassi, Luke Scott, Sergio Mimica-Gezzan
Raised by wolves - Saison 1
Fiction Série Science fiction
Etats-Unis 2020
Interdit aux moins de 12 ans
Durée : 7h30
Avec Winta McGrath, Niamh Algar, Jordan Loughran, Amanda Collin, Abubakar Salim, Travis Fimmel
Scénario : Aaron Guzikowski, Heather Bellson, Karen Campbell
Origine : histoire originale d'Aaron Guzikowski, créateur de la série
Compositeur : Marc Streitenfeld, Ben Frost
Producteur : Aaron Guzikowski, Chris Cheramie, Ridley Scott
Décorateur : Luc South
Langue originale : anglais
XXIIème siècle. Deux androïdes, mère et père, sont chargés d’élever des enfants humains sur Kepler-22 B, après que la Terre ait été détruite par une grande guerre. Alors que les êtres humains se déchirent sur fond de guerres de religion, les robots apprennent qu’il est compliqué et dangereux de vouloir contrôler les croyances des humains. 10 épisodes.
Contient :
1.01 Des loups parmi les hommes (Raised by Wolves)
1.02 Nouveaux départs (Pentagram)
1.03 Le grand méchant loup (Virtual Faith)
1.04 La nature est ainsi faite (Nature's Course)
1.05 Mémoire corrompue (Infected Memory)
1.06 Au-dessus des hommes (Lost Paradise)
1.07 Visages (Faces)
1.08 Cérémonie (Mass)
1.09 Cordon ombilical (Umbilical)
1.10 Le commencement (The Beginning)
Bonus : Le monde de Ridley Scott, Décodé, Devenir un Nécromancien, De l'esquisse à l'écran.

True detective - Saisons 1 à 3

True Detective
De Cary Joji Fukunaga, Justin Lin, Janus Metz Pedersen
True detective - Saisons 1 à 3
Fiction Série Policier
Etats-Unis 2014
Interdit aux moins de 12 ans
Durée : 24h00
Avec Matthew McConaughey, Woody Harrelson, Colin Farrell, Michael Potts, Tory Kittles, Alexandra Daddario
Scénario : Nic Pizzolatto, Scott Lasser, David Milch
Origine : histoire originale de Nic Pizzolatto
Compositeur : T-Bone Burnett, Keefus Ciancia
Langue originale : anglais
La traque d'un tueur en série amorcée en 1995, à travers les enquêtes croisées et complémentaires de deux détectives, Rust Cohle et Martin Hart. 24 épisodes.
Contient :
1.01 La longue obscurité lumineuse (The Long Bright Dark)
1.02 Visions (Seeing Things)
1.03 La chambre forte (The Locked Room)
1.04 Qui est là ? (Who Goes There)
1.05 Le destin secret de toute vie (The Secret Fate of All Life)
1.06 Maisons hantées (Haunted Houses)
1.07 Après ton départ (After You’ve Gone)
1.08 Forme et vide (Form and Void)
2.01 Le livre des morts occidental (The Western Book of the Dead)
2.02 La nuit te découvre (Night Finds You)
2.03 Peut-être demain (Maybe Tomorrow)
2.04 La chute viendra (Down Will Come)
2.05 Autres vies (Other Lives)
2.06 Eglises en ruines (Church in Ruins)
2.07 Cartes noires et chambres de motel (Black Maps and Motel Rooms)
2.08 Gare Omega (Omega Station)
3.01 La grande guerre et la mémoire moderne (The Great War and Modern Memory)
3.02 Dites au revoir à demain (Kiss Tomorrow Goodbye)
3.03 Le grand jamais (The Big Never)
3.04 L’heure et le jour (The Hour and the Day)
3.05 Fantômes (If You Have Ghosts)
3.06 Chasseurs dans la nuit (Hunters in the Dark)
3.07 Territoires ultimes (The Final Country)
3.08 Je suis retrouvée (Now Am Found)

Fiction : Thriller

Card counter (The)

The Card Counter
De Paul Schrader
Card counter (The)
Fiction Thriller Drame
Etats-Unis Grande-Bretagne Chine 2021
Accord parental
Durée : 107mn
Avec Oscar Isaac, Tiffany Haddish, Tye Sheridan, Willem Dafoe, Alexander Babara, Bobby C. King
Scénario : Paul Schrader
Producteur : Lauren Mann, Braxton Pope, David M. Wulf
Compositeur : Robert Levon Been, Giancarlo Vulcano
Directeur photo : Alexander Dynan
Décorateur : Mary Goodson
Langue originale : anglais
Mutique et solitaire, William Tell, ancien militaire devenu joueur de poker, sillonne les casinos, fuyant un passé qui le hante. Il croise alors la route de Cirk, jeune homme instable obsédé par l’idée de se venger d’un haut gradé avec qui Tell a eu autrefois des démêlés. Alors qu’il prépare un tournoi décisif, Tell prend Cirk sous son aile, bien décidé à le détourner des chemins de la violence, qu’il a jadis trop bien connus…
Bonus : "Un monde aux enjeux élevés".

