Durée : 133mn

Avec Scarlett Johansson, Mahershala Ali, Jonathan Bailey, Rupert Friend, Manuel Garcia-Rulfo, Luna Blaise

L’environnement de la planète s’est révélé hostile pour la plupart des dinosaures. Ceux qui subsistent vivent dans des zones équatoriales isolées, aux conditions proches de celles de leur ère d’origine. Parmi ces créatures terrifiantes, trois spécimens renferment peut-être la clé d’un remède capable de changer le destin de l’humanité.

Critique presse

"Suspense hyper anxiogène, scènes marines démentielles durant la première heure, fabuleux et ahurissants effets spéciaux… Edwards nous fait la totale."
Le Parisien - Renaud Baronian

"On va voir "Jurassic World" et "Jurassic Park" pour les dinosaures et quand on trouve un réalisateur qui les aime, qui sait les filmer et les relooker, on est content car la saga prend un coup de jeune bienvenu."
20 Minutes - Caroline Vié

"Des mercenaires en quête d’un ADN de dinos sur une île abandonnée. Une petite famille en mode survie. Et des monstres vraiment effrayants. Le réalisateur Gareth Edwards ne réinvente rien mais revient avec succès aux origines de la saga."
La Voix du Nord - Christophe Caron

Durée : 116mn

Avec Mala Emde, John Magaro, Michael Chernus, Ulrich Tukur, Jördis Triebel, Alexander Scheer

En 1975, Vera Brandes, une jeune femme ambitieuse de 18 ans, va défier les conventions, s’opposer à ses parents et prendre tous les risques pour réaliser son rêve : organiser un concert de Keith Jarrett à l’opéra de Cologne. Son audace et sa détermination vont donner naissance à un des enregistrements mythiques du XXe siècle : The Köln Concert.

Bonus : Rencontre avec l'équipe du film.

Critique presse

"Le réalisateur Ido Fluk signe avec "Au rythme de Vera" un fabuleux récit des travailleurs et des travailleuses de l’ombre, sans lesquels les exploits et les instants mythiques n’existent pas."
L'Humanité - Eléonore Houée

"Positionnée au cœur de métrage, Mala Emde [...] rayonne, insufflant son énergie à chaque scène et apportant la légèreté qu’il faut à cette histoire très calibrée de persévérance et d’accomplissement de soi."
Abus de Ciné - Olivier Bachelard

"Si le propos est un peu candide, la soif de liberté de cette jeune femme s’avère touchante, de même que son aptitude à se confronter aux hommes ou son talent pour se dépêtrer de situations impossibles. Et, plus encore, ses mots pour motiver Keith Jarrett, artiste désenchanté, brillamment interprété par John Magaro."
Télérama - Yohan Haddad

Durée : 133mn

Avec Alexandre Bouyer, Déborah François, Stanislas Merhar, Mehdi Senoussi, Olivier Gourmet, Arthur Dupont

Frantz Fanon, un psychiatre français originaire de la Martinique, vient d’être nommé chef de service à l’hôpital psychiatrique de Blida en Algérie. Ses méthodes contrastent avec celles des autres médecins dans un contexte de colonisation.

Bonus : Interview de Jean-Claude Barny.

Critique presse

"Porté par l'interprétation élégante de Alexandre Bouyer, "Fanon" rend accessible la pensée de cet homme d'engagement et parvient à des vérités humaines bouleversantes."
CinemaTeaser - Aurélien Allin

"Le biopic que consacre Jean-Claude Barny, s'impose comme un film essentiel. Pas seulement parce qu'il s'intéresse au grand intellectuel et militant Frantz Fanon mais parce qu'il s'attache aux ressorts intimes de ses combats et engagements."
Franceinfo Culture - Falila Gbadamassi

Durée : 107mn

Avec Philippe Katerine, Sophie Letourneur, Bérénice Vernet, Esteban Melero

Les vacances d’été. Sardaigne, Italie. Un (road) trip en famille. Claudine, bientôt 11 ans, raconte leurs aventures au fur et à mesure. Quand Raoul, son frère de 3 ans, ne l’en empêche pas.

Bonus : Interview de Sophie Letourneur par Yola Le Caïnec, Clip vidéo "L'aventura" par Philippe Katerine et Sophie Letourneur, Entrevue avec Philippe Katerine.

Critique presse

"Tant d’amour transpire de cette "Aventura", d’une réalisatrice pour ses comédiens, pour sa propre fille, pour son équipe qui l’encadre et l’entoure, tant de débrouille mais surtout du cinéma à tous les plans, fruit de la remarquable mise en scène de Sophie Letourneur qui aime tant nous parler du passé pour ne jamais oublier de jouir du présent."
Culturopoing.com - Pierig Leray

"La force du film est de faire sentir ce désordre à la fois comme loi du groupe et comme détresse de chacun. Fatigue accumulée de la mère, dérobades répétées du père, jalousies de l’aînée, embrasements du petit, tous se distendent d’être si proches."
Le Monde - Mathieu Macheret

"Si "L’Aventura" paraît si naturel et parlera à tous, c’est que l’ensemble du casting est formidable et que le film est lui aussi basé sur des enregistrements faits par la réalisatrice. (...) il nous fait volontairement perdre, dans sa structure même, la notion du temps, comme finalement lorsqu’on est soi-même en vacances."
Abus de Ciné - Olivier Bachelard

Durée : 82mn

Avec Riko Fujitani, Manami Honjô, Gôta Ishida, Yoshimasa Kondô, Shiori Kubo, Masahiro Kuroki

Une nouvelle journée commence à l’auberge Fujiya, nichée au coeur des montagnes japonaises. Une journée ordinaire… ou presque : car les uns après les autres, les employés et les clients se rendent compte que les mêmes 2 minutes sont en train de se répéter à l’infini… Certains veulent en sortir, d’autres préfèrent y rester, mais tous cherchent à comprendre ce qui leur arrive.

Bonus : Entretien avec le réalisateur Junta Yamaguchi, Making of, A la découverte des Ryokan.

Critique presse

""En boucle" impressionne par son esprit tout aussi ludique, laissant vagabonder sa caméra vers de nouveaux embranchements en prenant bien soin d’explorer le moindre centimètre carré de son décor."
Ecran Large - Antoine Desrues

"Cette petite pépite venue du pays du Soleil levant mérite vraiment le détour. On n’y voit pas passer le temps !"
Le Parisien - Michel Valentin

"Junta Yamaguchi s’amuse d’une situation incongrue pour souligner l’absurdité du quotidien, et les difficultés à communiquer d’un petit groupe de Japonais. Une réussite."
Les Fiches du Cinéma - Florent Boutet

Durée : 105mn

Avec Olivia Colman, Benedict Cumberbatch, Kate McKinnon, Ncuti Gatwa, Sunita Mani, Andy Samberg

Ivy et Theo forment un couple parfait à qui tout réussit : des carrières couronnées de succès, un mariage épanoui, des enfants formidables... Mais sous les apparences de cette vie idéale, une tempête se prépare… Alors que la carrière de Theo s’écroule et que celle d’Ivy décolle, leurs ressentiments et leur rivalité jusque-là étouffés vont bientôt exploser.