Critique presse

"En définitive, "The Card Counter" séduit par son script millimétré, son casting talentueux, sa mise en scène sobre et ses musiques sombres."
L'Humanité - La rédaction

"Paul Schrader signe à 75 ans l'un de ses meilleurs films. Parabole politique obscure, "The Card Counter" met en scène un joueur professionnel énigmatique et un comédien magnétique : Oscar Isaac."
Les Echos - Adrien Gombeaud

"Annonçant le retour en majesté du cinéaste dans les salles obscures, ce nouvel opus impressionne par sa façon de relancer encore les dés, mais aussi par sa tentative d’en gripper la machine. Comme s’il s’agissait désormais, pour Schrader, de creuser son cinéma d’une dimension supplémentaire, réflexive et auto-analytique : être à lui-même son propre sujet d’étude."
Libération - Nathalie Dray

Enquête sur un scandale d'Etat

De Thierry de Peretti
Enquête sur un scandale d'Etat
Fiction Thriller Policier
France 2020
Durée : 123mn
Avec Roschdy Zem, Pio Marmaï, Vincent Lindon, Julie Moulier, Alexis Manenti, Antonia Buresi
Scénario : Jeanne Aptekman, Thierry de Peretti
Origine : d'après le livre "L'infiltré" d'Hubert Avoine et Emmanuel Fansten
Auteur adapté : Hubert Avoine, Emmanuel Fansten
Producteur : Frédéric Jouve, Olivier Père
Directeur photo : Claire Mathon
Langue originale : français
Octobre 2015. Les douanes françaises saisissent sept tonnes de cannabis en plein coeur de la capitale. Le jour même, un ancien infiltré des stups, Hubert Antoine, contacte Stéphane Vilner, jeune journaliste à Libération. Il prétend pouvoir démontrer l’existence d’un trafic d’Etat dirigé par Jacques Billard, un haut gradé de la police française. D’abord méfiant, Stéphane finit par plonger dans une enquête qui le mènera jusqu'aux recoins les plus sombres de la République.
Bonus : Scènes coupées, commentaire audio de T. de Peretti, Claire Mathon et les comédiens, Discussion avec le journaliste Emmanuel Fantsen, Regard d'un critique de cinéma.

Critique presse

"Ce qui frappe dans ce film passionnant, situé au carrefour du film d’enquête, du film dit "de drogue" et de la tragédie, est la manière dont tout est agencé pour favoriser l'absolue présence du spectateur."
Bande à Part - Anne-Claire Cieutat

"(...) "Enquête sur un scandale d’Etat" passionne alors d’autant plus qu’il est sans révélation. C’est un "film de mecs" privé de toute testostérone et insensible aux archétypes (l’argent facile et les prostituées de la Costa del Sol, relégués à l’arrière-plan)."
Cahiers du Cinéma - Vincent Poli

"Quand il aborde l'un des plus sidérants scandales policiers de ces dernières décennies, Thierry de Peretti se garde bien d'en livrer une interprétation simple, cherchant au contraire à restituer les doutes et la complexité d'une enquête inachevée, aux innombrables facettes. Un film impur, troublant, aussi intelligent que fascinant."
Ecran Large - Simon Riaux

Documentaire : Arts

Michalak - Au bout d'un rêve

De Benjamin Laurent
Michalak - Au bout d'un rêve
Documentaire Arts Littérature - Théâtre
France 2021
Durée : 47mn
Scénario : Benjamin Laurent
Producteur : Benjamin Laurent
Langue originale : français
Un après-midi dans un atelier de Villeurbanne, un dessinateur reçoit une page de scénario. Son travail peut sembler simple. Il faut transformer les mots en images, mettre en scène ces notes de papier pour que se joue la symphonie narrative d’une bande dessinée. Immédiatement, c’est une mécanique de l’esprit qui se met en marche. Emmanuel Michalak nous donne accès à son processus créatif. Des instants rares qui offrent autant un aperçu des techniques du story-board que le portrait émouvant d’un créateur.

Documentaire : Ballet - Danse - Spectacle

Celui qui danse

De Olivier Lemaire
Celui qui danse
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle
France 2019
Durée : 75mn
Scénario : Olivier Lemaire
Producteur : Muriel Meynard
Compositeur : Loïc Ouaret
Langue originale : français
Soane a 18 ans. Il est un élève en grandes difficultés en terminale ES. Il vit à la campagne à une heure de Bordeaux avec son père tailleur de pierre et sa mère ouvrière agricole. Après avoir fait du rugby toute son adolescence, il se découvre une passion pour la danse à 17 ans, ce qui provoque l'incompréhension de son entourage. Il est reçu aux auditions du Conservatoire de Bordeaux en danse contemporaine et devient très vite l'un des meilleurs. Il faudra impérativement qu'il ait son bac s'il veut continuer à danser et devenir professionnel. C'est l'histoire d'un changement de trajectoire sociale et culturelle, d'un garçon déterminé, d'une passion et d'un rêve.

Critique presse

"Il (Soane) brille par sa télégénie (...) et, surtout, par sa personnalité. A la fois puissant et touchant, il rappelle quelques célèbres personnages de fiction. Car il y a quelque chose de Billy Elliot comme de Polina chez lui."
Télérama

"Soane fait la démonstration qu'il est toujours possible de prendre son destin en main."
L'Humanité Dimanche

"Olivier Lemaire n’a pas son pareil pour capter la danse et la grâce des corps qui la font vivre. Avec ce film, habillé d’une superbe bande-son originale, le réalisateur signe le portrait intime tout en majesté d’un garçon pour qui la danse est devenue une raison de vivre. Et le moyen de prendre son envol."
TéléCinéObs

Childs Carvalho Lasseindra Doherty

De Josselin Carré
Childs Carvalho Lasseindra Doherty
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle
France 2022
Durée : 76mn
Compositeur : Boddhi Satva, Tiago "Djeff Afrozila" Barros, Gregorio Allegri, John Adams, Vasco Mendonça
Chorégraphe : Lucinda Childs, Tânia Carvalho, Lasseindra Ninja, Oona Doherty
Interprète : Ballet national de Marseille
Langue originale : français
La danse contemporaine de Lucinda Childs et Tânia Carvalho, le voguing de Lasseindra Ninja et le théâtre physique d’Oona Doherty entrent en écho sur la scène du MC2 Grenoble. Quatre chorégraphes, quatre œuvres et quatre univers unis dans un même désir d’inclusion et une même énergie créatrice par les danseurs du Ballet national de Marseille. Ce spectacle polyptyque est l’occasion pour les chorégraphes invitées d’expérimenter, de revisiter, de s’interroger.
Contient :
Lucinda Childs : Tempo Vicino
Tania Carvalho : One of Four Periods in Time (Ellipsis)
Lasseindra Ninja : Mood
Oona Doherty : Lazarus
Bonus : Aucun

Danse (La) - Le ballet de l'opéra de Paris

De Frederick Wiseman
Danse (La) - Le ballet de l'opéra de Paris
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle
France Etats-Unis 2009
Durée : 152mn
Scénario : Frederick Wiseman
Directeur photo : John Davey
Compositeur : Joby Talbot, Benjamin Wynn
Langue originale : français
Frederick Wiseman, pionnier du cinéma documentaire, a installé sa caméra durant douze semaines au coeur du ballet de l’opéra de Paris. Des ateliers de couture aux représentations publiques où brillent les étoiles, "La danse" nous entraîne dans les coulisses de la prestigieuse institution et nous montre le travail de tous ceux qui donnent corps au quotidien à des spectacles d’exception. Frederick Wiseman innove et dévoile la face cachée d’une compagnie d’excellence sous tous ses aspects.
Bonus : Entretien avec le réalisateur.

Critique presse

"Sans qu'un mot de commentaire vienne troubler le ballet des images et des sons, (...) le cinéaste (...) dessine le tableau vivant d'une institution."
Le Nouvel Observateur - Pascal Merigeau

"L'écriture documentaire de Wiseman, parfaite jusqu'au vertige dans la complexité qu'elle restitue (…)."
Cahiers du Cinéma - Charlotte Garson

"La caméra de Frédéric Wiseman semble posée depuis des lustres dans l'enceinte du Palais Garnier. (...) Une immersion captivante et rare."
Libération - Marie-Christine Vernay

End (The)