Critique presse

""La guerre des Rose" 2025 se veut plus comique, plus gentil que la version de 1989. Cela s'observe notamment avec la lumière, plus claire et lumineuse que l'image sombre et noire du film de DeVito. Mais cela n'exclut pas la profondeur, au contraire. Le long-métrage est une étude assez juste de la fin d'une relation amoureuse."
Franceinfo Culture - Paul Ripert

"Cela faisait longtemps qu'on n'avait pas vu une telle comédie sans complexe, caustique, politiquement incorrecte, débarrassée des clichés du genre."
Le Point - La rédaction

Durée : 84mn

Avec Pierre Richard, Timi-Joy Marbot, Gustave Kervern, Sophie Barbero, Patrick Ligardes, Vinicius Dos Santos Lagier

Grégoire et Michel ne sont pas de la même génération mais ils sont unis par l’amitié, l’amour de la nature et une grande affection pour un ours échappé d’un cirque.

Bonus : Scènes coupées, Bande-annonce.

Critique presse

"Bien loin de l’oraison funèbre ou du film-testament, "L’homme qui a vu l’ours…" est d’abord l’occasion de retrouver, bien vivant et gadins à l’appui, le personnage lunaire mais engagé qui, depuis "Le distrait", est une figure capitale du cinéma français."
Cahiers du Cinéma - Thierry Méranger

"Une comédie tendre et bien troussée, bien dans la manière de l’éternel "Grand blond"."
Le Figaro - Olivier Delcroix

Durée : 108mn

Avec Brendan Steere, Luis Rico, Wes Tank, Doug Mancheski, Olivia Graves, Ryland Brickson Cole Tews

Jean Kayak, un vendeur de jus de pomme ivre, doit passer de zéro à héros et devenir le plus grand trappeur d'Amérique du Nord en vainquant des centaines de castors.

Bonus : Lake Michigan Monster, Deux versions commentées : Version sobre / Version arrosée, Mini-reportage sur la tournée des salles de "Hundreds of Beavers", bandes-annonces.

Durée : 102mn

Avec Denis Podalydès, Salif Cissé, Aure Atika, Clara Bretheau, Manon Clavel, IZM

Baptiste, imitateur de talent, ne parvient pas à vivre de son art. Un jour, il est approché par Pierre Chozène, romancier célèbre mais discret, constamment dérangé par les appels incessants de son éditeur, sa fille, son ex-femme… Pierre, qui a besoin de calme pour écrire son texte le plus ambitieux, propose alors à Baptiste de devenir son "répondeur" en se faisant passer pour lui au téléphone… Peu à peu, celui-ci ne se contente pas d’imiter l’écrivain : il développe son personnage !

Critique presse

"Les deux comédiens y livrent des prestations remarquables après un travail d’orfèvres sur les voix."
20 Minutes - Caroline Vié

"Le pitch simple, des acteurs épatants et une réalisatrice inspirée : les ingrédients d’une comédie réussie."
Paris Match - Yannick Vely

Durée : 85mn

Avec Liam Neeson, Pamela Anderson, Paul Walter Hauser, Danny Huston, Carol "CCH Pounder" Pounder, Kevin Durand

Un seul homme possède des compétences… disons uniques… pour diriger la prestigieuse Brigade Spéciale et tout simplement… sauver le monde ! Cet homme, c’est le lieutenant Frank Drebin Jr. - oui, vous avez bien lu - c’est lui qui suit les traces de son illustre père dans "Y a-t-il un flic pour sauver le monde ?".

Critique presse

"Avec son humour irrévérencieux, son ton décalé et ses rebondissements à foison, cette comédie est sans doute la plus drôle de l'année."
Public - Sarah Lévy-Laithier

"Parodiant mieux que jamais les films (ou séries) policières, avec cette fois un certain nombre de moyens, "Y a-t-il un flic pour sauver le monde ?" est à voir et revoir, car il est bien difficile d’en capter tous les détails au premier visionnage."
Abus de Ciné - Olivier Bachelard

""Y a-t-il un flic pour sauver le monde ?" sait jongler entre l’héritage des ZAZ et l’absurdité d’un humour typique d’Internet."
Ecran Large - Antoine Desrues

Durée : 90mn

Avec Emma Wiklund, Manuela Gourary, Marion Cotillard, Samy Naceri, Frédéric Diefenthal, Bernard Farcy

Daniel est un livreur de pizza passionné par la course automobile. Un jour, il réalise son rêve en devenant chauffeur de taxi. Plein de zèle et de fierté, il montre à un client, Emilien, les merveilles de son véhicule. Malheureusement, le jeune homme est inspecteur de police et menace de lui retirer sa licence. En fait, il lui propose un deal : il fermera les yeux si Daniel accepte de mettre son coup de volant à son service.

Bonus : Aucun

Durée : 103mn

Avec Houssam Mohamed, Leïa Haïchour, Lou Anna Hamon, Mortadha Hasni, Kader Benchoudar, Achraf Jamai

Marseille en plein été. A 20 ans, Omar et sa bande, moniteurs de centre aéré et respectés du quartier, classent les filles en deux catégories : celles qu’on baise et celles qu’on épouse. Le retour de Carmen, amie d’enfance ex-prostituée, bouleverse et questionne leur équilibre, le rôle de chacun dans le groupe, leur rapport au sexe et à l’amour.

Bonus : Making of.

Critique presse

"C'est réjouissant, plein de charme et porté par des acteurs qui font leurs premiers pas à l'écran."
Elle - Françoise Delbecq

"Premier long-métrage tourné à Marseille avec de jeunes acteurs débutants confondants, "Les filles désir" est un petit bijou d’humour et de justesse."
Bande à part - Isabelle Danel

Durée : 104mn

Avec Valérie Bonneton, Michèle Laroque, Sabrina Ouazani, Clovis Cornillac, Sophie Leboutte

A la suite d’un accident de voiture, Suzanne perd la garde de ses trois enfants. Elle n’a plus le choix et doit se soigner dans un centre pour alcooliques. A peine arrivée, elle y rencontre Alice et Diane, deux femmes au caractère bien trempé... Denis, éducateur sportif, va tenter de les réunir autour du même objectif : participer au rallye des Dunes dans le désert marocain. Il devra s’armer de beaucoup de patience et de pédagogie pour préparer cet improbable équipage à atteindre son objectif.

Critique presse

"Cette comédie sociale aborde avec respect et une grande justesse le quotidien de femmes alcooliques en centre de désintoxication."
La Croix - Corinne Renou-Nativel

"C’est émouvant de voir le dévouement du personnel entre un animateur surmotivé (excellent Clovis Cornillac), des médecins et des infirmières qui se démènent. Mais aussi ces femmes qui s’accrochent et, parfois, s’en sortent. La lumière au bout du tunnel."
Le Parisien - Pauline Conradsson

"Parfois un peu mélo, le film est néanmoins porté par Valérie Bonneton, d'une justesse remarquable dans un registre où elle n'avait jusqu'ici pas eu l'occasion de s'exprimer."
Franceinfo Culture - Laurence Houot

Durée : 99mn

Avec Grégory Gadebois, Marie Gillain, Patrick Mille, Mathilde Labarthe, Viviane Elbaz, François Vincentelli

Pierrot, 45 ans, est autiste et vit dans un foyer médicalisé. Déterminée à lui offrir une vie digne, sa sœur Camille le prend chez elle et se met en quête d’un endroit mieux adapté à sa différence. Le chemin est long mais c’est la promesse d’une nouvelle vie, au sein de laquelle chacun trouvera sa place.

Bonus : Aucun

Critique presse

"De son histoire familiale, la comédienne et réalisatrice Hélène Médigue tire un récit qui prend soin de parler de l’autisme avec justesse, dans une bonhomie partagée par l’acteur qui l’incarne, Grégory Gadebois."
Dernières Nouvelles d'Alsace - Nathalie Chifflet

"La cinéaste Hélène Médigue s’est inspirée de sa vie pour coécrire et réaliser avec beaucoup d’humanité et de justesse ce long-métrage, elle qui a un frère autiste et a ouvert trois établissements d’accueil pour des adultes autistes."
Le Parisien - Catherine Balle

"Un film plein de tendresse et d’espoir qui interroge sur l’acceptation de la différence dans un monde trop formaté."
aVoir-aLire.com - Claudine Levanneur

Durée : 78mn

Avec Kathleen Chalfant, Carolyn Michelle Smith, Katelyn Nacon, Andy McQueen, London Garcia, Joahn Webb

Elégante octogénaire, Ruth Goldman reçoit un homme à déjeuner. Alors qu’elle pense poursuivre le rendez-vous galant vers une destination surprise, elle est menée à une résidence médicalisée. Portée par un appétit de vivre insatiable et malgré sa mémoire capricieuse, Ruth s’y réapproprie son âge et ses désirs.

Critique presse

""Familiar Touch", titre original du film, s’attache ainsi aux gestes quotidiens de soin, de travail ou d’amour qui élaborent un langage parallèle à celui du verbe, reliant plus immédiatement le corps à la mémoire profonde, et les êtres entre eux, par-delà leurs différences d’âge ou de statut."
Cahiers du Cinéma - Alice Leroy

"Loin du mélodrame, et bien qu’il nous fasse verser quelques larmes, son film dégage quelque chose de lumineux, d’apaisant, rendant un hommage appuyé aux personnels soignants qui tissent avec les personnes âgées dont ils s’occupent des liens émotionnels puissants."
La Croix - Céline Rouen

"Film épuré tant dans ses dialogues que dans les situations qui s’y déploient, "A feu doux" vous serre le cœur sans vous manipuler, épousant la dignité de son héroïne luttant jusqu’au bout pour valoriser le peu de mémoire qu’il lui reste."
Première - Thierry Chèze

Durée : 128mn

Avec Mélissa Boros, Golshifteh Farahani, Tahar Rahim, Emma Mackey, Finnegan Oldfield, Louai El Amrousy

Alpha, 13 ans, est une adolescente agitée qui vit seule avec sa mère. Leur monde s’écroule le jour où elle rentre de l’école avec un tatouage sur le bras.

Bonus : Masterclass de Julia Ducournau au Pathé Palace.

Critique presse

"Julia Ducournau expérimente encore un récit formel du corps dans la plasticité de ses mutations. Son geste pose un regard vivant sur les morts d’hier et fait qu’ils ne peuvent disparaître. L’image ne témoigne pas, mais ce qui compte, ce qui fait la beauté et la puissance d’"Alpha", ce sont les sentiments qu’elle fait lever dans l’intériorité du spectateur."
La Septième Obsession - Maryline Alligier

"Mal accueilli à Cannes, qui lui a peut-être fait payer sa Palme d’Or pour "Titane", "Alpha" dégage une poésie incandescente même si la continuité de la narration laisse parfois à désirer. Mais comme c’est beau, et la performance de Tahar Rahim s’avère une nouvelle fois stupéfiante."
Le Parisien - Yves Jaeglé

"A la force esthétique du film s’ajoute une puissance émotionnelle qui nous renvoie à nos propres deuils et névroses familiales."
Positif - Philippe Rouyer

Durée : 124mn

Avec Manar Shehab, Toufic Danial, Wafaa Aoun, Raed Burbara, Meirav Memoresky, Imad Hourani

Dans une famille palestinienne de Haïfa, Fifi, 25 ans, est hospitalisée après un accident de voiture qui risque de révéler son secret. Son frère, Rami, apprend que sa petite amie juive est enceinte. Leur mère, Hanan, tente de préserver les apparences tandis que le père affronte des difficultés financières. Quatre voix, une maison, entre conflits générationnels et tabous, dans une société où tout peut basculer à tout moment.

Bonus : Entretien avec le réalisateur Scandar Copti, Scènes coupées, Essais du casting.

Critique presse

"Quatre personnages guident ainsi chacun leur tour un récit tortueux et torturé dans lequel tout le monde semble mentir à tout le monde et d’où émerge une merveilleuse héroïne en quête d’émancipation et de liberté, Fifi, lumineusement incarnée par Manar Shehab."
Le Monde - Jacques Mandelbaum

"Face à la peur de voir disparaître la liberté de vivre et de faire des choix personnels, le film lance un appel vibrant à rejeter toutes les idéologies."
Télérama - Frédéric Strauss

"Avec un charme évident et une authenticité frappante, cette fresque à fleur de peau navigue entre drame intimiste et chronique sociologique… On en ressort aussi séduit que bouleversé. Quant à Manar Shehab, elle crève l’écran."
Le Figaro - Olivier Delcroix

Durée : 115mn

Avec Mélanie Thierry, Bastien Bouillon, Jacques Gamblin, Eliot Giraud, Clémentine Célarié, Grégory Montel

Issue d’un milieu modeste, Hélène a quitté depuis longtemps les Vosges. Aujourd’hui, elle a la quarantaine. Un burn-out brutal l’oblige a quitter Paris, revenir là où elle a grandi, entre Nancy et Epinal. Elle s’installe avec sa famille, retrouve un bon travail, la qualité de vie en somme… Un soir, sur le parking d’un restaurant franchisé, elle aperçoit un visage connu, Christophe Marchal, le bel hockeyeur des années lycées. Christophe, ce lointain objet de désir, une liaison qu’Hélène n’avait pas vue venir… Dans leurs étreintes, ce sont deux France, deux mondes désormais étrangers qui rêvent de s’aimer. Cette idylle, cette île leur sera-t-elle possible ?