De Sébastien Tézé
End (The)
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle
France 2021
Durée : 43mn
Scénario : Bertrand Lesca, Nasi Voutsas, Laura Dannequin
Interprète : Bertrand Lesca, Nasi Voutsas
Chorégraphe : Bertrand Lesca, Nasi Voutsas, Laura Dannequin
Metteur en scène : Bertrand Lesca, Nasi Voutsas, Laura Dannequin
Producteur : Hannah Slimmon, Ginny Graham
Langue originale : français
Bert et Nasi dansent la fin de leur collaboration artistique, imaginant sur scène un avenir proche dans lequel les deux acteurs seraient amenés à ne plus jamais se revoir. Au-dessus de la scène, tandis que les interprètes sautillent, courent et se jettent dans les bras l’un de l’autre, est projeté deux récits parallèles : la fin de vie de la Terre et du temps qu’il leur reste à passer ensemble. "The End" parle de la vie et du deuil de manière émouvante et drôle. Leur danse est un rappel et une célébration de notre propre mortalité et de toutes celles et ceux qui nous entourent. Enregistré au Festival Off d'Avignon.
Bonus : Aucun

Golden Stage Tour : Ensemble(s)

De Luc Riolon
Golden Stage Tour : Ensemble(s)
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle
France 2022
Durée : 71mn
Interprète : Femme Fatale, Mazelfreten
Chorégraphe : Femme Fatale, Brandon Masele, Laura Defretin
Langue originale : français
Moment incontournable pour les amateurs de danse hip-hop, le Golden Stage Tour revient avec un nouveau thème et deux nouveaux collectifs. Le trio de choc Femme Fatale et le duo de chorégraphes Mazelfreten font part de leur vision collective et à multiples facettes d’être "Ensemble(s)". Entre show funky et hommage aux danses issues des sonorités électros, les danseurs et danseuses présentent leurs performances énergiques et passionnées, complètement ancrées dans l’esprit hip-hop. Enregistré en mars 2022 à la Maison de la danse de Lyon.
Bonus : Aucun

Joie secrète (Une)

De Jérôme Cassou
Joie secrète (Une)
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle Société
France 2019
Durée : 70mn
Scénario : Jérôme Cassou
Producteur : Jeanne Alechinsky
Directeur photo : Jérôme Cassou
Chorégraphe : Nadia Vadori-Gauthier
Langue originale : français
En 2015, sous le choc de l’attentat de Charlie Hebdo, la chorégraphe Nadia Vadori-Gauthier décide de danser chaque jour une minute, de se filmer et de partager ses vidéos sur les réseaux sociaux. Ses danses surfent sur l’actualité brûlante (attentats, grèves, manifestations, élections...) ou sur les micro-événements de notre quotidien. Ainsi, depuis presque 4 ans, le projet "Une minute de danse par jour" est un geste de résistance poétique qui distille sans relâche une douceur infinitésimale dans la dureté du monde, dans les contextes les plus variés et quelles que soient les circonstances.
Bonus : Interview de Roland Huesca, interview de Daniel Larrieu, interview de Nadia Vadori-Gauthier, court métrage : Boulevard Haussmann, Minute de danse, bande-annonce.

Critique presse

"Au-delà du côté reportage ordinaire, la rencontre vaut pour sa discussion, plus philosophe et citoyenne qu’il n’y paraît."
Le Journal du Dimanche - Alexis Campion

"Le film traduit avec talent une expérience poétique, spontanée, drôle et émouvante."
Les Fiches du Cinéma - Marie Toutée

"Une page de résistance s’écrit, poétique et philosophique."
Le Figaro - La Rédaction

Minkus : Paquita (Pavel Klinichev)

De Bertrand Normand
Minkus : Paquita (Pavel Klinichev)
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle
Russie 2021
Durée : 102mn
Producteur : François Duplat
Compositeur : Léon Minkus, Edouard Deldevez, Yuri Krasavin
Chorégraphe : Marius Petipa
Metteur en scène : Slava Samodurov
Interprète : Ekaterina Malkovich, Arsenti Lazarev
Ballet festif contant les amours contrariées d’une gitane et d’un officier, "Paquita" a marqué les débuts de Marius Petipa à Saint-Pétersbourg. Mais seule la dernière scène du ballet, le célèbre Grand pas classique, est restée dans le répertoire des compagnies. Au terme d’une soigneuse entreprise de reconstitution, le Ballet de l’Oural ressuscite enfin la version originale en trois actes. La partition originale a, quant à elle, été réarrangée par le célèbre compositeur Yuri Krasavin. Enregistré en novembre 2021 à l'Ural Opera Theatre.

Montpellier danse - A corps perdu

De Florence Platarets
Montpellier danse - A corps perdu
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle
France 2020
Durée : 60mn
Scénario : Florence Platarets
Compositeur : Matteo Locasciulli
Producteur : Muriel Meynard
Langue originale : français
Au fil d’une 40ème édition prise dans la tourmente de la crise sanitaire du coronavirus, ce film retrace l’histoire du festival Montpellier Danse. Guidé par une programmation qui allie l’actualité de la création chorégraphique à la célébration de son patrimoine, il remonte le cours de quatre décennies d’histoire de la danse contemporaine, dont Montpellier Danse a contribué à écrire parmi les plus belles pages.