Critique presse

"Alex Lutz trouve le ton juste pour raconter cette belle histoire où le passé et le présent se télescopent douloureusement."
20 Minutes - Caroline Vié

"Épousant le point de vue et la colère d’Hélène, Alex Lutz met en scène avec élégance le tourbillon d’une passion adultère qui se moque des différences sociales."
L'Humanité - Sophie Joubert

"Porté par un duo d'acteurs magistral, le film mêle passion et désillusion dans une France en crise."
Les Echos - Olivier De Bruyn

Durée : 119mn

Avec Hugh Bonneville, Jim Carter, Michelle Dockery, Elizabeth McGovern, Paul Giamatti, Penelope Wilton

A l’aube des années 1930, la famille Crawley et son personnel tentent de faire évoluer Downton Abbey avec son temps. Une nouvelle ère s’annonce, pleine de défis, de remises en question et d’espoirs.

Critique presse

"Julian Fellowes, le père de "Downton Abbey" prouve qu’il sait écrire à la perfection une conclusion qui pourrait finalement ne pas en être une et Simon Curtis ("My week with Marylin") mettre en scène un film à la classe incroyable. Fans ou pas de la série, vous écraserez forcément votre petite larme."
Paris Match - Fabrice Leclerc

"Les décors somptueux, les accessoires, les costumes, et l’irrésistible cinéma so british sont un régal pour les yeux et les oreilles."
aVoir-aLire.com - Laurent Cambon

Durée : 96mn

Avec Maryam Boubani, Nader Naderpour, Ghazal Shojaei, Abbas Imani, Farid Eshaghi, Hana Kamkar

En Iran, Tarlan, professeure de danse à la retraite, est témoin d’un meurtre commis par une personnalité influente du gouvernement. Elle le signale à la police qui refuse d’enquêter. Elle doit alors choisir entre céder aux pressions politiques ou risquer sa réputation et ses ressources pour obtenir justice.

Bonus : Analyse du film par Asal Bagheri (spécialiste du cinéma iranien).

Critique presse

"Ici, l’art du suspense est amené à un degré de perfection rare au cinéma. Impossible de savoir comment tout cela va tourner grâce à une mise en scène hors pair."
Les Fiches du Cinéma - Paul Fabreuil

"Dénonciation glaçante autant que féministe de la déliquescence du pays, cette parabole magistrale sur l’opacité politique et la complexité idéologique est sublimée par une mise en scène acérée et implacable."
L'Obs - Xavier Leherpeur

"Un film sec, sans mélodrame, qui dépeint cliniquement une société gangrenée par la corruption. Tout en y mettant une belle note d’espoir."
Le Figaro - Florence Vierron

Durée : 129mn

Avec Tsuyoshi Kusanagi, Kaya Kiyohara, Taishi Nakagawa, Kyôko Koizumi, Jun Kunimura, Masachika Ichimura

Ancien samouraï, Yanagida mène une vie modeste avec sa fille à Edo et dédie ses journées au jeu de go avec une dignité qui force le respect. Quand son honneur est bafoué par des accusations calomnieuses, il décide d’utiliser ses talents de stratège pour mener combat et obtenir réparation…

Bonus : A la découverte du "Jeu de go", Entretien autour des samouraïs du Japon d'Edo, Making of, La tradition du chanbara, bande-annonce.

Critique presse

"Inspiré par le bushido, le code moral des samouraïs, un film en costumes dans le Japon féodal, avec une intrigue noueuse, longue et lente, transcendée par une mise en scène follement élégante."
Dernières Nouvelles d'Alsace - Nathalie Chifflet

"D'un visuel somptueux, mais sobre, tenu par une dramaturgie quasi shakespearienne, "Le joueur de go" interpelle par son univers autant que son intrigue portée par des personnages envoûtants, au carrefour du polar et d'un portrait psychologique, projetés dans un exotisme fascinant."
Franceinfo Culture - Jacky Bornet

Durée : 108mn

Avec Shih-yuan Ma, Janel Tsai, Nina Ye, Teng-hui "Brando" Huang, Teng-hung Hsia, Blaire Chang

Une mère célibataire et ses deux filles arrivent à Taipei pour ouvrir une petite cantine au cœur d’un marché nocturne de la capitale taiwanaise. Chacune d’entre elles doit trouver un moyen de s’adapter à cette nouvelle vie et réussir à maintenir l’unité familiale.

Bonus : Entretiens avec Shih-ching Tsou, Entretien avec Nina Ye et Shih-ching Tsou, Entretien avec Shi-yuan Ma.

Critique presse

"Le film impressionne par la finesse de son écriture, la vérité des émotions qu'il fait naître, la justesse de son interprétation, l'ampleur du tableau qu'il dessine sous une apparence modeste."
Positif - Jean-Dominique Nuttens

"La réalisatrice dessine avec subtilité ce clivage et en fait entendre les rancoeurs comme les espoirs. Collaboratrice de Sean Baker, Shih-ching Tsou nous offre un premier film magnifique."
La Septième Obsession - Maryline Alligier

"Trois portraits au féminin qui se répondent, se complètent et s'opposent. Tour à tour faibles ou fortes, elles se confrontent à la dureté d'un environnement social qui ne leur fait aucun cadeau."
La Tribune Dimanche - Aurélien Cabrol

Durée : 86mn

Avec Paula Beer, Victoire Laly, Matthias Brandt, Enno Trebs, Barbara Auer, Philip Froissant

Lors d’un week-end à la campagne, Laura, étudiante à Berlin, survit miraculeusement à un accident de voiture. Physiquement épargnée mais profondément secouée, elle est recueillie chez Betty, qui a été témoin de l’accident et s’occupe d’elle avec affection. Peu à peu, le mari et le fils de Betty surmontent leur réticence, et une quiétude quasi familiale s’installe. Mais bientôt, ils ne peuvent plus ignorer leur passé, et Laura doit affronter sa propre vie.

Bonus : Entretien avec Christian Petzold.

Critique presse

"La totale réussite de ce film repose sur cette étrange alchimie, sur le fil, à l'image d'une fin qui claque comme un coup de fusil et nous rappelle combien Christian Petzold exerce son art d'une main de maître."
La Tribune Dimanche - Aurélien Cabrol

"Grand cinéaste du deuil, du double et de l'identité, Christian Petzold, à qui l'on doit des merveilles telles que "Phoenix", "Ondine" ou "Le ciel rouge", tisse un film à la fois magistral et pudique, intense et minimaliste. Un conte de fées au cœur amer, l'histoire délicate d'êtres hantés par une absence et bouleversés de voir la vie retrouver son chemin."
Le Point - La rédaction

Durée : 108mn

Avec Rebeka Poláková, Simon Schwarz, Noel Czuczor, Carmen Diego, Hilde Dalik, Ingrid Timková, Zuzana Konecná

Vienne, au début des années 1980. Artiste indépendante et mère célibataire, Perla s’est construit une nouvelle vie avec Josef, son mari autrichien, et Júlia, sa fille. Mais le jour où Andrej, le père de Júlia, sort de prison et tente de reprendre contact, le passé ressurgit. Poussée à retourner en Tchécoslovaquie communiste qu’elle avait quittée, Perla entreprend un dangereux voyage, quitte à mettre en péril son avenir et celui de sa fille.

Bonus : Making of.

Critique presse

"Le film y gagne une sensibilité et une profondeur mystérieuse, très séduisante, portée avec grâce par Rebeka Poláková."
Positif - Jacqueline Nacache

"Formellement très travaillé dans de belles gammes sombres et embrumées, cultivant l’atmosphère empoisonnée et subtile de la Mitteleuropa, jouant sur le registre inquiétant du polar existentiel, "Perla" est un beau portrait de femme, rapporté à la menace de son aliénation."
Le Monde - Jacques Mandelbaum

"Inspirée par l’histoire de sa famille, Alexandra Maraková raconte ce voyage que Perla entreprend avec sa fille et son nouveau compagnon avec un sens des rebondissements et une écriture fouillée de chaque personnage qui donnent naissance à un suspense haletant de bout en bout."
Première - Thierry Chèze

Durée : 115mn

Avec Sergi López, Bruno Núñez Arjona, Stefania Gadda, Joshua Liam Herderson, Richard "Bigui" Bellamy, Tonin Janvier, Jade Oukid

Au cœur des montagnes du sud du Maroc, Luis, accompagné de son fils Estéban, recherche sa fille aînée qui a disparu. Ils rallient un groupe de ravers en route vers une énième fête dans les profondeurs du désert. Ils s’enfoncent dans l’immensité brûlante d’un miroir de sable qui les confronte à leurs propres limites.

Bonus : Entretiens, Analyse du film, Scènes coupées, Making of.

Critique presse

""Sirat" est un road-movie halluciné et fascinant jusqu’au bout du bout."
Libération - Lelo Jimmy Batista

"Un road trip doublé d’un survival, qui impressionne par la virtuosité de sa mise en scène, son scénario imprévisible et le jeu intense de Sergi Lopez, déchirant."
Le Journal du Dimanche - Stéphanie Belpêche

"Un cocktail détonnant, magnifique et dérangeant pour l’un des plus beaux films de l’année."
L'Humanité - Michaël Mélinard

Durée : 5h47

Avec Ella Overbye, Ane Dahl Torp, Andrea Braein Hovig, Tayo Cittadella Jacobsen, Thorbjorn Harr, Jan Gunnar Roise

Une médecin et un infirmier confrontent leurs regards sur l’amour et ses conventions. Deux collègues ramoneurs se confient sur les interdits et les possibles du genre et du désir. Une jeune femme vit sa première histoire d’amour et bouscule les rêves de sa mère et sa grand-mère. A Oslo, dans les rues, sur les toits ou à bord d’un ferry, on croise tous les visages de l’intime et de l’engagement. 3 films : Rêves / Amour / Désir.

Bonus : Analyse des films, Courts métrages de Dag Johan Haugerud : "16 levende klisjeer" (1998, 4mn), "Utukt" (2000, 7mn), "Trobbel" (2006, 28mn).

Critique presse

"Les qualités d'écriture, l'élégance de la mise en scène et la qualité de l'interprétation font tout l'intérêt d'un ensemble de films très singuliers."
Positif - Marthe Statius

"Ce ballet des sentiments s’affranchit de toute continuité entre les épisodes, à peine un lieu ou un personnage secondaire pour faire office de rappel, mais déploie une vaste réflexion où les arguments et hypothèses d’un récit complètent ou infirment ceux d’un autre."
Les Inrockuptibles - Nicolas Moreno

Durée : 110mn

Avec Alfie Williams, Jodie Comer, Aaron Taylor-Johnson, Ralph Fiennes, Erin Kellyman, Jack O'Connell

Cela fait près de trente ans que le Virus de la Fureur s’est échappé d’un laboratoire d’armement biologique. Alors qu’un confinement très strict a été mis en place, certains ont trouvé le moyen de survivre parmi les personnes infectées. C’est ainsi qu’une communauté de rescapés s’est réfugiée sur une petite île seulement reliée au continent par une route, placée sous haute protection. Lorsque l’un des habitants de l’île est envoyé en mission sur le continent, il découvre que non seulement les infectés ont muté, mais que d’autres survivants aussi, dans un contexte à la fois mystérieux et terrifiant…

Critique presse

"On n'avait pas vu Danny Boyle autant en possession de ses moyens depuis longtemps. "28 ans plus tard" n’est très certainement pas la suite que vous attendiez, mais ça n’en reste pas moins un grand film."
Abus de Ciné - Germain Brévot

"Ce film d'épouvante plutôt très bien ficelé est aussi un conte initiatique, avec le récit des aventures du jeune Spike."
Franceinfo Culture - Laurence Houot

Durée : 93mn

Avec Sophie Thatcher, Jack Quaid, Megan Suri, Lukas Gage, Harvey Guillén, Rupert Friend

Josh et Iris semblent incarner le couple parfait. Mais lors d’un week-end entre amis qui vire au drame, un secret bien gardé fait tout basculer…

Critique presse

""Companion" est à la fois le meilleur de ce qui peut se faire en termes de divertissement horrifique léger, et également une ouverture à une réflexion intemporelle sur la place des femmes dans la société."
Ecran Large - Judith Beauvallet

"(...) une tragi-comédie en forme de tuerie loufoque et rythmée, souvent improbable mais plaisante. On retient la grande finesse du jeu de la jeune interprète de la robote, Sophie Thatcher (...), qui se taille peu à peu une place de choix dans les productions de genre."
Télérama - Augustin Pietron-Locatelli

"Assez ingénieux dans la forme et le fond, ce thriller fantastique, situé de loin entre "Her" et "Terminator" n’est pas sans poser de questions sur l’avenir de l’Intelligence Artificielle dans nos vies tout en dénonçant avec force les violences commises contre les femmes."
aVoir-aLire.com - Laurent Cambon

Durée : 110mn

Avec Kaitlyn Santa Juana, Teo Briones, Richard Harmon, Owen Patrick Joyner, Anna Lore, Brec Bassinger

Hantée par un cauchemar terrifiant qui revient sans cesse, Stefanie, étudiante à l’université, rentre chez elle pour retrouver la trace de la seule personne susceptible d’enrayer ce cycle infernal et de sauver ses proches du sort funeste qui les attend...