Näss - Les gens

De Luc Riolon
Näss - Les gens
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle
France 2021
Durée : 57mn
Interprète : Compagnie Massala
Chorégraphe : Fouad Boussouf
Langue originale : français
Sept hommes exaltent la puissance du collectif dans une danse intense et acrobatique. Leur moteur ? Le rythme ! Incessant, obsédant, il fait surgir l’ébullition et insuffle l’énergie aux corps. "Näss" est un dialogue entre les danses et musiques traditionnelles d’Afrique du Nord, qui ont bercé l’enfance du chorégraphe, et leur réécriture à l’aune des cultures urbaines qu’il a découvertes et embrassées en France. A la lisière entre le profane et le sacré, entre la modernité effrénée et l’attachement aux rites qui lui font encore rempart, "Näss" ose et confronte ces états de corps contradictoires, et affirme le syncrétisme de la dimension populaire et urbaine de la danse hip-hop. Enregistré en mars 2021 à la Maison de la danse de Lyon.
Bonus : Aucun

Nous, la danse - Une année avec les étudiants du CNDC

De Yvan Schreck, Julie Charrier
Nous, la danse - Une année avec les étudiants du CNDC
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle
France 2018
Durée : 51mn
Compositeur : Rodolphe Burger, David Babin
Interprète : Amélie Berthault, Lili Buvat, Ines Sofia Cardona Parra
Chorégraphe : Alwin Nikolais, Dominique Boivin, Philippe Decouflé
Langue originale : français
Le Centre National de Danse Contemporaine d’Angers est une institution emblématique de la création artistique en France. C’est aussi la première école supérieure entièrement dévolue à la danse contemporaine. En 2018, le CNDC a quarante ans. Derrière la reconnaissance d’une excellence artistique, il reste un lieu de fabrique et d’expérimentations. En remontant aux sources tout en accompagnant les étudiants-artistes actuels dans leur quotidien de jeunes danseurs, en partageant leurs réussites, leurs doutes et leurs espoirs, le documentaire explore comment la personnalité de chaque individu nourrit le groupe et comment le groupe, à son tour, aide chacun à forger sa personnalité et de s’émanciper en tant que jeune auteur mais aussi jeune adulte. "Nous, la danse" dresse ainsi le portrait sensible d’un lieu de transmission par excellence.

Relève - Histoire d'une création

De Thierry Demaizière, Alban Teurlai
Relève - Histoire d'une création
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle
France 2015
Durée : 127mn
Scénario : Thierry Demaizière, Alban Teurlai
Compositeur : Pierre Aviat
Langue originale : français
Benjamin Millepied, danseur chorégraphe français, est nommé directeur de la danse de l’opéra national de Paris en novembre 2014. Sa jeunesse, son regard moderne, sa culture et sa notoriété doivent apporter un renouveau dans la prestigieuse institution. Aussi bien dans ses choix créatifs que par ses méthodes de travail auprès des jeunes danseurs du corps de ballet, Benjamin Millepied va révolutionner les codes de la danse classique. Ce documentaire raconte le processus de création de son nouveau ballet "Clear, loud, bright, forward", une incroyable épopée pleine d’énergie.
Bonus : Interview des réalisteurs, scènes coupées, bande-annonce.

Critique presse

"On a rarement vu création artistique autant filmée de l'intérieur et aussi disséquée."
Le Parisien - Renaud Baronian

"Dénonciation d'un système archaïque et sublime immersion dans le monde de la danse, "Relève" est un documentaire passionnant et maîtrisé."
Les Fiches du Cinéma - Amélie Leray

"Qu’il est fascinant d’observer ces corps au travail, la rigueur de celles et ceux qui, ensemble, traquent la grâce sur scène !"
Bande à Part - Anne-Claire Cieutat