Critique presse

"La franchise à succès des années 2000, confiée au duo Zach Lipovsky - Adam B. Stein, joue la carte de la nostalgie sans laisser de côté les néophytes. Un thriller horrifique divertissant, dans la lignée des épisodes précédents."
Les Fiches du Cinéma - Marine Quinchon

"Pas de réflexions sur la condition humaine ni de véritables frissons : tout est dans l’absurdité des effusions de sang, souvent pour notre plus grand plaisir."
Télérama - Yohan Haddad

"Une série B dans la moyenne haute des épisodes de la saga, c’est à dire complètement anachronique et délicieusement stupide."
Ecran Large - Mathieu Jaborska

Durée : 105mn

Avec Lea Myren, Ane Dahl Torp, Thea Sofie Loch Naess, Flo Fagerli, Isac Calmroth, Malte Gardinger

Dans un royaume où la beauté règne en maître, la jeune Elvira doit faire face à une redoutable concurrence pour espérer conquérir le coeur du prince. Parmi les nombreuses prétendantes, se trouve notamment sa demi-soeur, à l’insolente beauté. Pour parvenir à ses fins dans cette impitoyable course au physique parfait, Elvira devra recourir aux méthodes les plus extrêmes…

Bonus : Scène coupée, Bande-annonce.

Critique presse

"Dérivé mutant de "Cendrillon", le film d’horreur d’Emilie Blichfeldt est une merveille à l’intelligence et la puissance visuelle sidérantes."
Libération - Camille Nevers

"Derrière l'humour noir et le kitsch d'une mise en scène qui joue brillamment avec de discrets anachronismes pour signaler l'intemporalité de sa fable, on a le droit de prendre "The Ugly Stepsister" au sérieux."
Positif - Christophe Chabert

Durée : 113mn

Avec Barry Morse, John Colicos, Jean Marsh, Melvyn Douglas, Trish Van Devere, George C. Scott

John Russel, compositeur de musique, ayant perdu sa femme et sa fille dans des circonstances tragiques, emménage dans une nouvelle demeure où ses nuits sont troublées par l'esprit d'un enfant dont on a usurpé l'identité après l'avoir assassiné...

Bonus : Contient le DVD du film. Préface de Jean-Baptiste Thoret.

Durée : 112mn

Avec Roschdy Zem, Lyna Khoudri, Sidse Babett Knudsen, Christophe Montenez, Sina Parvaneh, Yan Tual

Kaboul, 15 août 2021. Alors que les troupes américaines s’apprêtent à quitter le territoire, les Talibans prennent d’assaut la capitale et s’emparent du pouvoir. Au milieu du chaos, des milliers d’Afghans tentent de se réfugier dans le dernier lieu encore protégé : l’ambassade de France. Seuls, le commandant Mohamed Bida et ses hommes en assurent la sécurité. Pris au piège, il décide de négocier avec les Talibans pour organiser un convoi de la dernière chance avec l’aide d’Eva, une jeune humanitaire franco-afghane. Commence alors une course contre la montre pour évacuer les réfugiés jusqu’à l’aéroport et fuir l’enfer de Kaboul avant qu’il ne soit trop tard.

Bonus : Making of, Entretien avec Martin Bourboulon, Entretien avec l’équipe du film.

Critique presse

"Comment transformer un drame historique en leçon universelle, tout en respectant la grammaire du cinéma, où l'action est un moteur indispensable ? En s'attachant à l'humain, Martin Bourboulon réussit à marier la puissance des images à la profondeur des émotions des personnages."
Le Point - La rédaction

"Prenant et inquiétant, "13 jours 13 nuits" éclaire de l’intérieur le chaos afghan au moment où le régime a basculé aux mains des Talibans. Une œuvre remarquablement portée par Roschdy Zem et Lyna Khoudri."
aVoir-aLire.com - Laurent Cambon

"Un beau film sur la décision, la responsabilité, l’empathie, même, à travers des scènes haletantes où tout peut dégoupiller à tout instant."
Le Parisien - Yves Jaeglé

Durée : 142mn

Avec Joaquin Phoenix, Emma Stone, Luke Grimes, Deirdre O'Connell, Austin Butler, Pedro Pascal

Mai 2020 à Eddington, petite ville du Nouveau-Mexique. La confrontation entre le shérif et le maire met le feu aux poudres en montant les habitants les uns contre les autres.

Bonus : Aucun

Critique presse

"Si jusqu’à présent Ari Aster avait parfaitement su prendre le pouls de ses propres névroses, il a cette fois le doigt fermement posé sur la jugulaire du monde et de l’époque. Une nouvelle page passionnante dans sa filmographie."
CinemaTeaser - Aurélien Allin

""Eddington" est un western sans horizon ni morale, un regard tant amusé qu’apeuré sur le malaise, parfois comique, toujours absurde, de la vie dans une société de plus en plus fragmentée, où certains perdent pieds et d’autres tentent simplement de rester debout."
Culturopoing.com - Anna Fournier

"Ari Aster explose l’Amérique contemporaine post-Covid avec son provocateur "Eddington", jonglant entre la farce noire, le thriller parano et le western bourrin, dans un chaos intense, flippant et jubilatoire."
Ecran Large - Alexandre Janowiak

Durée : 104mn

Avec Sami Bouajila, Mallory Wanecque, Jean-Pierre Darroussin, Valérie Donzelli, Stefan Crepon, Andréa Bescond

Samuel, journaliste, et Ava, sa fille et stagiaire, couvrent pour leur magazine le meurtre d’une jeune fille attaquée à l’acide. Frappé par la brutalité de ce meurtre, ainsi que par l’intérêt de sa fille pour l’affaire, Samuel décide de mener une enquête indépendante, à l’insu de sa rédaction, et découvre des similitudes troublantes avec le meurtre d’une autre femme…

Bonus : Courts métrages, Scènes coupées.

Critique presse

"L’un des plaisirs renouvelés de la cinéphile est d’assister à l’éclosion d’un grand cinéaste en devenir. Après "Vaurien" qui suivait un marginal dans les ténèbres, Peter Dourountzis transforme l’essai avec "Rapaces", très bon polar Made in France."
Paris Match - Yannick Vely

"Une plongée dans le milieu de la presse de faits divers sordides, fil conducteur d’un polar à la montée en puissance anxiogène."
L'Obs - Xavier Leherpeur

"Un thriller poisseux redoutablement efficace"
Abus de Ciné - Olivier Bachelard

Durée : 85mn

"Didon et Enée" est un joyau lyrique intemporel, explorant la tragédie éternelle de l'amour et de l'abandon. La majestueuse Sonya Yoncheva incarne Didon, la reine amoureuse trahie par le destin, tandis qu’Halidou Nombre donne voix aux passions d'Enée, déchiré entre son amour et l'appel de Rome, et entraîné dans une intrigue ourdie par des forces obscures. A l’Opéra Royal de Versailles, la musique de l’Orpheus Britannicus résonne d'une splendeur éternelle, magnifiée par la mise en scène onirique de Cécile Roussat et Julien Lubek. Leur approche magistrale, mêlant mime, danse et acrobaties, transforme chaque instant en un tableau magique, sublimé par la ferveur des jeunes solistes de l'Académie de l'Opéra Royal.

Bonus : Aucun

Durée : 150mn

Ce concert à Rome immortalise la tournée 2024 de David Gilmour, liée à son album "Luck and Strange". C'est la chance unique de revivre cette expérience musicale inoubliable, portée par le jeu expressif de Gilmour et son groupe exceptionnel.

Durée : 52mn

11 millions d'aidants en France. Une personne sur cinq qui, au quotidien, accompagne un proche atteint de maladie ou de handicap. Un rôle crucial, mais à quel prix ? Leur souffrance est souvent cachée, inaudible car aucun dispositif n’existe pour se substituer à cette lourde mission qu’ils sont seuls à porter. Comment ces invisibles vivent-ils aujourd’hui leur situation ? Que pensent-ils ? Comment s’en sortent-ils ?

Informations complémentaires :
Dans la Manche, "La Pause Café des aidants" est un refuge. Un refuge qui leur permet d’abord de libérer leurs paroles, des témoignages puissants et intimes. Des mots parfois crus, durs, désespérés, qui trouvent enfin l’oreille attentive et empathique de celui ou celle qui traverse la même épreuve. De la rencontre de ces solitudes naît progressivement un espoir, un soulagement, le sentiment d’avoir enfin trouvé un endroit où l’on peut tenir ou se relever.

Durée : 86mn

Depuis ses 16 ans, entre Paris et Rome, Chloé a filmé ses amours. Coup de cœur adolescent, relation à distance, passion charnelle… Alors qu’elle vivait une histoire, elle en fabriquait déjà le souvenir. Mais de quoi se souviennent ces ex ? Quelle est leur version des faits ? Douze d’entre eux se livrent pour reconstituer un parcours sentimental aussi singulier qu’universel.

Bonus : Entretien avec la réalisatrice Chloé Barreau, Bande-annonce.

Critique presse

"On peut raconter son histoire, être intime à la limite de l’impudique et faire œuvre universelle. Dans les paroles ici prononcées, dans les regards captés, les silences aussi, dans le montage subtil, quelque chose de magique opère, qui nous fait remonter le temps. Une vérité, une universalité. C’est joyeux et bouleversant."
Bande à part - Isabelle Danel

"Jamais lasse d'aimer, la réalisatrice montre avec brio que si elles sont bien racontées, les histoires privées peuvent aussi être universelles. Avec générosité, elle révèle son passé amoureux mais sait rester dans l'ombre pour permettre au spectateur d'être touché par cette exploration sensible."
Franceinfo Culture - Zoé Ayad

Durée : 80mn

Emilie fait un film pour tenter de saisir le plus grand mystère de l’univers : sa mère, Meaud. Enfant brisée, mère punk, grand-mère géniale, féministe spontanée, elle fascine autant qu’elle rend dingue. Une odyssée intime, un voyage dans le labyrinthe de la psyché.

Bonus : Entretien avec Florian Brisavoine, Entretien avec Karen Benainous (monteuse du film).

Critique presse

"Grâce au soin apporté à la restitution de la complexité de cette mère, un tel personnage est inédit et il est réjouissant de pouvoir à la fois, compatir pour Émilie et de s’amuser des éructions grossières qui ponctuent chaque phrase de sa mère."
Culturopoing.com - Hugo Goby

"Tout le film est là, dans ce télescopage du vécu, entre instants minables et sublimes, avec lesquels la réalisatrice s’est construite. A sa manière, "Maman déchire", film d’archives kaléidoscopique, est plein d’amour."
Le Monde - Clarisse Fabre

"C’est émouvant, parfois violent et d’autant plus étrange que le Covid et le confinement font irruption pendant le tournage. S’il donne parfois le tournis, le film touche par sa sincérité et la singularité d’un geste cinématographique qui assume son étrangeté."
L’Humanité - Sophie Joubert

Durée : 110mn

"Put your soul on your hand and walk" est ma réponse en tant que cinéaste, aux massacres en cours des Palestiniens. Un miracle a eu lieu lorsque j’ai rencontré Fatem Hassona. Elle est devenue mes yeux à Gaza, où elle résistait en documentant la guerre, et moi, je suis devenue un lien entre elle et le reste du monde, depuis sa "prison de Gaza" comme elle le disait. Nous avons maintenu cette ligne de vie pendant presque un an. Les bouts de pixels et de sons que l’on a échangés sont devenus le film que vous voyez. L’assassinat de Fatem le 16 avril 2025 suite à une attaque israélienne sur sa maison en change à jamais le sens.

Bonus : Entretien avec Sepideh Farsi.

Critique presse

"Le portrait de Fatima Hassouna ne peut que laisser hagard, bouleversé et en colère. Et pourtant, reste au cœur du film une lumière, celle de cette femme hors du commun, dont le regard oblige le nôtre à ne pas se détourner de l’horreur à Gaza."
Ecran Large - Antoine Desrues

"Aucun article, aucun reportage, semble-t-il, n’a touché d’aussi près, de manière aussi intime, la situation d’enfermement enrageante et de destruction systématique où se débat la population gazaouie que ce film qui réunit des mots et photographies de Fatma Hassona."
Libération - Elisabeth Franck-Dumas

Durée : 57mn

Enceinte de quatre mois, Eugénie Zvonkine perd sa deuxième fille, Marie, à cause d'une interruption médicale de grossesse (IMG). Ce traumatisme personnel, appelé deuil périnatal, pousse Eugénie à entreprendre un voyage cinématographique. Elle filme trois autres mères, Juliette, Ikram et Kamila, qui ont également vécu la perte de leur bébé. Ensemble, elles transforment "Le sentier des absents" en une quête pour exprimer la douleur silencieuse de perdre un enfant. Ce film est une exploration intime de leur cheminement à travers le deuil, des ténèbres à l'aube.

Bonus : Entretien croisé entre le monteur Guillaume Lauras et la réalisatrice Eugénie Zvonkine sur la genèse du film, Scènes coupées avec commentaires audio expliquant les choix de montage, Entretien avec la pédopsychiatre et psychanalyste Marie-Josée Soubieu, Montage des séances débat lors de la sortie nationale en 2024, Court métrage d'Eugéne Zvonkine : "Des nouvelles de mes amies" (2025).