Tero Saarinen : Third practice + Rooted with wings

Tero Saarinen Company : Third Practice + Rooted with Wings
De Thomas Freundlich
Tero Saarinen : Third practice + Rooted with wings
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle
Finlande 2021
Durée : 119mn
Compositeur : Claudio Monteverdi
Chorégraphe : Tero Saarinen
Interprète : Topi Lehtipuu, Nuria Rial
Langue originale : finnois
Enregistré en mars 2021, "Third Practice" de Tero Saarinen explore les changements radicaux de valeurs et de perspectives. Les madrigaux de Claudio Monteverdi, révolutionnaires et d’une beauté à couper le souffle, s’y voient incarnés par douze danseurs et musiciens. La Compagnie Tero Saarinen et l’Orchestre Baroque d’Helsinki s’associent pour fusionner de façon saisissante et contemporaine la danse, la musique, l’opéra, et le design. "Rooted with Wings" est un documentaire dansé qui explore l’oeuvre du chorégraphe et danseur à la renommée internationale Tero Saarinen, offrant au spectateur un point de vue unique sur son extraordinaire processus créatif.
Informations complémentaires :
"Ce qui m’intéresse, c’est la façon dont, aujourd’hui, nous devons recalibrer notre existence et repenser notre humanité : notre relation avec le monde, avec ses changements et son histoire. Aux grands tournants, il y a toujours la possibilité de trouver, mais aussi, malheureusement, de perdre quelque chose. Dans le tumulte du monde, les valeurs de la Renaissance qui résonnent dans les madrigaux semblent toujours aussi pertinentes, comme une façon de nous ancrer nous-mêmes. De l’autre côté, à l’image de ce que le compositeur a fait quand il a créé la Seconda pratica, je cherche moi aussi une nouvelle forme d’expression – une troisième pratique – dans ma chorégraphie"
Tero Saarinen pour "Third Practice"

Wonderland - Par Gallim Dance

De Denis Caïozzi
Wonderland - Par Gallim Dance
Documentaire Ballet - Danse - Spectacle
France 2013
Durée : 63mn
Chorégraphe : Andrea Miller
Langue originale : français
Brillante chorégraphe de la jeune compagnie new-yorkaise Gallim Dance, Andrea Miller développe un univers puissant et d’une grande beauté, servi par une troupe d’interprètes virtuoses. Il y a de la joie, de l’humour et de la poésie dans la planète Wonderland. Les danseurs semblent tout droit sortis d’un film de science-fiction. Telle une tribu futuriste, ils se regroupent et se détachent sans heurts, et semblent voguer sur le sol vert qui accueille leurs pas. Wonderland, teinté de fantaisie, fait son show, quelque part entre les ballets d’Esther Williams et les fictions technologiques d’aujourd’hui.

Documentaire : Cinéma

Sweet Sweetback - Naissance d'un héros noir au cinéma

De Catherine Bernstein, Martine Delumeau
Sweet Sweetback - Naissance d'un héros noir au cinéma
Documentaire Cinéma
France 2021
Durée : 52mn
Scénario : Catherine Bernstein, Martine Delumeau
Langue originale : français
En 1971, Melvin van Peebles bouleverse la figure du héros noir dans le cinéma américain avec son film "Sweet Sweetback Baadasssss Song". Ce documentaire retrace la genèse d'un film coup de poing, un geste cinématographique inédit devenu référence incontournable et qui a provoqué la naissance du mouvement de la Blaxploitation.
Bonus : Aucun

Documentaire : Environnement - Ecologie

Béton sur nos courgettes (Du)

De Arnaud Gobin, Christophe Camoirano
Béton sur nos courgettes (Du)
Documentaire Environnement - Ecologie Société
France 2021
Durée : 52mn
Producteur : Christophe Camoirano
Langue originale : français
Depuis les années 70, le monde rural des Alpes-Maritimes a connu un essor considérable du bâti. La spéculation foncière qui en découle a engendré la disparition progressive de ses terres cultivables et des sources d’approvisionnement en denrées alimentaires. Ce documentaire montre les dispositions prisent par les communes pour réhabiliter les jachères et endiguer le grignotage immobilier. Il va à la rencontre de ceux et celles qui s’opposent à cette érosion des espaces exploitables en réhabilitant des modes de production adaptés à la géographie et au climat local.

Birds of America

De Jacques Loeuille
Birds of America
Documentaire Environnement - Ecologie Sciences de la vie et de la terre
France 2021
Durée : 84mn
Scénario : Jacques Loeuille
Narrateur : Jean-François Sivadier
Compositeur : Nigji Sanges
Producteur : Ariane Métais
Directeur photo : Jacques Loeuille
Langue originale : anglais
Au début du XIXème siècle, un peintre français, Jean-Jacques Audubon, parcourt la Louisiane pour peindre tous les oiseaux du Nouveau Continent. La découverte des grands espaces sauvages encourage l’utopie d’une jeune nation qui se projette dans un monde d’une beauté inouïe. Depuis, le rêve américain s’est abîmé et l’oeuvre d’Audubon forme une archive du ciel d’avant l’ère industrielle. Sur les rives du Mississippi, "Birds of America" retrouve les traces de ces oiseaux, aujourd’hui disparus, et révèle une autre histoire du mythe national.
Bonus : Interview du réalisateur.

Critique presse

"Evocation lyrique d’un éden illusoire, essai sur l’utopie démocratique des Etats-Unis, ce film est passionnant. Le commentaire lu par Jean-François Sivadier est d’une rare justesse de ton."
L'Obs - François Forestier

"Vues de la Louisiane actuelle, entretiens et voix-off, extraits des (merveilleuses) planches d’Audubon : en douceur, sans effets ni images choc, Jacques Lœuille trace une intelligente et dérangeante contre-histoire des Etats-Unis. Naturaliste, humaine, très politique."
La Voix du Nord - Catherine Painset

"Ce river movie retrace, le long du Mississippi, l’histoire des Etats-Unis, en lançant des passerelles entre l’époque des découvertes naturalistes et les paysages d’usines et de métal que nous connaissons. Malgré son côté professoral, ce voyage dans le temps parvient à s’en libérer dès lors qu’il se fie à une approche sensorielle de l’avifaune d’Audubon."
Le Monde - Maroussia Dubreuil

Documentaire : Histoire

Kromdraaï - A la découverte du premier humain

De Cédric Robion
Kromdraaï - A la découverte du premier humain
Documentaire Histoire
France 2021
Durée : 90mn
Scénario : Cédric Robion
Compositeur : Jean Mallet
Producteur : Blanche Guichou
Langue originale : français
Comment le genre humain est-il apparu ? A Kromdraaï en Afrique du Sud, le paléoanthropologue français José Braga a découvert les vestiges de deux enfants… de 2,5 millions d’années ! Les plus vieux jamais mis au jour. L’un est humain, l’autre paranthrope, notre plus proche cousin. Cette fascinante enquête archéologique est le point de départ d’une aventure scientifique sans précédent, qui pourrait permettre d’enfin lever le voile sur les origines de notre genre.

Récompenses

  • Prix du public au Festival Pariscience, France, 2021

Documentaire : Musique / Classique - Opéra

Symphonie des arbres (La)

Jakten på Tonetreet
De Hans Lukas Hansen
Symphonie des arbres (La)
Documentaire Musique / Classique - Opéra Société
Norvège 2020
Durée : 83mn
Scénario : Christian Lysvag
Narrateur : Eliza Chadwick
Producteur : Benedikte Danielsen, Katja Draaijer, Frank Hoeve
Compositeur : Ginge Anvik, Lise Sorensen Voldsdal
Directeur photo : Karl Erik Brondbo
Langue originale : anglais
Gaspar Borchardt, luthier à Crémone, est depuis des années habité par l’idée de fabriquer un violon d’exception. Pour réaliser un instrument capable de rivaliser avec un Stradivarius, il se met en quête du bois le plus parfait, un érable multicentenaire devenu presque introuvable. Pour trouver la perle rare, Gaspar se rend dans les forêts d’Europe Centrale, dans des zones encore couvertes de mines antipersonnel, guidé par des personnages aussi intrigants qu'inquiétants. Mais s’il y parvient, il pourra offrir à Janine Jansen, célèbre violoniste néerlandaise, l’instrument le plus parfait de sa carrière de luthier.
Bonus : Bande-annonce.

Critique presse

"Le Norvégien Hans Lukas Hansen filme à la manière d’un polar. En virtuose de l’écriture, il lui aura fallu quatre ans de préparation, de repérages et de "castings" avant de faire tourner sa caméra. On comprend pourquoi."
Le Figaro - Thierry Hillériteau

"Jusqu’aux décors naturels, forêts légendaires peuplées d’arbres majestueux, tout nous ramène à l’univers du conte. Mais, cette aventure et le destin fantastique de Gaspar Borchardt offrent surtout une leçon de patience, de respect de la nature et de persévérance."
Télérama - Cécile Marchand Ménard

Documentaire : Personnalités

Cunningham

De Alla Kovgan
Cunningham
Documentaire Personnalités Ballet - Danse - Spectacle
Etats-Unis 2019
Durée : 93mn
Scénario : Alla Kovgan
Producteur : Helge Albers, Elizabeth Delude-Dix, Kelly Gilpatrick, Ilann Girard
Compositeur : Volker Bertelmann
Directeur photo : Mko Malkhasyan
Langue originale : anglais
"Cunningham" retrace l’évolution artistique du chorégraphe américain Merce Cunningham, de ses premières années comme danseur dans le New York d’après-guerre, jusqu’à son émergence en tant que créateur visionnaire. Le film reprend 14 des principaux ballets d’une carrière riche de 180 créations, sur une période de 70 ans. C’est un hommage puissant, à travers des archives inédites, à celui qui a révolutionné la danse, ainsi qu’à ses nombreux collaborateurs, en particulier le plasticien Robert Rauschenberg et le musicien John Cage.
Bonus : Aucun