Critique presse

"Filmant avec tendresse trois femmes prises dans un deuil périnatal, Eugénie Zvonkine réussit tout à la fois à interroger et métaboliser le sien. De ce vide douloureux, elle tire une réflexion qui, pleine de délicatesse, pousse chacune sur le chemin de la réparation."
Les Fiches du Cinéma - Nathalie Zimra

"Le film, modeste, a une réelle vertu pédagogique : sans rien montrer, il ramène le corps féminin (son poids, ses organes, ses traumas et ses larmes) dans le champ. Enfin, il finit par être le portrait de quatre femmes qui se tiennent discrètement comme à côté du monde."
Le Monde - Murielle Joudet

"En filmant trois chemins endeuillés – l'une retraçant le trajet vers l'hôpital où elle a accouché, l'autre vers la tombe de son enfant au Maroc, et la dernière vers le seul village en France qui porte le prénom de sa fille – la réalisatrice se livre à un exercice intime, aussi douloureux que libérateur, qui permettra sans nul doute à d’autres femmes meurtries de s’aventurer sur leur propre sentier."
Première - Lucie Chiquer

Durée : 90mn

Plus que jamais fidèle à l’esprit de la série culte qui a marqué les esprits et déclenché des vocations de cinéastes depuis près de trente ans, "Strip tease intégral" nous offre, cette fois sur grand écran, cinq peintures sensibles, touchantes, parfois absurdes, souvent drôles, tantôt sombres ou lumineuses - mais toujours aussi vraies que nature - des vanités de la société humaine dans leur plus merveilleuse banalité.

Bonus : Segments coupés.

Critique presse

"Dévoilant des vies aussi quelconques que hors du commun, "Strip tease intégral" observe ses sujets à la bonne distance, symboles d'un monde moderne inquiétant, sans jamais les juger, chacun étant libre d’y voir ou d’y projeter une certaine tendresse ou une autre sensation."
Abus de Ciné - Olivier Bachelard

"Des segments documentaires courts, crachés sec, sans contexte ni commentaire, exposant à nu des personnages au-delà du délire parfois, souvent, presque toujours, jusqu’au malaise total. “Strip tease intégral” en présente cinq nouveaux - acides, mordants, et concentrant à eux seuls toutes les forces et les travers du concept."
Libération - Lelo Jimmy Batista

"La légendaire émission documentaire belge, caractérisée par son regard incisif et sans fard sur le réel, reprend du service sur le grand écran, avec une fournée assez décoiffante, où l’adjectif "intégral" prend tout son sel."
L'Humanité - Vincent Ostria

Durée : 77mn

Amélie est une petite fille belge née au Japon. Grâce à son amie Nishio-san, le monde n’est qu’aventures et découvertes. Mais le jour de ses trois ans, un événement change le cours de sa vie. Car à cet âge-là pour Amélie tout se joue : le bonheur comme la tragédie.

Critique presse

"Premier long-métrage de Mailys Vallade et Liane-Cho Han et déjà un chef-d'œuvre du cinéma d'animation."
Franceinfo Culture - Zoé Ayad

"Le célèbre roman d’Amélie Nothomb se transforme en pépite pop, drôle et poétique, pour une délicate fusion entre animation française et japonaise."
Télérama - Guillemette Odicino

"Prix du public au dernier Festival d’Annecy, ce long-métrage aussi délicat que profond adapte avec tact le roman d’Amélie Nothomb."
Le Figaro - Olivier Delcroix

Durée : 67mn

Noël approche et l’impatience grandit dans la forêt : tout le monde s’apprête à vivre un moment féérique au cœur de l’hiver… Mais, catastrophe, il faut sauver le traineau du père Noël ! C’est une mission pour nos amis renarde et cigogne, tandis qu’une toute petite poussine va tout faire pour sauver la grande fête du poulailler. Et la jeune lynx arrivera-t-elle à temps pour vivre le grand spectacle magique en haut de la montagne ? Aux quatre coins du monde, Noël réserve de merveilleuses surprises…

Critique presse

"Ces cinq petits contes colorés et pétillants ravivent la magie des fêtes de fin d’année."
Télérama - Joanna Blain

"Unis par un malicieux interlude, cinq contes de Noël doux et drôles où un père Noël, des enfants et divers animaux s’apprêtent à célébrer cette fête. Sous le merveilleux, un pertinent appel à l’amour aux vivants et à la nature."
Les Fiches du Cinéma - Gilles Tourman

Informations complémentaires :
"Le grand Noël des animaux" se présente comme un recueil de contes pour enfants qu’on lit tous les soirs. Chaque récit s’entremêle ainsi au précédent, tissant peu à peu une morale commune, des valeurs et des principes humains à transmettre aux plus jeunes spectateurs.

Durée : 176mn

Hannah, mue par le désir de sauver la vie de son oiseau malade, se met en quête de la rivière Qjar, qui coule à l’envers. Elle a entendu dire qu’une seule goutte d’eau pourrait sauver le volatile. Tomek, jeune épicier rencontré dans un village, la rejoint dans son aventure. Lui recherche un souvenir perdu. Les deux ados vont faire de nombreuses rencontres surprenantes : la forêt de l’oubli, le village des Parfumeurs ou encore l’île inexistante. 8 épisodes.

Bonus : La création de l’épisode pilote, Making of.

Durée : 92mn

Lorsque le Grand Schtroumpf est mystérieusement kidnappé par les vilains sorciers Razamel et Gargamel, la Schtroumpfette et son meilleur ami le Schtroumpf Sans-Nom partent en mission pour le retrouver ! Commence alors une aventure délirante où nos héros bleus vont croiser la route de nouveaux amis hauts en couleur comme Mama Poot et ses petits. Les Schtroumpfs doivent prendre en main leur destin pour sauver celui du monde entier !

Critique presse

"Un superbe film d’animation où les univers et le multiverse s’entremêlent, sur fond d’amitié et de confiance en soi."
Abus de Ciné - Laëtitia Langue

Durée : 73mn

Début des années 1950, sur les bords de Marne. François, un jeune garçon de 11 ans, découvre avec intérêt que ses parents entament, dans le petit jardin familial, la construction d’un bateau, réplique du voilier du célèbre marin Joshua Slocum. Au long des années, dans une France d’après-guerre, le jeune François va voguer de l’adolescence à l’âge adulte. Au fil de la construction du bateau, tout en portant un regard tendre et poétique sur sa mère et son père, le jeune garçon entamera sa propre aventure, celle qui le mènera sur le chemin de ses passions, la mer et le dessin.

Bonus : Aucun

Critique presse

"Les années passent et le cinéma d'animation de Jean-François Laguionie n'a rien perdu de sa délicatesse, ni de l'écriture de sa mélancolie. En témoigne ce film autobiographique dont le récit intime se voit sublimé par des traits poétiques, quasi organiques."
Les Fiches du Cinéma - Simon Hoarau

"De ce jardin tranquille s’élève une épopée : un hommage à l’imagination, au lien familial, au courage discret de ceux qui rêvent et construisent. Au bout du rêve, il y a toujours un horizon."
Dernières Nouvelles d'Alsace - Nathalie Chifflet

"Ce dernier long métrage du vétéran de l’animation française Jean-François Laguionie est une évocation poétique de la relation avec son père, qui rêvait de construire la réplique d’un bateau mythique."
La Croix - Stéphane Dreyfus