Récompenses

  • Mention du jury au HIFF - Festival international du film des Hamptons, Etats-Unis, 2019

Critique presse

""Cunningham" traverse quarante ans de l’œuvre chorégraphique de Merce Cunningham, en offrant un cadre cinématographique d’une très grande richesse, qui donne aux danses un souffle nouveau, absolument fascinant."
aVoir-aLire.com - Laurent Cambon

"Un vibrant hommage au danseur américain disparu en 2009, alternant archives rares et reprises, dans des décors urbains, de ses chorégraphies."
Télérama - Caroline Besse

Léno par Hélène Boucher

De Mike Baudoncq
Léno par Hélène Boucher
Documentaire Personnalités
France 2022
Durée : 52mn
Scénario : Mike Baudoncq
Producteur : Fanny Chrétien
Compositeur : Bruno Assogna
Langue originale : français
Aviatrice, féministe et militante, Hélène Boucher, dite "Léno", est née avant le début de la Grande Guerre. En quelques années de vol, elle a transformé définitivement l’univers de l’aviation. Fauchée en pleine ascension, elle n’a pas eu le temps de réaliser son destin. Sa courte vie est aujourd’hui dans un petit carton que j’ai découvert…

Critique presse

"Portrait intimiste et familial d’une pionnière de l’aviation. Mike Baudoncq retrace la courte existence de cette militante féministe, première femme à recevoir un hommage aux Invalides à sa mort, en 1934, à 26 ans."
Le Monde - Catherine Pacary

Maguy Marin - L'urgence d'agir

De David Mambouch
Maguy Marin - L'urgence d'agir
Documentaire Personnalités Ballet - Danse - Spectacle
France 2018
Durée : 75mn
Scénario : David Mambouch
Compositeur : Charlie Aubry
Langue originale : français
Elle est de ces artistes qui creusent des sillons durables et profonds, qui bouleversent les existences. Depuis plus de 35 ans, Maguy Marin s’est imposée comme une chorégraphe majeure et incontournable de la scène mondiale.

Récompenses

  • Sélectionné par Images en bibliothèques, France, 2020

Critique presse

"Le documentaire ne se contente pas de retracer les parcours de Maguy Marin. Il propose en filigrane une réflexion sur la transmission, sur la conscience des générations, sur les corps vieillissants, sur la collectivité et l’épanouissement individuel."
Sud Ouest - La Rédaction

"Le film tisse les liens entre les oeuvres de la chorégraphe et l’évolution des politiques publiques."
Le Monde - La Rédaction

""Maguy Marin : l’urgence d’agir" est à l’évidence un film politique. De Mitterrand à Sarkozy, d’un siècle à l’autre, la danse de Maguy Marin accompagne dans un même élan les soubresauts de notre époque."
Les Inrockuptibles - Philippe Noisette

"Comprendre une artiste et son monde, tout en faisant partie de l’histoire : voilà le pari que réussit David Mambouch, comédien devenu soudain le biographe de sa mère, la chorégraphe Maguy ­Marin, pilier de la "nouvelle danse française" des années 1980."
Télérama - Emmanuelle Bouchez

Solid

De Marius Vanmalle
Solid
Documentaire Personnalités Société
France 2021
Durée : 60mn
Scénario : Marius Vanmalle
Langue originale : français
Solid Mike c’est le gars qui roule des mécaniques. Marseillais, grand, baraque, blagueur, macho. Depuis un peu plus d’un an, Solid Mike est Youtuber. Et comme des milliers de Youtubers, Solid Mike veut faire le buzz. Sur Internet ses fans sont catégoriques : "Solid Mike, tu vas percer !". Pour eux, il est leur étoile montante. Mais pour moi, Solid Mike c’est avant tout Mickaël, mon ami de lycée…
Bonus : Aucun

Documentaire : Religion

Ziyara

De Simone Bitton
Ziyara
Documentaire Religion Voyages - Découvertes
France 2020
Durée : 99mn
Scénario : Simone Bitton
Langue originale : arabe
Au Maroc, la ziyara (visite des saints) est une pratique populaire que juifs et musulmans ont toujours eu en partage. Le film est un road movie au pays natal, un pèlerinage cinématographique où la réalisatrice va à la rencontre des gardiens musulmans de sa mémoire juive.
Bonus : Entretien avec Simone Bitton, bande-annonce.

Récompenses

  • Prix du meilleur film au Festival Filmmaker de Milan, Italie, 2020

Documentaire : Sciences de la vie et de la terre

Cataclysmes - Les grands régulateurs

De Christine Tournadre, Bernard Mathieu
Cataclysmes - Les grands régulateurs
Documentaire Sciences de la vie et de la terre